Video: Kako je francoska gverila revolucionirala svet nakita: glavna draguljarka 20. stoletja Suzanne Belperron
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Danes je njeno ime znano predvsem raziskovalcem in zbirateljem, ki imenujejo Suzanne Belperron najpomembnejšo oblikovalko nakita 20. stoletja. Mnoge njene kreacije so ostale anonimne, pogosto jim preprosto ni dala žiga s svojim imenom, češ da je njen podpis njen slog. In prav ona je naredila revolucijo v svetu nakita in mu dala nove podobe, nove materiale in neponovljiv "stil Belperron" …
Mesto Saint -Claude - 60 kilometrov od Ženeve - je že od nekdaj slovilo po svojih obrti. Domači kmetje so dolge zime preživljali z rokami, poseben uspeh pa so dosegli pri obdelavi kamnov. Do začetka 20. stoletja je Saint-Claude postal svetovna prestolnica rezanja diamantov. Tu se je v toplem jesenskem dnevu - ali v deževni jesenski noči zgodovina utišala - v družini trgovca Julesa Wuylerma, ki mu je bilo usojeno spremeniti zgodovino nakitne umetnosti, rodila deklica Madeleine Suzanne.
Zgodaj je začela risati in se lahko temu poslu posvetila ure. Medtem ko so se drugi otroci zabavali in igrali na ulici, je Susan osredotočeno opazovala svet okoli sebe - in vse, kar je videla, prenesla na papir. Še posebej ji je bilo všeč cvetje, rastline in žuželke - tipičen hobi za mnoge znane draguljarje. Starša sta se odločila, da je neuporabno zakopati njihov talent v zemljo, in sta hčerko poslala na šolo za likovno umetnost v mestu Besançon. Ob šoli je bil eden najstarejših evropskih muzejev likovne umetnosti, ki slovi po svoji ogromni zbirki arheoloških vrednot. Mnogo let kasneje bo Suzanne, ki je tja rada hodila med razstavljenimi deli, v svojih delih poosebljala vtise iz otroštva in se poklonila podobam Egipta, Grčije, Mezopotamije …
Suzanne je bila zgledna učenka, leta 1918 pa je prejela glavno nagrado šolskega letnega tekmovanja. Leto kasneje se je preselila v Pariz in se kmalu zaposlila kot oblikovalka v nakitni hiši Boivin, s katero je začela sodelovati med študijem.
Zhanna Boyvin, ki je vodila hišo, se je na deklico zelo navezala in ji dala popolno ustvarjalno svobodo, Suzanne pa je dala vso svojo moč in čas za delo. Že takrat je začela eksperimentirati z obliko nakita, ki je izpodbijala togo geometrijo Art Deco in uvedla trend kombinacije dragih in poldragih kamnov - še posebej ji je bil všeč nosorog in dimljeni kremen. Pri štiriindvajsetih je že postala so-direktorica hiše Boyvin, hkrati se je poročila z inženirjem Jeanom Belperronom …
Toda to ni spremenilo situacije, ki je Suzanne vedno bolj zaskrbela. Njen nakit je prinesel precejšen dohodek - in slavo nakitni hiši Boyvin. Vendar je njeno ime ostalo širši javnosti neznano - to je bila zahteva delodajalca. Suzanne si je želela slave - navsezadnje, zakaj bi morala skromno ostati v senci? In po trinajstih letih plodnega sodelovanja je Suzanne zapustila prvo službo in se odpravila na prosto potovanje …
Kmalu je sprejela povabilo Bernarda Hertza, enega od Boyvenovih rednih dobaviteljev in strokovnjaka za drage kamne. Suzanne je povabil, naj oblikuje nakit za njegovo podjetje - brez omejitev, brez skrivnosti in opustitev! Trideseta leta so bila torej vzlet Suzanne Belperron. Seveda so njeni sodelavci vedeli za njeno delo pri hiši Boyven - zdaj pa je njeno ime odmevalo po vsej Franciji … in širše. Nakit, ki ga je ustvarila, se je pojavil na straneh vodilnih modnih revij, Diana Vreeland (urednica Harper's Bazaar in Vogue) je bila navdušena nad njenim delom, medtem ko je Suzanne medtem delila … zavrnitve. Številni znani draguljarji in blagovne znamke nakita so ji ponudili sodelovanje, vendar je Belperron ostal zvest ustvarjalni zvezi z Hertzom.
Med vojno je Gestapo pritegnil pozornost na Juda Bernarda Hertza. Suzanne ga je prvič uspelo rešiti zaradi njegovih širokih stikov, vendar je hotel nanjo prenesti vodenje podjetja in registrirati blagovno znamko na njeno ime. Po drugi aretaciji so ga poslali v Auschwitz, Suzanne pa se je pridružila francoskemu uporu.
Po vojni je bil solastnik podjetja Bernardov sin Jean, ki je čudežno preživel ta težka leta. Njuno sodelovanje z Belperronom je trajalo trideset let - do leta 1975. Med njihovimi zvestimi strankami so bili člani družine Aga Khan, Rothschildi, Wildensteini, vojvodinja Windsorska, filmske in odrske zvezde in celo … Elsa Schiaparelli, ki je sama pustila pečat v nakitni umetnosti.
Suzanne Belperron je široko uporabljala motive starodavne nakitne obrti, navdih črpala iz kulture Egipta, Japonske, Indije, Afrike …
Navdušila jo je raznolikost oblik podvodnega sveta - prav Belperron je uvedel modo za nakit v obliki morskih zvezd in školjk. Naravni motivi v delih Belperrona so dobili poseben ritem in gracioznost, odlikovali so jih prefinjena stilizacija in zapletene, nepričakovane barve. Drzne in hkrati lakonične oblike, nenavadne podobe (uhani v obliki ananasa - zakaj pa ne?), Nenavadni materiali …
Njen ljubljeni kalcedon in kremen sta razkrila očarljivo mehkobo in preglednost ter zavedla gledalca - nekaj minljivega, nekaj nezemeljskega je nenadoma dobilo trdoto kamna. Belperron je bila ena prvih, ki je opozorila na zlato nižjega standarda - imenovala ga je "deviško zlato". Nikoli ni podpisala svojih del, nikoli jih ni prodajala v butikih ali naročala reklamnih plakatov - "slog Belperron" je bil prepoznan na prvi pogled.
Suzanne Belperron je neutrudno delala do globoke starosti. Umrla je, zdrsnila v kopalnici, hitro in smešno - v dneh, ko je razmišljala o naslednji kolekciji. Vse premoženje je zapustila bližnjemu prijatelju. Po njegovi smrti leta 2007 je novi "skrbnik" Belperronove dediščine odkril majhno stanovanje na Montmartru, kjer je bil obsežen arhiv draguljarja, ki je nekoč veljal za izgubljenega - skice, fotografije, zapiski, imena najbolj avgusta stranke … Tako je delo glavnega draguljarja 20. stoletja v 21. stoletju ponovno pridobilo slavo …
Priporočena:
Kako je najuspešnejša ženska draguljarka, ki jo obožuje Liza Minnelli, ves svet naučila ljubiti srebro
Zgodovina pozna veliko navdihujočih primerov ženskih draguljarjev, morda pa je bila najuspešnejša med njimi Elsa Peretti, stalna vodilna oblikovalka podjetja Tiffany & Co., ki je vse ljubitelje visokega nakita naučila ljubiti srebro in lakonske oblike. Liza Minnelli je bila ljubiteljica njenega talenta, Gal Gadot v filmu "Wonder Woman" je rešil svet z zapestnicami iz Perettija. Na stotine neprofitnih organizacij po vsem svetu ji je hvaležno, da sploh ni za uhane in prstane
Čudne prepovedi Pavla I. ali kako je francoska revolucija karantenirala Rusko cesarstvo
Vsak vodja države, ki se povzpne na prestol, se želi dokazati s spremembami v gospodarski, politični ali družbeni strukturi oblasti, ki mu je zaupana. Kot pravijo, nova metla pomete na nov način. Potomci so se mnogih vladarjev, tudi ruskih, spomnili pomembnih in učinkovitih reform. Toda cesar Pavel I. je v manj kot petih letih svojega vladanja - od 1796 do 1801 - "zaslovel" po novostih, ki jih lahko imenujemo vsaj ekscentrične
Slikarska resničnost je nov izraz kulturnega gverila
Najpogosteje se s slikanjem ukvarjajo ljudje, ni pomembno, ali so risarski profesionalci ali samo amaterji. Včasih slike narišejo živali, na primer delfini ali opice. Toda v Berlinu so avtomobili, motorna kolesa in kolesa pred kratkim postali umetniki. Res je, proti volji njihovih voznikov. Razlog za to je dejanje kulturne gverile (gverilskega boja), imenovano Painting Reality, ki ga je izvedel umetnik s psevdonimom IEPE
Zigzagi usode Inne Ulyanove: ena sama glavna vloga, francoska romanca in samo smrt
30. junija bi gledališka in filmska igralka Inna Ulyanova lahko dopolnila 84 let, vendar je že 13 let mrtva. Večina gledalcev si jo bo zapomnila po vlogi Margarite Khobotove v filmu "Pokrovskie Vorota", ki je postala njena najpomembnejša vloga v kinu. Bila je zelo nadarjena, vendar je svoj ustvarjalni potencial uresničila šele za tretjino, bila je zelo očarljiva in družabna, vendar je zadnja leta preživela v popolni samoti
Prva med enakimi: Kako je francoska šivilja Jeanne Paquin spremenila modno industrijo
Glasba med modno brvo, odprtost željam strank, sodelovanje z umetniki, podružnicami po vsem svetu in črna obleka na izhodu - vse to je v modno industrijo prinesla Jeanne Paquin, katere ime je zdaj zbledelo poleg velika imena Paul Poiret in Garbrielle Chanel. Kdo je bila tista ženska, ki je ustvarila modo točno tako, kot jo poznamo zdaj?