Kazalo:
- Biggraphy and style Andrea del Sarto
- Življenjepisi in značaj
- Serija fresk o Janezu Krstniku
- Madonna s harpijami
- Sodna služba
- Brezhiben umetnik
Video: Koga so v XVI. Stoletju imenovali "umetnik brez pomanjkljivosti" in Katere slike je napisal?
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Andrea del Sarto je italijanski slikar in risar, katerega dela so z rafinirano, prefinjeno kompozicijo in spretnostjo igrala pomembno vlogo pri razvoju florentinskega manirizma. Slavni biograf Vasari ga je imenoval "umetnik brez pomanjkljivosti". Kakšen je bil, slavni slikar visoke renesanse?
Biggraphy and style Andrea del Sarto
Pravo ime umetnika je Andrea Vannucchi. Rodil se je 16. julija 1486 v Firencah. A slavo kot Andrea del Sarto je dobil po poklicu svojega očeta, ki je bil res krojač (od tod "del Sarto", po italijansko "sarto" - krojač).
Sarto je bil učenec Piera di Cosima in nanj so močno vplivali Raphael, Leonardo da Vinci in Fra Bartolomeo. Umetnost Andrea del Sarta, ki temelji na tradicionalni sliki Quattrocento, je združila Leonardov sfumato z Raphaelovo kompozicijsko harmonijo in v slogu, značilnem za Cinquevento (16. stoletje). Leta 1509 je Andrea prejel svojo prvo pomembno javno naročilo za ustvarjanje 5 fresk za cerkev Santissima Annunziata. To so bili upodobitve prizorov iz življenja svetega Filipa Benizzija, servitskega meniha, kanoniziranega v 17. stoletju. Še dve freski, Potovanje čarovnikov in Rojstvo Device, izvedeni v letih 1511 in 1514, dokazujeta zelo hiter razvoj umetnikovega individualnega sloga. Nato sta vpliv Michelangela in umetniških dogodkov v Rimu privedla do idealizacije slog. Kljub temu "Zadnja večerja" v San Salviju (1511-1527) velja za nesporno mojstrovino Sarta. Freska je preživela obleganje Firenc v letih 1529–1530 s strani španskih cesarskih sil in je eno redkih del, ki so jo med enoletnim obleganjem rešili pred uničenjem.
Življenjepisi in značaj
Življenjepisi biografov (zlasti Vasarija) trdijo, da je bila Andrea prijazna, skromna oseba z visokimi strokovnimi standardi in globokim razumevanjem človeštva. Bil je resnično pobožen, včasih je delal za minimalne plače ali pa je, kot v primeru Madonne del Sacco (Madone iz vreče), popolnoma zavrnil svojo plačo. Vasari to razlaga kot sramežljivost in skromnost, vendar je bolj verjetno, da je bila Andrea, ki sta jo patronirala sama papež in francoski kralj, dovolj bogata in uspešna, da si je lahko privoščila takšno radodarnost.
Serija fresk o Janezu Krstniku
Ena od presenetljivih mojstrovin Andrea del Sarta je serija fresk iz grisaille o življenju svetega Janeza Krstnika v Chiostro dello Scalzo v Firencah. Vsa ta dela (1511-1526) je napisal samo Sarto, zato mnogi menijo, da je ta cikel fresk Sartova izmišljena avtobiografija, ki pokriva večino njegove kariere.
Madonna s harpijami
Leta 1517 se je Sarto poročil z Lucrezio del Fede, vdovo, ki je postala umetnikova ljubljena žena in muza. Njeni portreti prikazujejo, da je Sarto njeno podobo uporabil za številne svoje Madone (na primer slavno "Madonno s harpijami" v Uffiziju).
Del Sarto je bilo naročeno, da naslika to sliko za nune samostana sv. Frančiška de Maccija. Umetnik v svoji trdni in natančni kompozicijski strukturi brezhibno združuje tipično piramidalno obliko Device iz Rafaela z veličastnim občutkom Michelangelovih figur, hkrati pa jih meša z nežnostjo Da Vincijevega sfumato.
Sodna služba
Leta 1518 je francoski kralj Franc I. poklical Sarta v Fontainebleau, kjer je bil že znan po svojem sijajnem ugledu velikega umetnika. Pisma Lukrecije, Sartove žene, dokazujejo njeno močno ljubezen do umetnika in kako ga je pogrešala ter ga prosila, naj se vrne v Firence. Verjetno so bili Lukrecijini pritožbeni razlogi, zaradi katerih je Sarto opustil priljubljenost in uspeh sodne službe ter se vrnil v domači kraj. Obstaja še eno mnenje: malo verjetno je, da se je Sartu življenje dvornega umetnika zbližalo po duhu. Za eno leto službe ni prejel niti enega velikega naročila. Toda po vrnitvi v Firence se Andrea Sarto zbliža z vplivno družino Medici. Spoznavanje je pripeljalo do tega, da je umetnik prejel pomembno pogodbo za slikanje vile Medici v Poggio Caiano pri Firencah.
Leta 1520 je Sarto začel graditi hišo v Firencah, ki so jo pozneje obiskali številni umetniki tistega časa. Kuga v letih 1523-24 je prisilila Sarta in njegovo ženo, da si poiščejo varnejše mesto. To je bila hiša v Mugellu, severno od Firenc. Po izgonu Medicijev je Sarto izvedel ukaze za republiško vlado v Firencah. Njegovo Abrahamovo žrtvovanje, zasnovano kot politično darilo Frančišku I., je bilo napisano v tem burnem obdobju. Po obleganju Firenc s strani cesarskih in papeških sil leta 1530 je v starosti 44 let umrl zaradi novega vala kuge in umrl v svojem domu.
Brezhiben umetnik
Giorgio Vasari, ki je kot mladenič obiskoval studio Andreje del Sarto, ga je imenoval "brezhibnega umetnika". Sarto je slovel kot "brezhiben umetnik", katerega pravičnost se kaže v spretnem upodabljanju figur, plemenitosti in zapletenosti njihovih kretenj ter uporabi bogatih barv. Njegov slog, oblikovan z raziskovanjem del Michelangela in Raphaela, za katerega je značilna izjemno uravnotežena kompozicija in visoka stopnja tehnične spretnosti, je močno vplival na florentinsko slikarstvo do te mere, da Sarto upravičeno velja za predhodnika manirizma.
Priporočena:
Kaj je napisal umetnik-menih, ki nikoli ni vzel čopiča brez predhodne molitve
Italija XIII-XV stoletja je neverjetno bogastvo umetniških tehnik. Slikarji so se lahko zatekli k skrajnim konvencijam, ki so ga nasičili z mistiko in izraznostjo, ali pa so se obrnili na jezik realizma. Poezijo srednjeveške mistike odlično odraža fra Angelico, menih in umetnik, maestro svetlobe in modro nadarjen ustvarjalec lepote. Kaj je danes pomembno vedeti o delu največjega umetnika 15. stoletja?
Umetnik slika realistične slike brez barv, čopičev in platna
Ne tako dolgo nazaj ni imel sredstev za izobraževanje na umetniški šoli, zdaj pa je njegovo delo razstavljeno v muzejih po vsem svetu, vsak dan osvaja srca in pridobiva vedno večjo vojsko oboževalcev. Na stotine tisoč ur porabi za izpopolnjevanje svojih sposobnosti, neutrudno dela v pravem pomenu besede in vse zato, ker vsaka risba Jaime Sanjuan Ocabo ne riše s čopiči, svinčniki, markerji ali pisalom, ampak s svojimi prsti na tablici, ki jo
Škandalozna zgodba slike, zaradi katere je umetnik Pimonenko tožil proizvajalca vodke Shustov
Širša javnost je zdaj pozabila ime slavnega ukrajinskega umetnika Nikolaja Pimonenka. Zdaj se malo ljudi spomni njegovih slavnih komičnih in sentimentalnih lirskih zgodb iz življenja predrevolucionarne ukrajinske vasi, objavljenih na straneh revij, koledarjev, razglednic v sovjetski dobi. In bil je čas, ko je množično slikarsko delo umetniku prineslo svetovno slavo … in škandalozno, tudi
Kaj je 7-letni deček iz Novgoroda napisal in naslikal na brezovo lubje v 13. stoletju
Če so sodobni 7-letni otroci skoraj popolnoma potopljeni v svet pripomočkov, tako da je potreba po pisanju minimalna, so bile v XIII stoletju seveda težave povsem drugačne narave. Takrat na ozemlju Rusije še vedno ni bilo papirja, vsi zapisi pa so bili narejeni na brezovem lubju. Odkritje na območju Novgoroda je omogočilo ugotoviti, kako so živeli otroci tistega časa
Šola brez sten, brez miz in brez nabiranja: Zakaj pouk na prostem postaja vse bolj priljubljen v Novi Zelandiji
Šole brez zidov, brez zvonjenja in brez izčrpne discipline, kjer direktorja ne pokličejo v pisarno, kjer dolgočasne izračune in naloge nadomestijo s praktičnimi raziskavami, postajajo v zadnjih letih vse bolj priljubljene, kar pa ne more preprečiti niti pandemija. Svet se spreminja - tako hitro, da so starši prisiljeni razmišljati o prilagajanju izobraževalnega programa svojih otrok in vrnitvi k izvoru, k naravi, v okolje, kjer človek sliši in razume, preneha biti nekaj eksotičnega