Ostri koti sodobnega neomodernizma na slikah ukrajinsko-ameriškega umetnika Andreya Protsyuka

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Mnogi naši bralci so goreči občudovalci umetniških del prejšnjega stoletja, ko je število različnih inovativnih trendov in trendov le preseglo obseg. Sedanji slikarski mojstri poskušajo oživiti nekatere od teh smeri, vendar v sodobni interpretaciji. In danes so v naši virtualni galeriji sodobna dela umetnik Andrey Protsyuk, ki je v svoje delo absorbiral najboljše tradicije avantgarde in moderne, ki so jih uporabljali veliki mojstri dvajsetega stoletja - Picasso, Chagall, Klimt.

Slikarji, ki poskušajo pritegniti poglede svojih sodobnikov v svoje delo in pokazati svoj avtorjev obraz, nikoli ne presenetijo javnosti. Zato se uporablja vse: slog, način, tehnika in seveda različne inovativne tehnike in ne samo …

In tako je Andrej Protsyuk, nadarjen, sodoben slikar, ki je prejel klasično umetniško izobrazbo, v svojih delih mojstrsko pokazal, kako najbolje uporabiti stoletne izkušnje v umetnosti in hkrati ne izgubiti sloga in avtorskega rokopisa. In njegov slog je res edinstven. Mojster je postavil temelje za svojo inovativno tehniko - "Fine Line". Umetnik je v njem poosebljal linearni konstruktivizem na podlagi klasičnega slikarstva, za relief pa je uporabil tudi dekorativno obdelano podlago. Oba zelo učinkovito poudarjata izvirnost slikarjevih del.

Umetnikova veščina, ki je zlahka združila izkušnje ustvarjalcev preteklosti, ni omejena le na kompleksno kompozicijsko strukturo in posebnosti uporabe linij in tekstur. Glavni uspeh njegovega dela je v slikovitosti njegovih del. Njihova barvna paleta je harmonična in pisana. So energijsko močni, pa tudi čustveni in veseli. Toda to ni dragoceno le v delih Andreja Protsjuka: groba, nehomogena dekorativna tekstura podlage vsakega platna meče nepričakovane sence pod stransko svetlobo in s tem povečuje barvni spekter. Ta tehnika je povezana s tehniko Jackson Pollock.

Avtorjevo posebno življenjsko filozofijo lahko vidimo v več velikih serijah slik: "Romantična mesta", "Vinska serija", "Romantična zbirka". Jasno prikazujejo pogled na dobo secesije in duh dinamičnega sodobnega časa.

Serija Cities of Romonce (Romantična mesta) se od drugih ciklov razlikuje le po izbrani temi. Vsako delo v tej seriji nam pove ljubezensko zgodbo, ki se odvija v različnih mestih po svetu: Londonu, Benetkah, Parizu in drugih. In če so očarljive junakinje iz serije "Vino" statične, so liki "Romantičnih mest" polni dinamike, izražanja in nasilnih čustev.

Dva zaljubljenca s pariške slike izvajata dolgočasen ples: spogledujeta se med seboj in z občinstvom, znameniti Eifflov stolp pa tako rekoč postane podpora za izvajanje njihovih čutnih gibov. Polomljene gube oblačil in okrasni okraski obleke spominjajo na Picassov kubizem in najboljša dela Klimta.

Zagotovo bodo številni poznavalci slikarstva opazili, da jasne ravne črte silhuet z ostrimi koti in konturnimi črtami ter uporaba lokalne barve zelo spominjajo na banalni primitivizem. Ustvarjalna veščina mojstra pa se le na prvi pogled zdi preprosta in nezapletena. Nekaj je v njem - imenovanega slog, ki se ga vsi mojstri tako močno trudijo najti za svoje samoizražanje.

In karkoli rečete, je v delih Andreja Protsjuka nekaj, zaradi česar gledalci nehajo gledati na svoja platna: kdor je enkrat videl njegove slike, jih bo verjetno želel videti znova.

Nekaj besed o slikarju

Umetnik se je rodil leta 1961 v mestu Donetsk. Fantjevi starši so bili ustvarjalni ljudje, zato so zelo zgodaj opazili umetniške sposobnosti svojega sina in na vse možne načine prispevali k razvoju njegovega talenta. Po diplomi je bil Andrej sprejet na Lugansko umetniško šolo, po diplomi pa je bil vpisan na Leningradski inštitut za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo Repina (danes Ruska akademija umetnosti).

Bodoči umetnik je študiral v delavnici profesorja Yevseya Moiseenka, precej uglednega mojstra, ki je bil znan ne le v Rusiji, ampak tudi v Evropi. Nekoč je bil profesor prijatelj s samim Pablom Picassom, pa tudi z Marcom Chagallom. Seveda njegovi ustvarjalni pogledi in zavzetost za modernizem in avantgardo niso minili mimo nadarjenega študenta, ki je vsrkal vse najboljše tradicije mojstrov preteklosti.

Treba je omeniti, da je bil Andrey Protsyuk še kot študent priznan kot eden najboljših mojstrov kompozicije. Univerzo je diplomiral kot mladi umetnik z magisterijem in odliko. Njegova platna so bila zelo cenjena že v času njegovega vajeništva, bolj zrela slikarjeva dela so začela uživati veliko več pozornosti javnosti.

Leta 1994 so na družinskem svetu družine Protsyuk sprejeli odločitev o selitvi na stalno prebivališče v ZDA. Umetnik že več kot 25 let živi in dela v mestu Stradsburg (Pensilvanija), ima svoj studio in veliko občinstvo oboževalcev.

Kritiki Andrejeve slike imenujejo ameriška erotika. Vsa njegova platna, ne glede na zgodbo, preplavijo občutek zmagoslavja in praznovanja življenja, kjer lahko človek uživa v najpreprostejših užitkih - svobodi, krivdi in družbi drug drugega. Lahko jih obravnavate v nedogled, razrešujete skrivnosti junakovih odnosov ali preprosto uživate v veseli paleti barv.

V nadaljevanju teme o posebnostih tehnik v sodobnem slikarstvu preberite: Umetnik, ki ljubezen slika z mavričnimi barvami in zlatimi lističi: Oleg Živetin.