Video: Vintage Fashion: Kako je oblikovalka Laura Ashley svet vrnila v "lepo preteklost"
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Težko si je predstavljati, a svet ni bil vedno navdušen nad gracioznimi cvetličnimi vzorci, preprostim podeželskim življenjem in prijetnimi družinskimi večeri ob kaminu. Naša trenutna vizija "lepe preteklosti" je v veliki meri delo oblikovalke Laure Ashley, zaradi katere se je celoten planet zaljubil v letnike.
Laura Ashley, rojena Mountney, se je rodila leta 1925 v Walesu. Vzgojila jo je puritanska babica - kasneje je Laura postala navdih za protestantski način življenja. Ko je izbruhnila druga svetovna vojna, Lauri sploh ni bilo do volanov in cvetličnih vzorcev - opustila je šolo, da bi … služila v mornarici. Leta 1942 je spoznala Bernarda Ashleyja. Spoznala sta se na zabavi, kjer se je skromna Laura … skrivala za klavirjem. To je bila ljubezen na prvi pogled - in dolga, dolga zaroka. Bernard je bil poslan služiti v Indijo, zaljubljenca pa sta se razšla sedem let, vendar njuni občutki niso izginili. Ko se je Bernard vrnil, sta bila takoj poročena - in to ni bila le družinska zveza, ampak tudi izhodišče pri ustvarjanju pravega oblikovalskega imperija.
Prva leta zakona sta preživela v Londonu. Laura je delala kot tajnica, Bernard pa v investicijski družbi, hkrati pa je bil zaposlen pri iskanju zaposlitve inženirja in razmišljal, da bi se preizkusil na literarnem področju. Nekega dne se je Laura znašla na tradicionalni obrtni razstavi, kjer jo je popolnoma očarala krpica. Odločila se je, da bo šivala enako - vendar je presenečeno ugotovila, da v trgovinah ni prave tkanine. "In če nekaj manjka, morate to storiti sami!" - je pomislila Laura in se z glavo poglabljala v svoj novi hobi. Več ur je preživela v knjižnicah in muzejih, preoblikovala vzorce in se domislila novih, Bernard pa se je, ko je videl navdušenje svoje ljubljene žene, lotil študija tiskarskih tehnologij. Laura se je spomnila ročnega dela svoje babice, v svoje risbe je prenesla ne le motive viktorijanskega vezenja, ampak tudi na primer ilustracije iz kuharskih knjig - nihče ni pomislil, da bi med recepti poiskal navdih za ustvarjanje oblikovanja!
Ko sta zbrala ves prihranek, sta si zakonca priskrbela potrebne barve in perilo, kmalu pa je bila pripravljena tudi prva serija majhnih kvadratkov tkanine z luštnimi potiski. Postopoma so Ashleyjevi začeli proizvajati kuhinjske brisače, rute in prtičke z nostalgičnimi vzorci v duhu viktorijanske dobe. Imeli so nekaj uspeha, a v Londonu se je bilo ukvarjanje s produkcijo precej drago, družina Ashley pa je medtem rasla - Laura je rodila tretjega otroka. Majhno londonsko stanovanje v zadnjem nadstropju jim ni bilo prav udobno. Poleg tega je v družini dozorel konflikt - Bernard je postal nezanimiv, da bi se ukvarjal z nekakšnimi brisačami. Laura je zbrala otroke in … odšla - le ne k staršem, ampak dobesedno v šotorski tabor na reki, kjer je preživela tri tedne. Bernard je spoznal, da njegova žena ne bo tako zlahka odnehala.
Po uskladitvi sta se vseeno preselila v Wales, kjer sta lahko kupila svoj prvi dom in odprla trgovino. V prostem času je Laura ob hiši obdelovala majhen vrt - nikoli ni nehala razmišljati o delu. Stala je tudi za pultom - dokler se ni pojavila priložnost za najem osebja. Kasneje je bila Laura vedno presenečena, ko so jo imenovali feministka. "Ne štejem se za enakega moškim, ker sem močnejša od vseh moških," je dejala.
Sčasoma se je Laura odločila, da se preizkusi v modnem oblikovanju in ustvarila prvo obleko pod blagovno znamko Laura Ashley, navdihnjeno s podobami 19. stoletja.60. leta so bila na dvorišču s svojo strogo geometrijo, drznimi mini in kratkimi frizurami. Laurine romantične obleke so močno nasprotovale priljubljenim krojem in so zato zelo izstopale.
Zaljubila sta se v ženske, ki so bile nostalgične za preteklimi obdobji in niso našle ničesar primernega zase. Pravzaprav je bila Laura Ashley tista, ki je bila začetnica neoromantizma, ki je bil kasneje sprejet in priveden v groteskno stanje hipija.
Že prva serija oblačil Laure Ashley je ustvarila pravo senzacijo - preprost kroj, večplastna krila, puhasti volančki, bombaž, ki je prijeten za telo … To je družinskemu podjetju omogočilo, da se je razširilo v več evropskih držav in vstopilo ameriški trg. Princesa Diana je sama priznala ljubezen do oblek Laure Ashley.
Leta 1970 je ena od trgovin blagovne znamke prodala štiri tisoč oblek na teden - takrat je bil to pravi rekord! Mimogrede, trgovine so bile okrašene po Laurinem okusu - zelene fasade, les, ljubki vintage detajli. Ko je razmišljala o ureditvi trgovin in nato o svojem novem domu - družina Ashley se je preselila na sever Francije - je Laura začela oblikovati gospodinjske predmete. Ozadja, pohištvo, notranje dekoracije Laure Ashley s sklicevanjem na slog Provence in podeželje Velike Britanije so bili velik uspeh.
Laura in Bernard sta poskušala otroke vključiti v poslovni razvoj, a družinski odnosi niso šli dobro. Otroci so se že od malih nog izobraževali daleč od svojih družin - idilične fotografije ob kaminu ali v bližini okna niso ustrezale resničnosti. Vsako družinsko srečanje se je končalo s škandalom. Sčasoma je bila vpletenost Ashley Jr. v podjetje oddaljena.
Ogromen obseg proizvodnje, prvi zasluženi milijoni, več knjig o oblikovanju, državnih nagradah, svetovnem priznanju … Toda na vrhuncu slave je Laura Ashley doživela kap, od katere si ni nikoli več opomogla. Po njeni smrti je neutolažljivi Bernard ustanovil fundacijo za promocijo mladih britanskih oblikovalcev.
Podjetje Laura Ashley obstaja še danes, čeprav že dolgo ni "družinsko" podjetje. Otroci Laure in Bernarda Ashleyja še vedno sodelujejo pri njegovem razvoju, vendar so oblikovalci povabljeni "od zunaj" - kar pa podjetju ne preprečuje več deset milijonov dolarjev prometa. Laura Ashley je kot oblikovalka močno vplivala na razvoj sodobnega notranjega oblikovanja in kostumov, postala je pionirka neoromantizma in je navdihnila svoje kolege, ki delajo v slogu Provence in shabby chic.
Priporočena:
"Mymra" ali oblikovalka trendov: Kako je junakinji "Office Romance" uspelo prevzgojiti sovjetske uradnike
Zgodba o Pepelki v kateri koli različici bo ves čas priljubljena. In zgodba o preoblikovanju neprivlačnega šefa-krekerja v seksi lepotilko-še toliko bolj. Zato je podoba Lyudmile Prokofievne Kalugina iz "Office Romance" naredila tako močan vtis na celotno generacijo sovjetskih žensk. Toda ali je bilo enostavno ustvariti in prenesti na zaslone? Da in ne
Le Corbusier ukradel stol in vilo v obliki pnevmatik: kako je nastala in pozabljena prva ženska modernistična oblikovalka Eileen Grey
Prva je ustvarila klasiko sodobnega oblikovanja, vendar nikoli ni vztrajala pri svojem primatu in se ni borila za priznanje avtorstva. Glavno mojstrovino svojega življenja je posvetila svojemu ljubljenemu - toda ustvarjanje in ljubezen sta ji vzela
Kako je preživeli potnik Titanika spremenil evropsko modo: pozabljena modna oblikovalka Lucy Duff Gordon
Lucy Duff Gordon je preživela propad vseh upanj, družinskega življenja in Titanika. Toda prav ona je bila skoraj pol stoletja pred modno industrijo, saj je pripravila vse, kar je zdaj postalo običajno - modne revije, izdaja ene blagovne znamke oblačil, parfumov in dodatkov, poetična imena za nove zbirke in celo prototip sodobnega modrca
Najljubša oblikovalka Kate Middleton: Kako je Sarah Burton rešila posel svojega učitelja in vodila blagovno znamko Alexander McQueen
V svetu mode je pomembno, da ne pustite le svojega sledi, ampak tudi vzgojite vredno zamenjavo - tiste, ki bodo nadaljevali vaše delo in vašemu ustvarjanju dali novo življenje. Zgodnji odhod Alexandra McQueena se je zdel ruševina tudi za njegovo modno hišo. In bi, če že leta 1996 plašen študent kolidža St. Martins ni potrkal na vrata njegove delavnice. Tako se je začela ljubezenska zgodba, ki traja že vrsto let - ljubezen Sarah Burton in blagovne znamke Alexander McQueen
Lepo je daleč: sovjetska preteklost v ironičnih življenjskih delih Valentina Gubareva
Kljub temu, da so slike Valentina Gubareva nasičene z ostro sovjetsko realnostjo, so napolnjene z neverjetno toplino, iskrenostjo in prijaznostjo, ki jih sodobnemu svetu včasih primanjkuje. Konec koncev je njegovo delo dah nostalgije, ki gledalca spretno prenese v daljno preteklost, ko so bili življenje in ljudje popolnoma drugačni, bolj odprti, gostoljubni in živahni