Video: "Na bulevarju": kaj se skriva v podrobnostih slike Vladimirja Makovskega
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
7. februar (po starem slogu - 26. januar) mineva 171 let od rojstva slavnega Rusa potujoči umetnik Vladimir Makovsky … Njegove žanrske slike, ki prikazujejo prizore vsakdanjega življenja navadnih ljudi, so že dolgo postale učbeniki. Najbolj znan med njimi je "Na bulevarju" (1886-1887). Tako kot v večini umetnikovih del se njegovo pravo bistvo in globok psihologizem razkrijeta šele s podrobno preučitvijo slike.
Še pred ukinitvijo kmetstva so morali kmetje včasih hoditi v mesto na delo - »da bi šli na quitrent«. In po letu 1861 se je ta pojav razširil: tako imenovani "ribolov iz žepa" je bil pogosto edini način, da se je dalo preživeti. Kmetje so najemali kot delavce, prevoznike bark, prodajalke, obrtnike, spolne delavke v gostilnah itd. Hkrati, ko so se odcepili od običajnega okolja, so pogosto postali žrtve velikega mesta: mnogi so se vrnili v vaške pijance ali ohromili.
Tej temi je posvečena slika Makovskega "Na bulevarju": mlada žena je prišla iz vasi v Moskvo k možu, obrtniku. V naročju ima otroka, ki ga mož morda še nikoli ni videl. Toda dolgo pričakovano srečanje se je izkazalo za mračno: moški je ravnodušen tako do svoje žene kot do otroka. Dolgčas mu je in obremenjuje ga ta potreba, da prost dan preživi drugače kot običajno - v gostilni. Nekdanje vaško življenje mu je tako kot njegova družina postalo oddaljeno in tuje. Nimajo več o čem govoriti.
Znani kritik V. Stasov je o tej sliki zapisal: »Mož je malo popil, lica so mu pordela, igra na harmoniko, si krči glavo, zdi se, da je pozabil misliti na ženo in otroka. In ona, s precej neumnim in živalskim izrazom, sedi, gleda navzdol v tla in, zdi se, nič, uboga, ne razume in ne razmišlja. Tako globoko zvest tip, Vladimir Makovsky in kdorkoli drug pri nas, se je tega dotaknil prvič. Obup in obup sta zmrznila na obrazu mlade kmečke ženske - nenadoma ni zagledala fanta, s katerim se je poročila, ampak povsem tujo, prekaljeno in ravnodušno osebo. Vse, kar zdaj čuti do nje, je jeza in sramota zaradi takega srečanja na mestnem bulevarju s svojo podeželsko ženo.
Rdeča lica obrtnika, znamenito nagubana kapa, odpeti zgornji gumb srajce - te podrobnosti kažejo, da je pijan in svoje vikende verjetno tako pogosto preživi. Nosi rdečo srajco, žena pa rdeče krilo, kar kaže, da je ta dan praznik ali nedelja. V njegovih rokah je harmonika, prav ta instrument, pa tudi tovarniško okolje, je Shalyapin očital dejstvu, da so Rusi prenehali peti svoje lepe pesmi in so prešli na drobtine.
Kot v drugih delih se Makovsky drži dokumentarne natančnosti slike. Peredvizhnik A. Kiselev je opozoril: "Takšne pare je mogoče vsak dan videti na moskovskih bulevarjih, ki mejijo na Trubo, Sretenko in Myasnitskaya in so prenatrpani z delavci in delavci v tovarni, zakaj naša tako imenovana spodobna javnost ne mara teh bulvarjev izbirati kot mesto za njihove sprehode. " Očitno se ta prizor odvija na Roždestvenskem bulvarju v bližini Trubnega trga. In cerkev, prikazana v ozadju, je očitno cerkev sv. Sergija Radoneškega v Krapivnikih.
Umetnik doseže posebno liriko in dramatiko s pomočjo dolgočasnega jesenskega dne, izbranega za ozadje gospodinjskega prizora - sivo nebo, mokre strehe hiš, odpadlo listje dajejo poseben ton in razpoloženje, povečujejo občutek brezupa. Naključni mimoidoči poudarjajo odtujenost glavnih junakov od zunanjega sveta in drug od drugega - sedijo drug ob drugem, vendar ne skupaj. Tako se v običajnem, na prvi pogled vsakdanjem prizoru skriva družinska drama, ena izmed mnogih, ki se tako pogosto odvija na ulicah mesta. Zdelo se je, da ga je umetnik po naključju vohunil in občinstvu o tem pričal.
Leta 1960 je med zgodovinsko in gospodinjsko ekspedicijo osebje muzeja Pereslavl v vasi Daratniki spoznalo staro žensko Efrosinjo Nemcovo, ki je objavila, da slika Makovskega prikazuje njene starše: »Na njem sta upodobljena moj oče Afanasy Yegorovich in mati Agrafena Mikhailovna Filatov. Oče, ki se je komaj poročil, je odšel na delo v Moskvo in se zaposlil kot hišnik na ulici Myasnitskaya. Njegova mlada žena, moja mama, ga je pogosto obiskovala. Tudi tam sem se rodil. Očeta in mamo so umetniki pogosto slikali, ker je bila slikarska šola na ulici Myasnitskaya."
Na oblikovanje Makovskega kot slikarja vsakdanjih prizorov je močno vplivalo delo V. Perova. "Prihod guvernante v trgovsko hišo": kaj se skriva v podrobnostih Perove slike.
Priporočena:
"Prihod guvernante v trgovsko hišo": kaj se skriva v podrobnostih Perove slike
2. januarja (21. december po starem slogu) mineva 183 let od rojstva izjemnega ruskega slikarja Vasilija Perova. Njegovo ime je običajno povezano z znamenitimi slikami "Lovci pri miru" in "Trojka", veliko manj znana po drugih delih, na primer "Prihod guvernerke v trgovsko hišo". V podrobnostih te slike se skriva veliko zanimivih dejstev
Potem je mlada žena umetnika Makovskega osvojila srce velikega Repina in drugih ruskih slikarjev
Konec 19. in v začetku 20. stoletja je ženski portret postal eden vodilnih žanrov v vizualni umetnosti. Umetniki so iskali »grdo lepoto« (ker je bila najbolj cenjena individualnost ali z drugimi besedami osebnost). Podobno osebnost z bogato dušo lahko imenujemo Julija Makovskaja (rojena Letkova), ki je bila ljubljena muza in žena slavnega umetnika Konstantina Makovskega. Mnogi umetniki so s platni zapeli očarljivo podobo tega dekleta
Kakšni človeški poroki se skrivajo v podrobnostih slike Hieronymusa Boscha "Čarovnik"
Sova je spremljevalec teme, opica je zvita, žabe so last hudiča. Te in druge alegorične simbole je skril v svoji skrivnostni sliki in se posmehoval duhovniku. To je "Čarovnik" Hieronymusa Boscha, enega najbolj izrednih slikarjev 15. stoletja
Zgodovino Rusije brez olepševanja v iskrenih slikah Vladimirja Makovskega, že pri 15 letih, je pisal za Tretjakovsko galerijo
Delo Vladimirja Makovskega je slikovit učbenik zgodovine, poln kratkih zgodb v slikah o življenju ljudi vseh slojev v Rusiji v 19. stoletju. Kot viden predstavnik slavne umetniške dinastije Makovsky je slikar delal v žanru kritičnega realizma. Njegov talent je bil tako velik, da je njegovo prvo delo, napisano pri 15 letih, nekoč krasilo stene Tretyakove galerije
Družinski album Konstantina Makovskega v slikovitih portretih: slike, ki jih sam Tretyakov zaradi visokih stroškov ni mogel kupiti
Konstantin Egorovič Makovsky je bil v drugi polovici 19. stoletja eden najbolj modnih in najdražjih slikarjev portretov v Rusiji. Sodobniki so ga imenovali "briljantni Kostya", cesar Aleksander II. - "moj slikar". Število slik, ki jih je prodal virtuozni mojster, bi lahko primerjali le s priljubljenostjo slik Aivazovskega, najbolj plodnega umetnika. Poleg tega so za vse to stali tako ogromen denar, da jih ruski zbiralci, vključno s Pavlom Tretjakovom, niso imeli možnosti pridobiti. In sonce