Kazalo:

Umetnik oživi 3D risbe v zraku s sodobno tehnologijo
Umetnik oživi 3D risbe v zraku s sodobno tehnologijo
Anonim
Image
Image

V sedanjem obdobju je vse manj področij človeškega življenja, na katera ne bi bili vključeni sodobni dosežki visokih tehnologij. Na primer, ne tako dolgo nazaj so virtualno resničnost obravnavali izključno kot novo smer v igranju iger in na področju elektronskih simulacij. Danes ta tehnologija osvaja vedno več novih obzorij.

Vedno več umetnikov na svetu pri svojem delu začenja uporabljati virtualno resničnost. Konec koncev zmožnosti te tehnologije pripeljejo likovno umetnost na novo, doslej nedostopno raven.

Prihodnje tehnologije v umetniški industriji

Če govorimo o sedanjem času, je najbolj napreden, prilagojen in priljubljen program za ustvarjanje tridimenzionalnih podob v navidezni resničnosti Tilt Brush. Tilt Brush je igra za navidezno resničnost ameriške korporacije Google za risanje doma v 3D. Ta program so leta 2014 prvotno razvili Skillman & Hackett.

Googlov nagibni čopič
Googlov nagibni čopič

Aplikacija je zasnovana za vmesnike gibanja 6DoF v navidezni resničnosti. Obstaja tudi različica tipkovnice in miške, ki pa trenutno še ni v razvoju, medtem ko se še razvija. Uporabnikom Tilt Brush je na voljo virtualna paleta, iz katere lahko izberejo različne vrste čopičev in barv. Premikanje ročnega krmilnika v 3D ustvarja poteze čopiča, ki so upodobljene v virtualnem 3D okolju.

Ne le umetnik sam lahko vidi proces ustvarjanja risbe, ampak tudi zunanji gledalec - za to se mora (tako kot risar) oborožiti z očali za virtualno resničnost. Uporabniki lahko izvozijo objekte VR v sobi, ki jih ustvarijo, v oblikah fbx, usd in json. Prav tako lahko posnamejo posnetke, animirane slike GIF, videoposnetke v formatu mpeg ali upodabljanje videa 360 stopinj.

Tilt Brush ima široko paleto uporabniških možnosti
Tilt Brush ima široko paleto uporabniških možnosti

26. januarja 2021 je Google izdal izvorno kodo za Tilt Brush pod licenco Apache 2.0 na GitHubu. Kako je navadna igra, izumljena za zabavo, postala visokotehnološko sodobno orodje za umetnike in ilustratorje z vsemi možnostmi, da se spremeni v uradna smer moderne umetnosti?

Ilustrator Christoph Niemann

Leta 2017 se je slavni nemški ilustrator Christoph Niemann, ki se je specializiral za risanje s črnilom na papirju ali s čopičem na platnu, odločil, da bo takrat preizkusil povsem novo tehnologijo virtualnega 3D slikanja. Umetnik se še vedno z veseljem spominja, kako je prvič nadel posebna očala in vzel dva krmilnika. In če lahko v virtualnem simulatorju ali igri te "igralne palice" delujejo kot krmilne ročice ali orožje, so v programu za risanje čopič in paleta z barvami.

Ilustrator Christoph Niemann
Ilustrator Christoph Niemann

Ko je bil v temni sobi, je Niemann začel risati, presenečen, ko je spoznal, da se zdaj lahko dobesedno potopi v svoje ustvarjanje. Konec koncev lahko rišete v tridimenzionalnem svetu, kar pomeni, da je umetnik v procesu dela neposredno v sami risbi. Na sliko lahko gleda iz različnih zornih kotov: jo popravi, popravi in da sliki pravo glasnost.

Christoph Niemann je bil tako navdušen nad novimi možnostmi 3D ilustracije, da je sam začel razvijati eno od smeri takšne »umetnostne umetnosti prihodnosti«. Nemški ilustrator se je moral za to naučiti osnov programiranja in ustvariti svojo aplikacijo.

Virtualna naslovnica s 3D zgodbo

Christophe Niemann je leta 2017 ustvaril virtualno naslovnico za eno od številk spletne različice priljubljene ameriške revije The New Yorker. S pomočjo posebne avtorske aplikacije za pametni telefon lahko uporabnik kamero usmeri na naslovno ilustracijo in tako rekoč odpre vrata v vagonu podzemne železnice, vanj vstopi in se znajde v zgodbi, opisani v reviji.

Virtualna naslovnica New Yorkerja
Virtualna naslovnica New Yorkerja

Bralec lahko obrne naslovnico revije pred objektivom kamere in spremeni perspektivo mesta, opisanega v zgodbi. Tako se čim bolj potopite v zgodovino. Učinek prisotnosti pomaga jasneje ujeti celoten pomen epizod, kar daje nenavadne, hkrati pa zelo globoke občutke, pa tudi dojemanje dogajanja na enaki ravni z junaki zgodbe.

Christoph Niemann meni, da takšne "žive" ilustracije literarna dela naredijo bolj resnične za dojemanje. Takšni video stripi bodo v prihodnosti morda celo postali ločena smer v literaturi. Poleg tega bo vsak uporabnik v takšnih programih lahko ustvarjal animirana pisma in sporočila. Z nadaljnjo elektronsko pošto njihovim naslovnikom. V prihodnosti bo na podlagi takšnih aplikacij mogoče celo ustvariti takojšnje sporočilce ali virtualna družabna omrežja.

Oživljene risbe Jana Rothutsena

Za sodobno tehnologijo tridimenzionalne risbe se je zanimal tudi nizozemski ilustrator Jan Rothutsen. Vendar se je Nizozemec lotil nekoliko drugačnega pristopa. Rothutsen je s pomočjo računalnika "oživel" skenirano risbo mesta in jo spremenil v tridimenzionalni urbani svet črt in potez. Vse to je rezultiralo v kratkem kratkem filmu, ki ga težko pripišemo žanru animacije. Namesto tega gre za nov trend v kinematografiji, ki se lahko v prihodnosti spremeni v polnopravno ločeno smer umetnosti.

Nizozemski ilustrator Jan Rothutsen
Nizozemski ilustrator Jan Rothutsen

Edinstvenost ustvarjanja filmov z uporabo virtualne resničnosti je, da ni treba slediti jasnemu scenariju. Umetnik sam v procesu ustvarjanja lahko izumlja in spreminja like, teren in vodi ploskev v popolnoma nepredvidljiv kanal. Med ustvarjanjem 3D risbe je avtor tako rekoč znotraj slike. In to mu omogoča, da gleda popolnoma drugače, tudi na nepomembne majhne podrobnosti.

Tridimenzionalna prihodnost risb in ilustracij

Programi za risanje navidezne resničnosti uporabnikom odpirajo popolnoma nove, edinstvene priložnosti. Umetnik lahko z risanjem majhnega predmeta naslednji trenutek poveča do ogromne velikosti. Ali pa risbo spremenite v katero koli točko na 3D platnu. Mimogrede, umetnik lahko polje prilagodi svoji dejavnosti, natančneje količino virtualnega prostora za ustvarjanje slike ali celotne kompozicije po svoji volji.

Prihodnost se skriva za virtualnimi risbami
Prihodnost se skriva za virtualnimi risbami

Resnično je domnevati, da se bodo v bližnji prihodnosti možnosti virtualnega risanja močno razširile. Zato razvijalci resno razmišljajo o prilagoditvi interaktivnega prostora za več uporabnikov hkrati z zmožnostjo vsakega od njih, da nanj vpliva: dodaja svoje dotike, dodaja predmete in tako ustvarja skupinske mega-mojstrovine. In kdo ve, morda ni ura, ko virtualni umetnik ne bo mogel videti le njegovih potez, črt in potez, ampak jih je tudi, ko se jih je dotaknil, povsem resnično začutiti.

Priporočena: