5 znanih avtorjev, ki so napisali samo en roman in zasloveli po vsem svetu

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Na svetu je toliko avtorjev, ki ponosni na svojo produktivnost skoraj vsako leto predstavijo novo knjigo. Toda zgodovina pozna tiste, ki jim je uspelo postati slavni po vsem svetu samo zaradi ene same knjige, ki je stoletja postala hit. Vaša pozornost - 5 legendarnih del, od katerih so nekatera posnela nekaj najbolj ikoničnih filmov v zgodovini kinematografije.

1. Zgodba o dogodivščinah Arthurja Gordona Pyma

Pripoved Arthurja Gordona Pyma iz Nantucketa (1838) je edini celovit roman, ki ga je napisal ameriški pisatelj Edgar Allan Poe. To delo pripoveduje zgodbo o mladem Arthurju Gordonu Pymu, ki se skriva na kitolovcu, imenovanem Grampus. Pymja doletijo različne dogodivščine in nesreče, med drugim brodolom, upor in kanibalizem, preden ga je rešila posadka Jane Guy. Na krovu te ladje Pym in mornar Dirk Peters nadaljujeta svojo pustolovščino južneje. Privezani na kopnem srečajo sovražne črne domorodce, preden pobegnejo nazaj v ocean. Romanca se nenadoma konča, ko Pym in Peters nadaljujeta pot do južnega pola. Zgodba se začne kot precej pogosta pustolovščina na morju, ki pa postaja vse bolj bizarna in težko kategorizirana. Poeja, ki se je lotil predstavitve realistične zgodbe, je navdihnilo več resničnih zgodb o potovanju po morju. Tudi pisatelj, ki se je pogosto skliceval na teorijo votle Zemlje, si je nekaj idej sposodil pri Jeremiahu N. Reynoldsu. Poleg tega je Poe iz lastnih izkušenj na morju potegnil nekaj zanimivih točk in dejstev. Analiza romana se pogosto osredotoča na potencialne avtobiografske prvine, pa tudi namige o rasizmu in simboliki v zadnjih vrsticah romana.

Težave pri doseganju literarnega uspeha na začetku njegove kariere kot pisateljice kratkih zgodb so navdihnile Allana za pisanje daljšega dela. Več serijskih delov Pripovedi Arthurja Gordona Pyma iz Nantucketa je bilo prvič objavljenih v Južnem literarnem listu, čeprav nikoli niso bili dokončani. Celoten roman je bil objavljen julija 1838 v dveh zvezkih. Nekateri kritiki so delo kritizirali kot preveč grozljivo in zelo drugačno od drugih. Medtem ko so drugi hvalili njene vznemirljive dogodivščine. Poe je kasneje to imenoval "zelo neumna knjiga". V letih po izidu je Pripoved Arthurja Gordona Pyma iz Nantucketa postala vplivno delo, zlasti za Hermana Melvillea in Julesa Verna.

2. Thunder Pass

Kljub temu, da so "Wuthering Heights" Emily Brontë sprva sprejeli sovražno, je to delo kmalu postalo eno najbolj ikoničnih na svetu. Prva oseba, ki je javno pohvalila Wuthering Heights, je bila Charlotte Brontë, Emilyna sestra. Prav ona je leta 1850 napisala predgovor in uvod v drugo izdajo romana ter postala prvi in glavni kritik romana. Vendar sama Charlotte ni bila popolnoma prepričana v vse njene prednosti. Komentirajoč izvedljivost ustvarjanja likov, kot je Heathcliff, je Charlotte izjavila:

Wuthering Heights je pomemben sodobni roman iz dveh razlogov: njegova poštena in natančna upodobitev zgodnjega življenja omogoča vpogled v zgodovino, literarna zasluga pa sama po sebi omogoča, da se besedilo dvigne nad zabavo in uvrsti med kakovostno literaturo. Upodobitev žensk, družbe in razreda priča o času, ki je sodobnemu bralcu tuj. Toda čeprav je današnja družba drugačna od tiste, ki je bila pred dvema stoletjema, ljudje ostajajo isti. Sodobni bralci še vedno sočustvujejo z glavnimi in stranskimi liki, prežeti z njihovimi občutki in čustvi.

Wuthering Heights ni le sentimentalna ljubezenska zgodba. To je predstavitev življenja, esej o ljubezni in pogled na odnose. Mnogi kritiki, ki hvalijo Brontejev slog, podobe in izbiro besed, trdijo, da je to veličastno delo pravzaprav poezija, prikrita kot proza. Ta lirična proza ima posebno strukturo in slog. Omeniti velja, da so Wuthering Heights grobo urejeni pari: dve družini, dve generaciji in dva para otrok. Bronte s temi liki raziskuje teme dobrega proti zlu, zločina in kazni, strasti proti racionalnosti, maščevanja, sebičnosti, ločitve in sprave, kaosa in reda, narave in kulture, zdravja in bolezni, upora in narave ljubezni. Te teme niso neodvisne drug od drugega. Večja je verjetnost, da se bodo med razvojem zapleta mešali in prepletali. To je tudi družbeni roman o razredni strukturi družbe, pa tudi razprava o vlogi žensk. Bronte ponazarja, da se razredna mobilnost ne premika vedno v eno smer. Za Catherine, ki je iz nižjega razreda, ima socialni status pomembno vlogo pri odločitvi za poroko. Zato se ne more poročiti s Heathcliffom in namesto tega pristane na poroko z Edgarjem. Vendar pa je za Isabello ravno obratno. Ta divji, skrivnostni moški jo vleče kljub temu, da je pod njenim socialnim statusom. Zaradi zaljubljenosti izgubi vse, kar ji je drago. To delo, ki je na prvi pogled težko in težko, vas spravi v veliko razmišljanja in premislite svoje poglede na življenje. Tako kot druge literarne mojstrovine je tudi Wuthering Heights sprožil dramo, glasbeno pripovedovanje, filme in celo roman, ki zapolnjuje vrzeli v treh pogrešanih letih Heathcliffa.

3. Portret Doriana Greya

Wilde je svojo prvo različico Portreta Doriana Greya objavil v julijski številki Lippincottove mesečne revije 1890. Začetni odzivi na njegovo romanco so bili negativni, če ne celo žaljivi. Wilde se je na kritike njegovega dela odzval s številnimi pismi uredniku in knjižni različici, ki je izšla spomladi 1891, dodal predgovor. Obširno je popravil tudi Lippincottovo različico, dodal šest novih poglavij in omilil homoerotične opise. V nasprotju s trditvami recenzentov, da je roman nemoralen, je bil Wilde zaskrbljen, ker je bilo njegovo delo, nasprotno, preveč moralno. Zgodovina "Doriana Greya" zdaj velja za če ne klasiko, potem pa vsaj za ključno delo.

Viri, iz katerih je Wilde črpal za svoj roman, vključujejo legendo o Faustu in mit o Narcisu iz Ovidijevih Metamorfoz. Struktura Doriana Greya je uravnotežena med zgodnjim vplivom lorda Henryja na Doriana (prvih deset poglavij) in Dorianovim odraslim življenjem (zadnjih deset poglavij). Vsak odsek se začne s pojasnjevalnim poglavjem. Glavni junaki romana vključujejo portret, ki dominira v zgodbi, saj odraža Dorianov vse večji padec v razuzdanost. Rumena knjiga odraža stalni vpliv Lorda Henryja in se zdi demonska sila sama po sebi. Gledališče, ki ga vodi gospod Isaacs, je svet fantazije za Doriana, za katerega se zdi, da se ne more spoprijeti s Sybil kot resnično osebo. Beli narcis odraža Dorianovo občudovanje samega sebe. Lord Henry igra Doriana kot violino, ki je omenjena na začetku knjige in postane simbol manipulacije. Opera, v kateri nastopa pevka Patti, je kvintesenca estetizma, Dalyjeva opijumska klepetalnica pa uteleša globine izprijenosti in presežka. Glavne teme vključujejo legendo o Faustu, ravnovesje uma in telesa, dvojno naravo človeka, samospoznanje, narcizem, prijateljstvo, padec in odkupno daritev ter nevarnosti osebnega vpliva ali manipulacije.

4. Gone with the Wind

Ko gre za ameriško klasiko, film Gone With the Wind Margaret Mitchell zahteva posebno pozornost. Izdano leta 1936, leta 1937 je prejelo Pulitzerjevo nagrado. Leta 1939 je bil roman posnet kot nagrajeni film, ki ostaja najbolj zaslužen film vseh časov, prilagojen inflaciji. Pred kratkim, leta 2014, je bila knjiga Gone With the Wind ocenjena kot druga najbolj priljubljena ameriška knjiga, na drugem mestu poleg Svetega pisma.

"Gone With the Wind" je fascinantna zgodba o mladi Scarlett O'Hara in njenem "ljubezenskem trikotniku" z Rhettom Butlerjem in Ashley Wilkes. Roman se začne tik pred državljansko vojno in opisuje požig Atlante ter možne politične posledice emancipacije in obnove. V knjigi se prepletajo rasa, razred, politika, ponos, spol, čast in ljubezen, ki se vrtijo okoli očarljivega Scarlettinega življenja z Rhettom in Ashley. Kljub živahnim dogodkom in nenavadnemu zapletu postane velik del pripovedi, zlasti Scarlettini notranji monologi, dolgočasen, ko ne predstavijo novih idej, občutkov ali projekcij. In vendar to delo velja za resnično mojstrovino, ki bo še mnogo let zasedla vodilno mesto med mnogimi drugimi knjigami.

5. Zdravnik Zhivago

Doktor Živago je roman Borisa Pasternaka, izdan v Italiji leta 1957. Ta epska zgodba o ruski revoluciji leta 1917 in njenih posledicah za meščansko družino je bila v Sovjetski zvezi objavljena šele leta 1987. Eden od rezultatov njegove objave na Zahodu je bila popolna zavrnitev Pasternaka s strani sovjetskih oblasti. Ko je leta 1958 prejel Nobelovo nagrado za književnost, se mu je bil prisiljen odreči. Knjiga je hitro postala mednarodna uspešnica.

Jurij Živago, Pasternakov alter ego, je pesnik, filozof in zdravnik, čigar življenje sta uničila vojna in ljubezen do Lare, žene revolucionarja. Zaradi svoje umetniške narave je ranljiv za brutalnost in neusmiljenost boljševikov. Tavajoč po Rusiji, ne more prevzeti nadzora nad svojo usodo in umre v popolni revščini. Pesmi, ki jih pusti za seboj, so eno najlepših del v romanu, ki vzbujajo lestvice čustev tudi v sodobnem bralcu.

Umetniki so, tako kot pisatelji, že od nekdaj radi obdržali spletke in z njimi začinili svoje delo. A kot se je izkazalo, je poleg intrig, ki jih je bilo mogoče razkriti šele po desetih ali celo stotih letih.