Video: Barva, paleta, metropola. Čustvene slike Daniela Castana (Daniel Castan)
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Odrasli, za razliko od otrok, nimajo prostora za napake. Ko se ozrejo nazaj in spoznajo, koliko je ostalo v preteklosti, in še bolj želijo narediti v prihodnosti, se jim mudi. Francoski umetnik Daniel Castan se je ukvarjal z grafičnim oblikovanjem in sodeloval s številnimi znanimi podjetji po vsem svetu. A za umetnika je spoznal šele, ko je dopolnil štirideset let. Nato je vzel barve, čopič in brez obotavljanja preprosto stal pri stojalu … Čeprav francoski maestro sploh ne deluje s čopičem. Daniel Castan svoja svetla, čustvena platna nariše s paletnim nožem, posebno lopatico za čiščenje platna od odvečne barve. Slikati s paletnim nožem je izredno težko, vendar je rezultat vreden - spomnite se neverjetnih jesenskih pokrajin Leonida Afremova, pisanih slik vietnamske umetnice Phan Thu Trang, eksperimentalnih slik Amy Shackleton. Slike francoskega umetnika so posvečene New Yorku, mestu, ki nikoli ne spi, živahno in prenatrpano v Hongkongu, Mexico Cityju, Pekingu … Tako, razmazan z brisom, Daniel Castan reproducira mestne pokrajine, ki jih je nekoč videl med potovanjem po svetu.
Megalopoli očarajo, zmedejo, prestrašijo, navdušijo, navdihujejo - nikogar ne pustite ravnodušnega. Vsakdo na hrupnih avenijah najde nekaj svojega. Med nebotičniki, butiki, hoteli, restavracijami in majhnimi restavracijami je svojo muzo našel tudi Daniel Castan. Ko se je dvignil do stojala in se oborožil s paletnim nožem, je umetnik po spominu in fotografijah, posnetih med potovanji, reproduciral tisto, kar je videl na platnu, in poskušal napolniti dela s tistimi čustvi in vtisi, ki jih je začutil, doživel, vzel s seboj. In ni važno, da dela veliko bolj spominjajo na abstraktne madeže in figure, v katere morate pokukati ure, da dojameš bistvo. Umetnik kar najbolj natančno prenaša vzdušje in barvno paleto, vendar urbana pokrajina, ki jo vidimo, v veliki meri odraža avtorjev svet in ne resničnega.
Obilje barve na platnu, svetle pike, nejasne oblike, široke poteze in namerno nepreviden slog slikanja so značilen slog dela Daniela Castana. A kljub vsemu nam njegova dela resnično kažejo poti in trge mest, ki jih je slučajno obiskal. Celotno galerijo avtorjevih čustvenih mestnih pokrajin najdete na njegovi spletni strani.
Priporočena:
Čustvene in humorne ženske podobe, ki so jih sodobni kiparji posneli v bronu
Sodobni kiparji so večinoma praktično odstopili od realizma in se v svojih delih osredotočajo na pomen, pri tem pa upoštevajo le konvencionalnost ustvarjene kiparske oblike. Toda navadni sodobni gledalec poleg filozofskih vsebin v skulpturah raje razmišlja o resnični obliki in lepi plastiki ter čustvih. V naši publikaciji galerija čustvenih, pomenskih in plastičnih del Belgijca Dirka De Keyserja in Francozinje Valerie Hadida, kjer si lahko ogledate ženske podobe Ch
"Čustvene skulpture" - kiparske obleke Johan Ku
Tajvanski oblikovalec Johan Ku ustvarja ekstravagantne puloverje in obleke, v katere si upajo iti le najbolj obupane fashionistke. A zdi se, da avtorja samega to dejstvo ne moti, saj po njegovih besedah ne ustvarja oblačil, ampak kipe
Čustvene slike z živimi slikami, ki so zmedene
Nemškega umetnika Johannesa Muller-Frankena lahko upravičeno imenujemo oseba z veliko domišljije in izredne umetniške vizije. Njegove realistične slike so eksplozivna mešanica, sestavljena iz izjemno čustveno nasičenih situacij in živih podob, ki gledalca vpeljejo v nekakšno zmedo
Kot potomec kraljeve družine Romanovih je postal "kralj abstrakcije" in naslikal slike, v katerih sta le oblika in barva
Alexander Richelieu-Beridze je ruski abstraktni slikar, ki živi v Franciji. Njegov slog lahko opredelimo kot abstraktni ekspresionizem, v katerem ni zapleta, vendar obstajajo oblike in barve. Zanimivo je, da so Beridzejevi predniki pripadali kraljevi družini Romanovih. Ali drži, da ga v Franciji imenujejo "kralj abstrakcije" in kako je postal oblikovalec trendov v francoski prestolnici?
Čustvene in hiperrealistične slike umetnika Jeremyja Geddesa
Oljne slike Jeremyja Geddesa predstavljajo umetnikove edinstvene sposobnosti in tehnike, ki jih nihče drug ne more ponoviti. So tako realistični, da jih je mogoče zlahka zamenjati s kiparstvom, fotografijo ali katero koli hiperrealistično digitalno sliko