Zakaj je umetnik Nesterov na freskah in drugih zanimivostih spremenil obraz svojega ljubljenega modela

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Oživitev z osebno tragedijo, najljubša muza Lela Prakhova, kritika najboljših mojstrov Rusije in najboljših verskih del umetnika - vse to je o njem, o Mihailu Nesterovu. Bil je slikar, katerega dela so premagala tako velike preobrazbe v ruski družbi 20. stoletja kot osebne tragedije. In šele s premagovanjem vseh teh ovir je Nesterov postal slavni umetnik, eden najboljših v svoji dobi.

1. Ali bo sin trgovca trgovec?

Nesterov se je rodil v trgovski družini in je moral iti po očetovih stopinjah, vendar je kmalu postalo jasno, da mu ni usojeno postati uspešen podjetnik. Pomagajoč očetovi trgovini, se je bodoči umetnik "počutil odtujenega in neuporabnega, ne bi mogel prodati ničesar razen punčk in folije za okrasitev ikon." Očitno se je od takrat pokazala njegova ljubezen do vere in ikon. Kmalu bo odkril, da ga umetnost zanima.

2. Slabo usposabljanje je vplivalo na dejstvo, da je Nesterov postal umetnik

Ko je bil Nesterov star deset let, je obiskoval lokalno gimnazijo in tam študiral 2 leti. Vendar so bile nizke ocene in slabo vedenje razlog, zakaj so ga starši sčasoma poslali v Moskvo na študij na tehnično fakulteto. Starši so bili prepričani, da bo z neodvisnostjo Mihail postal bolj odgovoren. Zmotili so se in če ne bi bilo te napake, slavnega slikarja ne bi nikoli videli. Nesterov ni opravil vseh izpitov, razen risbe, kaligrafije in vere. Nato je vstopil v klasično gimnazijo. Tam je eden od učiteljev opazil Nesterov dar v slikarstvu in ga prepričal, naj vstopi v moskovsko šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Najljubši učitelj Nesterova je bil slikar Vasilij Perov.

3. Smrt njegove ljubljene žene je obudila talent v Nesterovu in določila njegov slog

Mihael Nesterov, ki je bil nadarjen, se je v devetih letih študija na moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo še vedno počutil izgubljenega. Ni vedel, kaj naj napiše, h čemu je gravitirala njegova duša in kako razviti svoj umetniški slog … In šele po globoki osebni tragediji (leta 1886 je umrla njegova ljubljena prva žena Marija) se je glas Nesterova kot umetnika začel slišati glasneje in glasneje. Zapisal je: »Ljubezen do Maše in njena izguba sta me naredila umetnika, v mojo umetnost vnesla pomen, ki ga prej ni bilo, mu dala občutek. Z eno besedo, vse, kar so ljudje cenili in mi je še vedno dragoceno."

4. Mladega Nesterova so kritizirali najboljši ruski umetniki

V prvih letih njegovega dela sta Ivan Kramskoy in Ilya Repin, vodilna slikarska mojstra tistega časa, kritizirala pomanjkanje nadarjenosti mladega Nesterova. Sloviti umetnik Ivan Kramskoy je kritiziral Nesterovljeve slike, češ da zgodovina ni Nesterov poklic in da ne bi smel nadaljevati umetnikove poti. Vendar se je Kramskoy zmotil. Nesterov je po smrti prve žene našel svoj poklic - versko umetnost. Ta tragedija je prisilila Nesterova, da je premislil svoje življenje, svojo umetnost in šel skozi duhovno preobrazbo.

5. Prvo pomembno delo

Prva kritično pomembna slika Nesterova je Puščavnik (1888-1889). Prikazuje starejšega meniha, ki previdno hodi po obali jezera. Pokrajina je pozno severno jesen. Jezero je mirno in čisto. Prvi sneg leži na tleh, na posušeni rumeni travi pa je vidna svetlo rdeča gruča pepela - izziv za prihajajočo zimo. Ko so opazili Puščavnika, so kritiki Nesterova prepoznali za enega najboljših umetnikov svojega časa. Sliko je kupil pokrovitelj umetnosti in slavni zbiratelj Pavel Tretyakov, lastnik Tretyakove galerije. Z zasluženim denarjem je Nesterov odšel v Evropo, obiskal Italijo, navdihnil ga je umetnost renesanse in napisal svojo najbolj znano sliko.

6. "Vizija mladosti Bartolomej" - najbolj znano delo Nesterova

Zaplet slike temelji na krščanski legendi o dečku, ki si je res želel, a ni mogel brati. Nekega dne njegov oče pošlje fanta v iskanju pobeglih konj. Na poti mladenič sreča meniha. Bartholomew ga pozdravi in prosi, naj ga nauči brati in pisati. Menih blagoslovi dečka. Po tem srečanju se Bartolomej ni le naučil brati, ampak je postal tudi svetnik. V zgodovino se je zapisal pod imenom Sergius iz Radoneža. To delo je postalo senzacija in ga je Tretyakov kupil takoj po razstavi. Slika je del serije del, zaradi katerih je Nesterov zaslovel po vsej državi.

7. Cikel del o Sergiju Radoneškem je umetnika proslavil

Serija slik o Sergiju iz Radoneža ga je proslavila. Cikel je rekonstrukcija tako imenovane "Nesterovske Rusije". Tu umetnik raziskuje verski ideal ruske duše, neločljiv od narave. Njegova krščanska interpretacija Rusije je bila osredotočena na meniha Sergija iz Radoneža (svetnika, znanega kot meniški reformator srednjeveške Rusije).

8. Na Nesterova sta imela največji vpliv Mihail Vrubel in Viktor Vasnetsov

Nesterov je drugo polovico svojega življenja slikal freske za stolnice. Tu sta imela na njegovo delo velik vpliv Mihail Vrubel (čigar slika je podobna slogu fresk) in Viktor Vasnetsov (s svojimi čudovitimi motivi). Če pa Vrubelovo delo vsebuje čustva notranjih demonov, je delo Nesterova, nasprotno, mehko, občutljivo in skrivnostno. In šele v poznejših letih Nesterovega dela, ko se je osredotočil na portretno slikarstvo, vidimo pojav spretnosti pravega mojstra. Predvsem utelešenje notranjih globokih lastnosti osebe na platnu.

9. Dekle, s katerim se Nesterov ni poročil, in kijevske dame so ji zavrnile molitev

Leta 1890 se je Nesterov preselil v Kijev, kjer je dvajset let slikal freske za različne stolnice. Povabljen je bil k slikanju notranjosti stolnice sv. Vladimirja. V istem obdobju je spoznal Lelo Prakhovo, s katero je bil v razmerju 10 let. V Kijevu se je zbližal z družino Adriana Prakhova, ki je bil odgovoren za delo na stolnici. Njegova hči Elena Prakhova (1871-1948), po vzdevku Lelya, je postala umetnikova draga prijateljica.

Nesterov se je spomnil na Lyolyo kot na neverjetno nadarjeno, nenavadno čisto in prijazno. Zaradi teh lastnosti jo je umetnica izbrala za model upodobitve svete Barbare v stolnici. Posledično je bila podoba svetnice na freski tako podobna Lelyi, da je ena od gospe iz kijevske družbe, ki je dekle prepoznala, objavila: "Ne morem moliti k Lely Prakhovi!" In Nesterov je moral podobo prebarvati, spreminjati obraz in držo svetnika. Umetnik je bil prepričan, da je Lyolya Prakhova tista redka oseba, ki ga je vedno razumela.

"Ona je tisti del moje duše, ki je bil vir moje umetnosti, vir Bartolomeja, Tsareviča Dmitrija in mojih drugih slik." Leta 1899 je Nesterov po desetih letih prijateljstva zaprosil Lehleja, ona pa mu je dala soglasje. Vendar na poroko ni prišlo … Razlog nam bo ostal skrivnost. Lyolya Prakhova je bila znana tudi po svojih osebnih talentih - bila je spretna vezilka. Na primer, ogrinjalo za katedralo Vladimir je bilo vezeno po risbi Viktorja Vasnecova, vse vezenje v svili in srebru pa je naredila Prakhova. Lelia Prakhova se je naučila ustvarjati svileno vezenje s posebno tehniko vezenja iz 16. stoletja. Njena dela so bila tako lepa, da jih ni bilo mogoče ločiti od akvarelov.

10. Nesterov ni hotel slikati Stalinovega portreta

Po legendi je voditelj umetniku večkrat ponudil, da naslika njegov portret. Vendar pa je Nesterov vsakič zavrnil in enkrat niti ni okleval in rekel: "Tvoj obraz mi je vse manj všeč."

M. V. Nesterov. "Sveta Rusija". Pod Stalinom je bila ta slika odstranjena v shrambe Ruskega muzeja.

11. Zadnja slika umetnika - "Jesen na vasi"

Boljševiški režim je prepovedal versko umetnost. Po revoluciji je Nesterov slikal portrete in avtoportrete - žanr, ki ga je imel tudi rad. Zadnje umetnikovo delo je bila pokrajina "Jesen na vasi". V zadnjih letih je Nesterov delal na knjigi spominov, ki je izšla nekaj mesecev pred njegovo smrtjo.