Kazalo:

Kako so črno-bele fotografske pokrajine umetnika proslavile in proslavile onkraj Zemlje: Ansel Adams
Kako so črno-bele fotografske pokrajine umetnika proslavile in proslavile onkraj Zemlje: Ansel Adams

Video: Kako so črno-bele fotografske pokrajine umetnika proslavile in proslavile onkraj Zemlje: Ansel Adams

Video: Kako so črno-bele fotografske pokrajine umetnika proslavile in proslavile onkraj Zemlje: Ansel Adams
Video: LA BIBBIA NON L'HA MAI DETTO | Mauro Biglino, Lorena Forni | PAROLARIO (prima parte) - YouTube 2024, Maj
Anonim
Image
Image

Gospodarske krize, mednarodni konflikti, vojne in epidemije - kaj lahko pritegne več pozornosti kot ti neprijetni in izjemno pomembni dogodki za človeštvo? To vprašanje se zdaj ni pojavilo in nekoč je v res težkih časih fotograf Ansel Adams našel svoj odgovor. Ali ima prav ali ne, se mora vsak odločiti sam, toda ta človek je svoje ime vpisal v zgodovino in tudi v srca milijonov navadnih ljudi, občudovalcev njegove nadarjenosti.

Kako se je hobi nemirnega fanta spremenil v klic

Črno -beli format fotografije ne moti gledanja Adamovih pokrajin v vsem njihovem sijaju
Črno -beli format fotografije ne moti gledanja Adamovih pokrajin v vsem njihovem sijaju

Njegova dela so skoraj vedno ostala črno -bela - tudi v časih, ko je bila tradicija barvanja tiskanih fotografij razširjena, tudi ko so izumili barvno fotografijo. In zdaj, ko govorimo o najbolj priljubljenih in spoštovanih ameriških fotografih, se med prvimi spomni ime Ansel Adams, ki se je rodil leta 1902 - takrat fotografija sploh ni veljala za umetnost. Njegov dedek po očetu je imel uspešno podjetje za predelavo lesa, Ansel pa je pozneje obsodil dejavnosti družine zaradi dejstva, da so redke in dragocene vrste dreves postavili pod sekiro.

Fotografija iz leta 1935
Fotografija iz leta 1935

Ansel je otroštvo preživel v San Franciscu, kjer je dobil poškodbo, katere posledice so mu vse življenje "krasile" obraz - med potresom je zadel steno ograje in si zlomil nos. Ko je bil deček star pet let, se je družina preselila v hišo na obali - hišo s čudovitim razgledom. Adams je že od otroštva ljubil naravo. Nemiren, hiperaktiven, nemiren je staršem in učiteljem povzročal veliko težav, a je mir našel med sprehodi, v katerih deček ni bil nikoli omejen. Ansel z mamo ni veliko komuniciral, vendar ju je združil skupni hobi: oba sta se zanimala za astronomijo in sta veliko časa preživela za teleskopom. Družinska filozofija, na katero je bil fant naučen, je predpisala skromno in nezahtevno življenje, ne pozabi na odgovornost do sveta in drugih ljudi.

Navdihnjen s pogledom na narodni park Yosemite
Navdihnjen s pogledom na narodni park Yosemite

Oče je bil tisti, ki je Anselu podaril svoj prvi fotoaparat, sina pa je odpeljal tudi iz šole na domače šolanje, saj šolski režim absolutno ni bil podeljen Adamsu mlajšemu. Izkazalo se je, da se je fant v teh razmerah lažje pokazati, naučil se je jezikov in se resno zanimal za glasbo. Mimogrede, sosed, ki je Ansela navdušil za pouk klavirja, je bil takrat šestnajst in pozneje slavni Henry Cowell. Adams je bil nekaj let razpet med dvema glavnima hobijema - glasbo in fotografijo.

Fotograf in ustanovitelj novega sloga v fotografski umetnosti

Slap v Nevadi. Fotografija leta 1947
Slap v Nevadi. Fotografija leta 1947

Ena najmočnejših izkušenj, ki jih je Adams doživel kot otrok, je bil obisk narodnega parka Yosemite, ki slovi po slikovitih pokrajinah. To je časovno sovpadalo s prvimi foto eksperimenti. Adams je začel veliko časa preživeti v temni komori, preučevati tehnike snemanja, brati specializirane revije in obiskovati sestanke v fotoklubu.

Pri sedemnajstih letih se je Ansel Adams pridružil klubu Sierra, ki je združeval naravovarstvenike. Klub je kot material uporabil tudi Adamove fotografije. Sam je obvladal dodatne uporabne veščine - na primer plezanje po skalah. Na splošno je bila ena glavnih značilnosti Ansela Adamsa njegova sposobnost, da se nenehno uči novih stvari, pridobiva nova znanja.

V tridesetih letih prejšnjega stoletja je bil Ansel Adams že znan fotograf
V tridesetih letih prejšnjega stoletja je bil Ansel Adams že znan fotograf

Število del se je povečalo in Adamsu je leta 1927 uspelo ustvariti prvi portfelj, ki je bil uspešen. V začetku tridesetih let so bile Anselove fotografije razstavljene na Smithsonian Institution in organizirana je bila njegova prva samostojna razstava. Moral sem se poglobiti v tankosti tiskanja - tako da spretnost fotografa ni bila odvisna od neprevidnega tiskanja. Leta 1933 je Adams odprl svojo galerijo v San Franciscu.

Listi v narodnem parku Glacier
Listi v narodnem parku Glacier

Bil je med tistimi, ki so ustvarili znamenito "Skupino F / 64" - združenje fotografov, ki so iskali nove priložnosti za to obliko vizualne umetnosti. Dejstvo je, da je bila v teh letih fotografija osredotočena predvsem na slikarstvo in grafiko, razpršena svetloba je bila v modi, mehki fokus - vse, kar je fotografijo približalo impresionistični sliki. Skupina F / 64 je odobrila nova načela. Cilj fotografa je bil biti jasna in resnična slika, "poštena" in čista. Od tod tudi ime - to je bila oznaka za najbolj ekstremno vrednost zaslonke v tistih časih, ki je zagotavljala največjo ostrino.

Ansel Adams - ekolog in naravovarstvenik

Večer na jezeru McDonald, 1942
Večer na jezeru McDonald, 1942

Glavni "model" Adamsa je bila še vedno narava - predvsem nacionalni parki, gozdovi, gorske verige in doline, jezera in slapovi. Na nek neverjeten način je bilo to delo združeno z dogodki v svetu in v življenju samega Ansela. Fotografiral je za ameriško vlado, ustvaril odmeven fotoesej o Japonskih, ki so zvesti ameriškemu režimu, po vojni pa je Adams ustanovil prvi ameriški oddelek fotografske umetnosti v Kaliforniji. Nenehno si je prizadeval, da bi skrivnosti svoje spretnosti in izkušenj, pridobljenih v letih eksperimentiranja, prenašal na nove generacije fotografov, pisal in objavljal knjige, med drugim znamenito trilogijo "Kamera", "Negativ" in "Odtis". Pravzaprav je bil Adams tisti, ki je fotografijo spremenil v nekakšno likovno umetnost. Znan je tudi po tem, da vedno najbolje izkorišča opremo, ki jo ima na voljo, pri čemer iz najbolj skromnih - če sodimo iz enaindvajsetega stoletja - zmožnosti fotografa zadnjih desetletij izlušči najboljše.

Ansel Adams na delu
Ansel Adams na delu

Med deli Ansela Adamsa je bilo veliko barvnih, vendar je še vedno menil, da so črno-bele fotografije glavna metoda ustvarjalnega samoizražanja, saj je verjel, da barve omejujejo možnosti mojstra. Do danes se je ohranilo veliko število negativov in tiskanih fotografij Adamsa, vključno s portreti in industrijskimi krajinami ter podobami različnih predmetov, vendar je še vedno znan predvsem kot krajinski fotograf.

Portret Joyce Yuki Nakamura
Portret Joyce Yuki Nakamura

Poleg tega je bil Adams toliko umetnik kot okoljevarstvenik. Bil je eden prvih, ki je opozoril na bogastvo narodnih parkov, pokazal, kakšne zaklade ima človeštvo, številne znane črno -bele pokrajine tega mojstra pa še vedno poskušajo ponoviti turisti in ljubiteljski fotografi., in netipična tema za fotografiranje - pokrajine - je vzbudila zanimanje tako za fotografije same kot za naravne spomenike.

Greben Teton in reka Snake
Greben Teton in reka Snake

Zato ni naključje, da je bilo eno izmed Adamovih del - fotografija "Tetonski greben in reka kača" - med šestnajstimi izbranimi za vključitev na zlato ploščo vesoljskega plovila Voyager, da bi postalo del sporočila zunajzemeljskim civilizacijam. In Ansel Adams je med drugim tudi svetoval ustvarjalci kamere Polaroid - ki je postalo še eno privlačno orodje za umetnika-fotografa.

Priporočena: