Kaj so naslikali na berlinskem zidu v osemdesetih letih in zakaj so te risbe postale ikonične

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Berlinski zid pogosto velja za ikonični simbol delitve med hladno vojno. Ko je bila leta 1989 porušena, je umetnost na berlinskem zidu postala jasen primer razpoloženja in občutkov prebivalcev mesta.

Umetnost berlinskega zidu osemdesetih let je bila umetniški odraz dogodkov hladne vojne v Evropi. Petnajst let po zmagi zaveznikov v drugi svetovni vojni je zaznamovalo množično gibanje migrantov iz vzhodne Nemčije v zahodno Nemčijo, saj so bili vzhodni Nemci vse bolj nezadovoljni s pomanjkanjem gospodarskih priložnosti v vzhodnem bloku, ki je bil pod sovjetsko oblastjo. Ker so se zavedali morebitne izgube človeškega kapitala, so se sovjetski in vzhodnonemški uradniki odločili zgraditi pregrado, ki ločuje Vzhodno in Zahodno Nemčijo ter Vzhodni in Zahodni Berlin.

Berlinski zid je bil pravzaprav dve steni z "trakom smrti" med njimi. Ta pregradni pas je imel stražne stolpe, reflektorje in električne ograje, ki so grozile vsakomur, ki je poskušal prestopiti mejo. Medtem ko je bil vzhodni zid strogo varovan in je v času hladne vojne ostal nedotaknjen, so sredi osemdesetih zahodnonemški umetniki začeli okrasiti zahodni zid. Za umetnost na berlinskem zidu je bila pogosto značilna subverzivna simbolika, ki je kritizirala steno in to, kar simbolizira.

1. Berlinski zid

Vloga berlinskega zidu kot javnega umetniškega dela se je začela sredi sedemdesetih let prejšnjega stoletja, ko je bila stena nadgrajena na višjo, bolj gladko površino, ki je bila popolno platno za ulično umetnost. Umetniki so začeli zidove pokrivati s političnimi slogani, šalami in umetninami sredi do konca osemdesetih let, ko je podzemna mestna ulična umetnost začela naraščati med prebivalci Berlina.

Zahodni Berlinčani so nekoč menili, da je »zid sramu«, vse bolj postaja umetniški javni izraz čustev in idej prebivalcev mesta. Številni obiskovalci mesta so pustili svoje sledi na steni, zaradi česar je umetnost berlinskega zidu raznolik prikaz različnih jezikov in kulturnih idej z vsega sveta.

2. Umetnost na berlinskem zidu

Umetniki zahodnega zidu so stvari pogosto počeli v naglici. Običajno so s seboj vzeli le nekaj različnih barv in hitro delali, da bi jih vzhodnonemške oblasti ujele. Čeprav je zahodnonemška policija ponavadi zatiskala oči stenskim slikarjem, je zid veljal za del vzhodnonemškega ozemlja in so ga vzhodnonemške oblasti nenehno patruljirale v iskanju ubežnikov in ljudi, ki so zid vandalizirali.

Potreba po neopaznem slikanju je privedla do široke uporabe grafitov na zahodnem zidu. To novo obliko umetnosti so v veliki meri prinesli ameriški umetniki, ki so bili del razcvetele scene ulične umetnosti v New Yorku v šestdesetih in sedemdesetih letih.

Navdušenje nad grafiti se je med berlinskimi umetniki nadaljevalo tudi po propadu obzidja, ko je v devetdesetih in zgodnjih 2000 -ih po Berlinu preplavila ogromna ulična umetnost. Povečalo se je tudi število velikih fresk in drugih projektov ulične umetnosti, ki so značilni za današnje mesto, kar je nadaljevalo zapuščino umetnosti na berlinskem zidu.

3. Simbolika

Umetniki so svoje delo pogosto označevali za steno, na kateri so slikali. Umetnost na berlinskem zidu je bila oblika upora proti represiji in razkolu, ki ga je zid prinesel v vsakdanje življenje Berlinčanov. To je bil način, kako so umetniki izrazili svoj prezir do stene in njenega pomena, s tem, da je dolgočasno kamnito površino spremenil v umetniški izraz izražanja in upora. To je mestnim umetnikom omogočilo, da so imeli videz nadzora v razmerah, za katere se je zdelo, da jih ne morejo nadzorovati.

Do poznih osemdesetih let sta ti dve steni predstavljali velik kontrast med življenjem v zahodni in vzhodni Nemčiji. Medtem ko je vzhodna stena ves čas svojega obstoja ostala prazna in siva, se je zahodna stena postopoma prelevila v kilometer dolgo platno in ujela svobodo izražanja, ki so jo imeli zahodnoberlinski prebivalci v svojem vsakdanjem življenju. Do leta 1989 so stene postale veliko več kot le ovire; postale so kontrastni izdelki dveh nasprotujočih si sistemov upravljanja, kulture in umetniškega izražanja.

4. Thierry Noir

Thierry Noir je francoski slikar, ki ga pogosto imenujejo vodilni pionir umetnosti na berlinskem zidu. Ko je zapustil univerzo in bil odpuščen s številnih delovnih mest, se je preselil v Berlin v iskanju umetniškega navdiha. Noir je od leta 1984 skoraj vsakodnevno naredil stensko slikarstvo.

Za njegova dela so bile značilne karikaturne slike iz minimalne palete barv. Do leta 1990 je Thierry naslikal več kot pet kilometrov slik na berlinskem zidu. Mnoga njegova dela danes veljajo za ikonični slog umetnosti berlinskega zidu. Njegove slike so bile prikazane v številnih medijih zunaj stene, od umetniških galerij po vsem svetu do naslovnice albuma U2 Achtung Baby iz leta 1991.

5. Umetnost na zahodnem zidu

Leta 1986 je muzej Checkpoint Charlie povabil ameriškega umetnika Keitha Haringa, da prispeva k rastoči umetniški sceni berlinskega zidu. Keith je naslikal figure, ki so bile prepletene z barvami nemške zastave in predstavljajo delitev nemškega prebivalstva. Žal so fresko v nekaj dneh poslikali drugi umetniki, katerih motivi še vedno ostajajo skrivnost. Ta del bo do konca svojega obstoja postal središče umetnosti berlinskega zidu.

Slikar na istem odseku stene kot Haring je umetnik Ron English leta 1988 naslikal obsežno fresko. Z uporabo bližnjih vzhodnonemških disidentov kot opazovalcev je uspel poslikavo poslikati v tednu in pol. Umetnost na berlinskem zidu je postala kolaž različnih idej in umetniških izrazov iz vseh družbenih slojev.

6. Galerija East Side

Potem ko so leta 1989 podrli zid, sta se umetnika David Monti in Heike Stefan sestala z uradniki Nemške demokratične republike (NDR), da bi razpravljala o ustvarjanju umetniškega dela iz vzhodnega zidu. Odločeno je bilo, da se del stene na Mühlenstrasse ohrani kot javna umetniška razstava. Umetniki so bili povabljeni k ustvarjanju umetniških del na steni in mnogi od njih so na ogled še danes. To umetniško delo je bilo močno osredotočeno na svobodo in osvoboditev, ki so jo vzhodni Nemci čutili po propadu zidu. Do konca leta 1990 je več kot sto umetnikov z vsega sveta ustvarilo umetnine na vzhodnem zidu.

Galerija East Side je izjemna sodobna razstava berlinskega zidu, ki se nahaja na Spreeju. S dolžino skoraj enega kilometra in pol je ena največjih svetovnih umetniških galerij na prostem in ena glavnih turističnih znamenitosti v Berlinu.

Eno najbolj znanih del je delo Dmitrija Vrubela, napisano leta 1990. Na njem je upodobljen socialistični bratski poljub med sovjetskim predsednikom Leonidom Brežnjevom in vzhodnonemškim predsednikom Erichom Honeckerjem leta 1979. Drug izrazit primer ustvarjalnosti na steni je Birgit Kinder's Test the Rest. Ta slika prikazuje Trabant, najbolj priljubljeno vozilo Vzhodne Nemčije, ki se prebija skozi vzhodno stransko steno.

Novembra ni ostalo niti delo, ki se je zgodilo novembra, ki ga je leta 1990 napisala Kani Alavi. Na njem so upodobljeni obrazi Vzhodnih Nemcev, ki so se po porušenju zidu razlili proti zahodu. To sliko je navdihnilo vrsto čustev, ki jih je Alavi videl na obrazih vzhodnih Nemcev, ko je opazoval, kako se je stena podrla iz njegovega stanovanja v Berlinu.

7. Navdih

Umetnost na berlinskem zidu je navdihnila val ulične umetnosti tako med berlinskim zidom kot po njem. Berlin je danes znan kot ena od prestolnic ulične umetnosti na svetu, z obsežnimi freskami, naslikanimi na številnih stenah po vsem mestu.

Mnogi umetniki berlinskega zidu, na primer Thierry Noir, so navdihnili abstraktni, minimalistični slog umetnosti, ki temelji na hitrosti in namernem pomanjkanju podrobnosti. Mnogi menijo, da so tehnike, ki se uporabljajo za ustvarjanje umetnosti na berlinskem zidu, sestavni del današnjih podpisov ulične umetnosti v mestu.

8. Umetnost na berlinskem zidu: mednarodna dediščina

Ko so podrli Zahodni zid, so umetnine prodali na dražbi posameznikom in ustanovam, ki so želele imeti del zgodovine hladne vojne. Danes je na stotine ostankov zidu razstavljenih po vsem svetu.

Tri slike so razstavljene na vrtu sedeža Združenih narodov v New Yorku. Zunaj sedeža Evropske komisije v Bruslju je tudi stenska plošča. Umetnost berlinskega zidu na tako zelo cenjenih lokacijah ponazarja, kako pomemben in ikoničen je ta zid kot simbol 20. stoletja in obdobja hladne vojne.

Umetnost berlinskega zidu danes živi v muzejih, univerzah, galerijah, parkih in na drugih mestih po svetu. Kljub temu, da se zid ruši že več kot trideset let, mednarodno spoštovanje umetnikov berlinskega zidu kaže na neizmerno moč njihove umetnosti, saj je uspelo preživeti Sovjetsko zvezo, hladno vojno in navsezadnje tudi sam zid..

Preberite tudi o za kaj je bil berlinski zid dejansko zgrajen in kako je vplival na življenje navadnih državljanov.