Fantastične slike o ženskah, za katere je umetnica iz Minska prejela nagrado na pariškem salonu

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Slike tega umetnika navdušujejo gledalca s svojo fantazmagorijo, privlačno barvo, mešanico stilov in neverjetnimi kompozicijami. Njegovih del ni mogoče nedvoumno pripisati nobeni umetniški smeri - organsko sobivajo nadrealizem in modernizem, fantazija in neoromantizem ter gledališče in igra. Danes v naši publikaciji spoznajte edinstveno delo znanega sodobnega slikarja iz Minska Roman Zaslonova, ki že vrsto let živi in dela v Parizu.

Roman Zaslonov je dokaj znan in priljubljen beloruski umetnik v evropski kulturni skupnosti, ki živi v dveh hišah. Roman se je v rodnem Minsku, ko je pridobil akademsko izobrazbo in začel dobro kariero, preselil v Francijo, kjer so njegov talent kmalu opazili in cenili. Priznanje beloruskega umetnika s strani francoske javnosti in likovnih kritikov je bilo na jesenskem salonu v Parizu leta 1997 nagrajeno s prvo nagrado. Kasneje je Roman Zaslonov večkrat prejel različne nagrade in nagrade prestižnih evropskih galerij.

In tako se je vse začelo

Sodobni umetnik Roman Zaslonov se je rodil leta 1962 v prestolnici Belorusije v ustvarjalni družini. Njegova mama Isa Zaslonova je pisateljica in profesionalna umetnica; njegov oče, Leonid Vladimirovič Galperin, je tudi znan slikar akvarelov. Romanov dedek je legendarni Konstantin Zaslonov, junak Sovjetske zveze, ki je šel skozi pekel velike domovinske vojne.

Seveda nadarjenemu fantu, vzgojenemu v tako izrednem okolju, ni preostalo drugega, kot da bi sledil stopinjam svojih staršev. Zato je Roman Zaslonov po končani šoli in umetnosti, vključno z njim, takoj postal študent Beloruskega državnega gledališko -umetniškega inštituta (zdaj - Akademija za umetnost). Po diplomi, leta 1985, je plodno delal v ustvarjalnih delavnicah na Akademiji za umetnost v Minsku.

Treba je omeniti, da je Roman tudi v študentskih letih sodeloval na vseh vrstah republiških in vseslovenskih razstav. Že takrat so njegova dela z izjemno predstavitvijo podob in naravnega okolja domače dežele vzbudila večje zanimanje gledalca. Že takrat je mladi umetnik slikal vaške pokrajine, tematiziral slike in portrete svojih sodobnikov in jih razlagal skozi prizmo svojega pogleda na svet. Poleg tega je pisal tako dobro, da je imel začetniški mojster imitatorje in naslednike in celo tiste, ki so kovali njegovo delo. In to, kot razumete, je zgovorno pričevanje o avtorjevem slogu, ki ga je Zaslonov uspešno našel in pridobil. Od leta 1990 je mladi slikar postal član Beloruske zveze umetnikov.

Mimogrede, več del mladega slikarja tega obdobja je v zbirki Beloruskega narodnega umetniškega muzeja. Navsezadnje ni veliko mojstrov začetnikov počaščenih s tako častjo. Vendar je imel Roman vedno veliko kupcev, všeč jim je bilo njegovo izvirno delo.

Ja, kaj naj rečem, kariera slikarja začetnika v Zaslonovu v Minsku se je kar najbolje razvijala. Toda ambiciozni umetnik ni želel le nekaj več, ampak tudi pomembne spremembe, zato se je odločil, da bo srečo poskusil zunaj svoje domovine.

Ko je odšel v Evropo, se je naselil v Franciji, ki je navdušeno sprejela in cenila talent beloruskega slikarja. Zdaj ima Roman Zaslonov svoj dvorec z veliko delavnico na obrobju Pariza. Uspešno sodeluje s številnimi vodilnimi evropskimi galerijami, sodeluje na razstavah, včasih dlje časa prihaja v Minsk, kjer ima tudi svojo delavnico v središču prestolnice in ureja svoje razstave v različnih mestih v državi.

Ostri obrati v delu beloruskega mojstra

Kolegi, umetniki, ki so Romana poznali že iz študentskih let, ko so videli njegova nova dela, naslikana v Franciji, so presenečeno skomignili z rameni. Zaslonovljeva slika je postala popolnoma drugačna od prejšnje, realistične. Mnogi niso verjeli, da je lahko tako nenadoma spremenil svoj slog in razvil avtorsko pisavo, da bi pisal na nov način.

Toda čas je minil in postopoma so se navadili na "novega" Zaslonova, si ga pozorno ogledali in cenili v sami Belorusiji. Če so se spomnili njegovih prvih uspešnih študentskih poskusov, potem s prijaznim nasmehom. Mimogrede, umetnikova nova dela so bila prodana večkrat bolje od prvih. Seveda je bilo to nadležno pri mnogih kolegih v trgovini, nekateri pa so celo rekli, da je to profanacija umetnosti, čeprav je bilo vse opravljeno profesionalno in kompetentno. Kljub temu se je Zaslonov še naprej premikal po novi naborani poti in uspešno deloval v najdenem slogu.

Žanri, slogi, tehnike

Kot lahko vidite, umetnik deluje v žanrih portreta, krajine, zgodovinskega slikarstva in "realističnega figurativnega slikarstva z elementi fantazije in nadrealizma" - tako definira svoje delo.

In tega, kar vidimo, težko pripišemo enemu žanru. Umetnost Romana Zaslonova je resnično zelo zapletena. Organsko združuje tradicije klasičnega slikarstva s tehnikami modernizma in postmodernizma, "okusno", začinjeno s nadrealizmom in domišljijo. In vprašanje je: "Je dobro ali slabo?" - ni važno, ker jih sintetizira v eno celoto, je preprosto odlično. Avtor je tako prepričljiv, da gledalec brez besed razume svetli svet svojih večplastnih fantazij.

Slika prehaja iz slike v sliko

Umetnikove slike so hvalnica Ženski, ki graciozno lebdi nad grozljivim resničnim vsakdanjikom. Tako podobna je in tako drugačna od naših sodobnikov. Zdi se, da smo jo ravno včeraj videli na postaji podzemne železnice, danes pa se je zdelo, da se je s platna starih mojstrov spustila na umetnikove slike.

Glavna junakinja je lepa rdečelaska, ki tava od slike do slike in moške vrti, kot želi. Vedno so ji na voljo in vedno sekundarni liki. Umetnica se pogosto vpraša, kdo je: Na to odgovori:

Te skoraj čarobno pravljične umetnikove improvizacije kljub iluzornosti in neverjetnosti pripovedujejo gledalcu o zapletenem notranjem življenju rdečelaske lepote s skrivnostmi, ugankami in težavami. Kljub temu umetnik svojega gledalca pripelje do dejstva, da se vse, kar vidimo na platnu, tako ali drugače zgodi ženski vsak dan v resničnem življenju. Ognjemet čustev, ki spremlja vsak njen korak, vsako njeno dejanje, postane umetniku neizčrpen vir navdiha.

Poglejte natančneje - to se okoli nas dogaja v resničnem življenju. Toda samo pravi umetnik je lahko videl in povedal o resnični lepoti ženske in njenem življenju.

Ločeno bi rad opozoril na obilje podrobnosti in različnih likov na platnih. To je eden najsvetlejših trenutkov umetnikovega ustvarjalnega sloga, ki gledalca tako pritegne z različnimi okusi in preferencami.

Če povzamem zgoraj navedeno, moram reči, da zgodovinarji iz umetnosti delijo celotno ustvarjalno pot umetnika na tri stopnje, tri časovna obdobja, od katerih je vsako popolnoma drugačno od prejšnjega. Spomnimo, prvo je obdobje Minska, drugo je pariško. In kaj je tretji? Pred skoraj desetletjem se je Roman Leonidovič udeležil natečaja, ki ga je razglasil Center za sodobno umetnost za najboljši projektni predlog za največjo mednarodno razstavo - Beneški bienale.

Sreča se je spet nasmehnila srečnemu Zaslonovu. Njegov predlog je bil priznan kot najboljši, postal pa je eden od avtorjev in kustos projekta "Tabela". Mimogrede, ta projekt je zelo daleč od tradicionalnega slikarstva, s katerim se je Zaslonov uspešno ukvarjal. Zdaj se je preusmeril v gledališče in igral z živimi igralci. Ta projekt je bil uspešno predstavljen na bienalu, leta 2015 pa je v Belorusiji potekala velika osebna razstava, kjer je umetnik projekt predstavil sodišču rojakov. O njem so veliko govorili, pisali, prikazovali na televiziji. To je bilo resnično priznanje nadarjenosti Romana Zaslonova. Vendar je to povsem druga zgodba.

In sam Roman Zaslonov je o tem govoril:. In verjetno ima v tej sodbi popolnoma prav. Če želite vedno ostati na grebenu slave, morate iti v korak s časom in se ne bati zapustiti svojih domov.

V nadaljevanju teme umetnikov, za katere je podoba ženske v njihovem delu postala ključna, preberite našo publikacijo: Romantični ženski portreti moskovske umetnice, ki je združila francosko secesijo in ruski realizem.