Video: Ulay je umrl: Lyubov Marina Abramovič, mojster performansa, umetnik, upornik in romantik
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Umetnik performansa Frank Uwe Laysiepen, ki je pod imenom Ulay zaslovel pri 77 letih, je izgubil v boju proti raku in umrl pred tednom dni. Bil je ljubimec in umetniški partner Marine Abramovič. Za dvanajst let skupne ustvarjalnosti so ustvarili številne inovativne predstave o razumevanju različnih plati ljubezni in ne le medčloveških odnosov. Ulayevo umetniško delo seveda ni omejeno le na promocije z Marino. Kakšen je bil umetnik v svojem življenju in kakšno umetniško dediščino je pustil za seboj?
Ulay in Marina sta bila prepletena z lasmi, gola sta upodobila vrata, skozi katera so ljudje hodili, dihali v enem sapu, dokler niso izgubili zavesti … Njihovi umetniški nastopi, filozofski in nepozabni, so pridobili izjemno popularnost. Vizualni umetnik se je rodil v Nemčiji leta 1943. Od samega začetka svoje kariere ni bil kot nihče drug.
Bil je eden prvih, ki je uporabil polaroidno fotografijo v umetnosti. Sam je svoje delo v 70. letih opisal takole: »To je bil čas lepote in estetike v umetnosti, jaz pa sem pripadal tistim, ki so namerno izbrali na videz nesprejemljiva umetniška sredstva. Moje delo je performans, video, fotografija in popolno zavračanje estetike. Študiral sem svoje telo, bil sem glavni predmet. Večinoma sem bil narobe razumljen in zavrnjen."
Predstave tistih časov so po Ulajevih besedah nameravale poudariti minljivost narave človeške individualnosti. Umetnik je to dokazal na različne načine. Lahko bi se na primer oblekel v beli kombinezon in masko, se postavil ob steno s fotoobčutljivim platnom, nekoga od obiskovalcev galerije prosil, naj tam stoji, in ga ustrelil na polaroid.
Od bliskavice je platno postalo črno in od figure osebe je ostala bela pika, njegovo mesto je zasedel umetnik in projekcijo posnete fotografije naredil na njegova bela oblačila. Tako si je Ulai prisvojil identiteto zapečatenega. Med deli teh let je bilo eno nenavadno. Ulay je med obiskom Nove nacionalne galerije v Berlinu ukradel sliko. Vzel ga je iz muzeja in ga obesil na steno v domu revne turške družine. Umetnik je na ta način protestiral, da je umetnost na voljo samo meščanstvu. Za to je seveda utrpel zasluženo kazen, kajti kdo bi rekel, tatvina je zločin.
Sredi sedemdesetih let je Ulay spoznal Marino Abramovič. Med njimi je na vseh ravneh nastalo duhovno sorodstvo. Dolga leta jih ni združevala le ustvarjalnost, ampak tudi strastna ljubezen. Njihovi skupni nastopi so preprosto presenetili s svojo ustvarjalno odkritostjo, pogumom, svobodo in prikazom zlitja ženskih in moških načel.
Za vizualizacijo zamisli o neomejenem zaupanju drug drugemu sta Marina in Ulay leta 1980 javnosti predstavila predstavo "Počitek energije / preostala energija". Abramovič je štiri minute držal lok, katerega tetivo in puščico je držal Ulay. Puščica je bila usmerjena neposredno v Marino srce. Cena take predstave bi lahko bila njeno življenje. Med tem se je skozi mikrofon slišalo bitje obeh.
Par se je celo nameraval poročiti. Toda Ulai ni mogel ostati zvest in Marina je odšla. Zgodilo se je zelo dramatično. Umetniki so načrtovali skupni nastop. Srečala naj bi se v središču Kitajskega zidu, ki simbolizirata zlitje dveh zemeljskih elementov. Da bi to naredila, je Marina začela svojo pot iz morja, Ulai pa iz puščave. Med reševanjem upravnih vprašanj s kitajskimi oblastmi je prišlo do razpada in pomen predstave je korenito spremenil svoj pomen.
Nekdanja ljubimca sta se po dolgih letih srečala na predstavi Abramoviča "V prisotnosti umetnika." Pet let kasneje je Ulay vložil tožbo proti Marini zaradi premajhnega plačila financ in zlorabe njihovih skupnih projektov. Zmagal je na sojenju. Umetnica se mu je zamerila, saj je menila, da je to nepravičen poskus, da bi omagala njen ugled. Čez nekaj časa sta Ulay in Abramovič ugotovila odnos in rekla, da sta si odpustila.
Mojstru performansa so leta 2011 diagnosticirali raka. Po tem se je Ulay odločil za simbolično slovo od družine in prijateljev ter se v ta namen odpravil na pot. Med potovanjem je vsa umetnikova dejanja posnel snemalec. Postal je Ulayjev poslovilni umetniški projekt. V njem je prikazal proces kemoterapije in srečanja z različnimi ljudmi ter filozofska razmišljanja o umetnosti. Konec filma je bil okronan z zelo ganljivim, skoraj intimnim prizorom. V njem umetnik zamišljeno pogleda v daljavo in reče: "Ja, lepo je." Nato se obrne, pogleda v kamero in gledalcu reče: "Lepa si."
Ime Marine Abramovich je dobro znano tudi tistim, ki jih umetnost ne zanima posebej, je najbolj znana umetnica performansa na svetu. Ulay je postal splošno znan in priljubljen v javnosti, predvsem zaradi njihovih skupnih projektov. Kljub temu, da je imel umetnik samostojne razstave v Amsterdamu, Berlinu, Atenah in Ljubljani. Bilo je ikoničnih predstav, kot je tridnevno Cutting Through the Clouds of Myth v New Yorku. Toda prav njegovo skupno delo z Marino se je tako živo vtisnilo v spomin ljudi.
Najbolj nepozaben dogodek je bilo njuno srečanje na predstavi »V prisotnosti umetnika«. Bistvo je bilo, da je morala Marina pogledati v oči vsakomur, ki želi sedeti nasproti nje. Ulay se je nepričakovano pojavil, sedel nasproti in jo jokal. Ko sta se zaljubljenca združila, je občinstvo ploskalo. Njihova umetnost je imela vedno močan vpliv na ljudi. Po njegovi smrti je Marina zapisala: »Z veliko žalostjo sem izvedela za smrt svojega prijatelja in nekdanjega partnerja. Bil je izjemen umetnik in človek, ki bi ga zelo pogrešali. Na ta dan je lepo vedeti, da bosta njegova umetnost in zapuščina živela večno."
Več o sodobni performans umetnosti preberite v našem članku. najbolj ekstravagantne predstave.
Priporočena:
Kaj je postal slaven ukrajinski Robin Hood ali kdo je bil upornik Karmalyuk
Ukrajinski kmet Ustym Karmelyuk je povezan z uporniškim osvobodilnim gibanjem v ukrajinskih deželah Ruskega cesarstva. Toda zgodovinarji na njegovo osebnost še vedno gledajo na različne načine. V ukrajinskih učbenikih je označen kot borec proti plemstvu, vodja in zaščitnik kmetov. Tukaj je le nekaj zgodovinarjev, ki postavljajo pod vprašaj poveličano junaštvo Ustima. Navsezadnje so bili v njegovo skupino tako Poljaki kot Judje. In čips ni letel le pri oropanih bogataših, tudi običajni ljudje so trpeli zaradi Karmelyukovih zvijač
Umetnik iz ruskega zaledja piše platna, za katera ni mogoče reči, da jih je ustvaril en mojster
Alexander Shevelev je danes eden najbolj nadarjenih umetnikov v Rusiji. Njegova dela so izvedena v najboljših tradicijah šole ruskega realističnega slikarstva, zahodnoevropskega impresionizma in šole nizozemskih mojstrov. Zato gledalca ob ogledu umetnikove virtualne galerije ne preneha presenetiti umetnikova večplastna veščina, ki deluje v različnih stilih, in tako širok razpon njegovih del, razkritih v več žanrih. Točno tako je
Umetnik Barry McGee - mojster muzejskega vandalizma
Odraščajoči na obrobju mesta San Francisco, ameriški umetnik Barry McGee dela novo revolucijo v svetu umetnosti. Njegovo delo spominja na tisto, kar se v sodobni družbi imenuje "vandalizem": McGee razbija in obrača avtomobile, barva stene z razpršilniki, slika grafite, nalepi odtise in vse to razstavlja ljudem v nekaterih najbolj znanih muzejih v ZDA
Mojster optične iluzije, ukrajinski umetnik Oleg Shuplyak
Optične iluzije, umetniška iluzija vida, miselne igre so najljubše tehnike, ki jih sodobni ukrajinski umetnik Oleg Shuplyak pogosto uporablja pri svojem slikarstvu. In zakaj bi šli v daljne dežele v Nemčijo, Veliko Britanijo ali Združene države, da bi si ogledali človeški obraz v narisanih vejah ali prebrali na stenah gradbenega besedila, ki je videti kot naključno razpršene barvne poteze in madeži, ko je Ternopiljska regija, kjer ta umetnik živi in dela, se nahaja tako blizu?
Najljubši Hitlerjev umetnik in mojster simbolizma: Arnold Böcklin, ki je navdušil velike umove za ustvarjanje mojstrovin
Eden najljubših slikarskih mojstrov Adolfa Hitlerja. Umetnik, ki je sam Rachmaninon navdihnil za ustvarjanje mojstrovine. Veliki simbolist 19. stoletja, ki je v 5 različicah ustvaril neprekosljiv "otok mrtvih". To je Arnold Böcklin, umetnik, rojen v Švici, ki je zavrnil naturalistične težnje svojega časa in ustvaril novo simbolno mitološko smer