Malo znana dejstva o Repinovi sliki "Kozaki pišejo pismo turškemu sultanu"

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Danes bi rad govoril o briljantnem platnu, biseru svetovne umetnosti "Kozaki pišejo pismo turškemu sultanu" briljantni klasik ruskega slikarstva Ilya Repin. Ali, če smo natančnejši, povejte o najbolj zanimivih dejstvih iz zgodovine njenega nastanka, o dvojni sliki, o zvezdnikih, ki so delovali kot vzorniki, in o marsičem drugem, kar bi lahko zanimalo preudarnega bralca.

"Kozaki" so morda ena najbolj temeljnih in mojstrovskih stvaritev mojstra, za katero je porabil ogromno energije, duševne moči, ljubezni in seveda časa. Repin je svoje ustvarjanje pisal z majhnimi prekinitvami skoraj 13 let, in sicer od 1878 do 1891.

Vendar ne ve veliko ljudi, da je slikar skoraj istočasno napisal dve različici tega platna. Prva, manj znana, se zdaj hrani v Harkovskem umetniškem muzeju lepih umetnosti, druga, svetovno znana, pa v Ruskem muzeju v Sankt Peterburgu. Čeprav je umetnik dve leti kasneje začel pisati drugo, zadnjo različico, je delo potekalo vzporedno na dveh različicah hkrati. S spremembami in dopolnitvami prve različice si je Repin v drugi, glavni različici prizadeval za popolnost izraza svoje ideje.

Zdaj pa bi se še vedno rad vrnil v zgodovino slikarstva.

Edinstven dizajn slike

Nekje poleti 1878 je 34-letni Ilya Repin obiskal hišo slavnega zavetnika Save Mamontova v Abramtsevu pri Moskvi, ki slovi po gostoljubju in prijateljstvu s številnimi znanimi zgodovinskimi osebnostmi Rusije. Tako je Repin nekega dne ob večernem čaju v družbi nadarjenih mladih slišal pismo Kozakov turškemu sultanu, ki ga je prebral eden od gostov.

Po zgodovinski legendi je znamenito sporočilo leta 1676 napisal koshevski ataman Ivan Serko "z vsem kosom Zaporožja" kot odgovor na ultimat turškega sultana Mohameda IV., V katerem je dostojanstveno poveljeval nepokornim kozakom si premisliti, odložiti orožje in sprejeti turško državljanstvo.

Kozaki so zelo razjezili sultanov ultimatum: zanje ni bilo dobro služiti tujcem. In ne da bi dvakrat premislili, so se odločili, da bodo turškemu sultanu napisali odgovor, še več, brez diplomatskega bontona, a na ljudski način, brez obotavljanja v izrazih. Dobesednega besedila, ki ga zdaj ne bi bilo posebej pravilno reproducirati.

Začetek pa je bil naslednji: potem pa so sledili prefinjeni žaljivi vzdevki, ki so jih Kozaki dodelili nazivu arogantnega sultana. Pismo se je končalo z naslednjim zapisom:

Repin sam, ki je dobro poznal zgodovino zaporoških kozakov, je nekoč zapisal:

To pismo je pustilo velik vtis na prisotne goste. In kaj lahko rečemo o subtilni duši umetnika. Tako barvit ljudski humor kozaškega pisma je v trenutku potonil v dušo Ilye Efimovicha, ki je bil sam iz Ukrajine in ki ni vedel po govoricah o legendarnih podvigih zaporoških kozakov, ki so v očeh družbe poosebljali podobo svobodoljubni, veseli, neosvojeni ljudje.

Zgovornost tega pisma se je tako dotaknila umetnikove domišljije, da se je skoraj takoj v njem pojavila nepremagljiva želja, da bi v slikarstvu ujel duh tistega časa in ustvaril neuničljive in pogumne podobe ljudskih junakov zaporoških prostovoljcev. Tam je v Abramtsevu slikar skiciral svojo prvo grafično skico z ogljem, ki je vnaprej določila kompozicijo bodočega briljantnega ustvarjanja. Mimogrede, prva umetnikova skica za to platno je trenutno shranjena v Tretyakovski galeriji.

Od tega trenutka se je začelo zbiranje materialov za briljantno stvaritev, ki bo kot svetel biser vstopila v zakladnico svetovne umetnosti. V prihodnosti je ustvarjanju te iznajdljive stvaritve sledilo več kot sto pripravljalnih študij, skic, skic ter potovanje neposredno v deželo Zaporožje, ki ga je umetnik opravil poleti 1880 s svojim ljubljenim študentom, 15 -letni Valentin Serov. Tam bo umetnik napisal veliko skic v akvarelu, od tam pa prinesel več albumov z grafičnimi skicami orožja, kostumov, jedi in različnih predmetov kozaškega vsakdana.

Za prepričljivo zgodovinsko resnico in zato, da bi bil prežet z duhom tistega herojskega časa, je moral Repin malo pozneje na novo potovanje na Kavkaz in Kuban. Tam bo napisal številne skice, ki prikazujejo potomce kozakov, ki so se tja preselili iz zaporoških prostovoljcev po njenem razpadu, navdušeno pa bo poslušal tudi umetnikove zgodbe o legendarnih dedkih, jastrebih, ki se prenašajo iz roda v rod.

Zelo dragocene zgodovinske podatke in nasvete je Repinu dal njegov rojak - slavni ukrajinski zgodovinar, poznavalec starih Zaporožcev DI Yavornytsky, ki je imel edinstven dar pripovedovalca zgodb. Ravno od njega je Repin prejel ne le veliko dragocenega gradiva, temveč je od njega prepisal tudi podobo uradnika, ključne figure v svoji sliki. Umetnikov atelje je takrat obiskal tudi sam Lev Nikolajevič Tolstoj, ki je Repinu svetoval in opozoril na zgodovinske podrobnosti, zaradi katerih je bil "pripravljen poljubiti" pisatelja.

Ilya Repin je vse svoje izkušnje uporabil kot umetnik, psiholog in, če lahko tako rečem, režiser ter postavil to množico človeških teles na eno slikovno ravnino. Repin je več deset, stokrat prepisal to platno, premikal in premikal svoje like, včasih pa nekatere vrste popolnoma nadomestil z drugimi. Očividci z občudovanjem in grozo so se spominjali, kako je avtor trajno s platna odstranil podobe junakov, ki se niso ujemale s celotno kompozicijo slike. In ni mu bilo žal, saj sta bila iskanje in neverjetno delo podrejena eni stvari - umetniškemu namenu mojstra.

In kar je zelo zanimivo, Repin je v procesu dela nenehno v različnih pozah iz gline oblikoval majhne figure kozakov in jih razporejal v različne variacije, da bi dosegel izvirno konstrukcijo slikovne ravnine. Najbolj previdna premišljenost je bila čutiti v vsaki podobi, v vsaki podrobnosti in malenkosti. In potem, ko je bila slika pripravljena, je mojster, zadovoljen s svojim delom, izjavil: In res je bilo tako.

In končno so bili dokončani "Kozaki" razstavljeni na jubilejni razstavi del Ilije Repina leta 1891, ki jo je umetniška akademija organizirala ob 20. obletnici slikarjevega ustvarjalnega delovanja. Neverjetno avtorjevo stanje duha in njegov odnos do njegovih likov sta bila v hipu posredovana občinstvu. Platno je bilo v javnosti zelo toplo sprejeto in zelo cenjeno v tisku, ki je ta dogodek komentiral na naslednji način:

Po zmagi "Zaporozhtseva" na razstavah v galerijah v Rusiji, pa tudi v Münchnu, Stockholmu, Budimpešti in Chicagu je cesar Aleksander III osebno plačal premoženje za mojstrovino - 35 tisoč rubljev. Ta biser ruskega slikarstva je do revolucije ostal v kraljevski zbirki, nato pa je bil nacionaliziran in prenesen v Ruski muzej.

Legendarne podobe zaporoških kozakov in resničnih ljudi, ki so pozirali umetniku

Zaporožani … Tu se pojavljajo pred javnostjo v vsem svojem sijaju in mogočni moči: opečeni od sonca, "prepereni s stepskim vetrom, opečeni s soncem, porjaveli zaradi stisk, posekani v hudih bitkah, a še vedno hudičevo lepi, izžarevajo moč, energija, ki teče čez rob. "Galerija tipov, ki jih je slikar ustvaril na isti slikovni ravnini, je izvirna, neponovljiva in legendarna, neumorno si jo lahko ogledate ure in ure. Vsa ta pestra skupina neustrašnih bojevnikov je odnesena s sestavo odgovora sultanu. Gledalec lahko le občuduje žive like, njihova močna junaška telesa in iskriv humor, ki jih je tako spretno ustvaril slikarjev čopič.

Skupina kozakov, prikazanih v ospredju, je čim bližje občinstvu, ki postane tako rekoč neposredni udeleženec dogajanja. In dinamika gibanja te množice likov, tesno združenih s čustveno povezavo, ustvarja občutek neuničljive enotnosti, močno duhovno bližino atamana Ivana Serka in njegovih bratov po orožju.

In zdaj o najbolj zanimivem … Za večino podob kozakov so Repina postavili njegovi znanci in prijatelji, zelo znane zgodovinske osebnosti: za uradnika - zgodovinar -etnograf D. Yavornitsky, za Tarasa Bulbo - profesor Sankt Peterburškega konservatorija A. Rubets, za esaula - solist Mariinskega gledališča D Stravinski; v podobi Zaporožeca s povojem na čelu lahko prepoznamo umetnika N. Kuznecova. Kozak v visokem črnem klobuku je naslikal V. Tarnovsky, ukrajinski zbiratelj in človekoljub, lik, ki je spustil pesti na hrbet svojega soseda, pa je bil umetnik Y. Tsionglinski. Napol goli zaporoški vojak - Repinov prijatelj, učitelj javne šole K. Belonovsky. In celo hrbet Zaporožcev, ki se je zrušil na sod s hrbtom gledalcu, je bil odpisan iz narave prijatelja.

Repin je dolgo časa iskal pravega tipa za vlogo glavnega junaka in navdihovalca sporočila sultanu, ki je dobesedno visel nad uradnikom. Hudičevo nasmejan ataman Ivan Sirko je bil junaška oseba - preživel je petdeset resnih bitk in prišel iz vseh neranljiv. Na koncu je bil za to podobo prav tako izjemna vojaška osebnost-general Mihail Dragomirov, junak rusko-turške vojne, ki je kasneje postal generalni guverner Kijeva. In kot vidimo, je Repin res zadel, boljšega kandidata ni bilo mogoče najti.

In včasih si je slikar za svoje junake pri modelih sposodil le nekatere obrazne poteze. Ja, kaj imajo modeli … Za upodobitev brezzobega nasmeha lika v osrednjem zgornjem delu platna je umetnik uporabil lobanjo Kozaka-Zaporožca, najdeno med izkopavanji množičnih grobov Zaporoške seči. Nekoč se je ruski pisatelj Dmitry Mamin-Sibiryak spomnil: In Repin je imel veliko takšnih modelov, med njimi vojaški odvetnik Aleksander Žirkevič, vodja štaba in financ cesarskega dvora Georgij Aleksejev, ukrajinski dramatik Mark Kropyvnytsky in to ne šteje neznani ljudje, ki so preprosto padli pod roko umetnika. Tako je Repin iz naključnega spremljevalca na pomolu mesta Aleksandrovsk (danes Zaporožje) narisal pisanega brezzobega nagubanega starca s zibko.

BONUS. Prva različica slike "Kozaki"

Na koncu bi bralcu rad podrobno predstavil prvo različico "Zaporozhtseva", ki, čeprav ni tako znana, ni nič manj dragocena.

Sprva je "prve" repinske kozake kupil slavni ruski človekoljub Pavel Tretyakov. Po revoluciji leta 1933 je bila slika prenesena iz Tretjakovske galerije v Ukrajino kot paritetna izmenjava med muzejskimi zbirkami obeh republik. Od takrat je ustvarjanje briljantnega slikarja shranjeno v muzeju v Harkovu.

In kot vidite, sta bistvo in zasnova prve in druge različice slike nespremenjena, vendar podobe … Za drugo različico platna je umetnik vzel najuspešnejše najdbe in vrste.

Če povzamem zgoraj navedeno, bi rad povedal, da je tisto, kar je danes shranjeno v ruskem in harkovskem muzeju, le del kolosalnega dela, ki ga je naredil briljantni mojster čopiča Ilya Repin in ustvaril ta platna. V 13 letih, ki jih je preživel, je umetnik neštetokrat prepisal, preuredil in spremenil podobe in podrobnosti v njih. In to si resnično zasluži globoko spoštovanje in čaščenje potomcev največjega talenta 19. stoletja.

Ta dela so idealen primer »urokljivega trenutka«, ko sijajni slikar z močjo svojega najmočnejšega talenta na nas »danes« prenese prizor daljne preteklosti z vsemi lastnostmi in junaki.

Preberite tudi: "Kozaki" Ilya Repina: zakaj je na sliki samo en kozak brez srajce.