Kazalo:

Kako se je baletni kostum v zadnjih 200 letih spremenil: od bujnih volan do tesnih spodnjih hlač
Kako se je baletni kostum v zadnjih 200 letih spremenil: od bujnih volan do tesnih spodnjih hlač

Video: Kako se je baletni kostum v zadnjih 200 letih spremenil: od bujnih volan do tesnih spodnjih hlač

Video: Kako se je baletni kostum v zadnjih 200 letih spremenil: od bujnih volan do tesnih spodnjih hlač
Video: Xeno Reacts to "The Mandela Effect: A Critical Analysis" by LEMMiNO - YouTube 2024, Maj
Anonim
Image
Image

Ne glede na to, kako raznoliko so predstavljeni kostumi sodobnih plesalcev, beseda "balerina" pričara podobo nežne, graciozne deklice v zračnem tutu s puto in čevlji. Za današnji balet je ta garderoba najbolj oblikovna, vendar velja omeniti, da tradicija klasičnega baletnega kostuma ni tako stara, kot si lahko predstavljate. Balerina, ki se je na svojem odru prvič pojavila v ekstravagantnem tutu za svoj čas, je navdušila in naredila modno revolucijo v svetu baleta.

Čar baročnih oblek

Ples. Barok in rokoko. Menuet
Ples. Barok in rokoko. Menuet

Prve baletne predstave v Ruskem cesarstvu niso bile samostojne predstave. Pri 18 letih so bile te številke prikazane med prekinitvami, ki so jih takrat imenovali senja. Balet v takšnih presledkih se je imenoval med letnimi časi. Niso se veliko razlikovali od tradicionalnih plesov, kostumi umetnikov pa so spominjali na navadne praznične okraske. Glavna »razlika« je bila pretirana »gledališka« dekoracija v obliki rogov, nabora in vezenin z dragimi kamni.

Ženski liki, ki so jih včasih poosebljali mladeniči, so bili oblečeni v dolge obleke s kupolastim okvirjem in več plastmi spodnjih spodnjic. Kostumi za moške vloge so bili sestavljeni iz vezenih kamisol in pantalonov. Visoke pete, zapletene pričeske in ekstravagantni pokrivali so bili bistveni elementi podobe takratnih balerin.

Vse to pa je močno vplivalo na razvoj umetnosti baletnega plesa, kostumi za posebne vloge so se prvič pojavili v 18. stoletju, ko je balet postal samostojen pojav. Koreografija je dosegla novo, bolj zapleteno raven; moški scenski kostumi so postali lažji, ženski pa bolj odprti.

Polet misli in telesa v cesarstvu

Sodobni božični čevlji
Sodobni božični čevlji

Empire slog se je razvil v 19. stoletju. Prinesel je lahke, prozorne obleke, ki niso ovirale gibanja. V marsičem so spominjali na starogrške okraske. Čevlji s peto so sčasoma nadomestili sandale v rimskem slogu in satenske čevlje. Na nogo so jih pritrdili s širokimi satenskimi trakovi. Ta oblika se je kmalu razvila v sodobne božične čevlje.

Prvi tutu in ples na pointe

Maria Taglioni in Charles Muller, 1856
Maria Taglioni in Charles Muller, 1856

Premiera La Sylphide v Italiji leta 1832 je pomenila revolucijo v plesnih kostumih. Švedska balerina Maria Tarioni je stala na prstih, kot da kljubuje gravitaciji. Njena obleka, ki spominja na leteče krilo, je dodala splošni občutek od tehnike same predstave. Na tej premieri je Tagliani baletnemu svetu predstavil dva "izuma" hkrati: špic in tutu, ki sta postavila oder za nov oder v baletu.

Krilo do gležnja je bila strateška poteza za Taglioni, ki je želela pokazati svojo spretnost in trdo delo na odru, pariška javnost pa je bila tako navdušena in ogorčena. Mnogim gledalcem se je zdel ta kostum skrajno nespodoben.

Iz leta v leto se je tuta spreminjala v krajšo, vedno bolj je izpostavljala noge in dokazovala spretnosti in spretnost umetnikov. Petdeset let pozneje je rob obleke začel spominjati na zvončasto tuto; sčasoma so izginili tudi rokavi in povečal se je izrez.

Tutusi so se do leta 1870 razvili v "klasične tute", podobne palačinkam, kar je plesalcem olajšalo gibanje in ples. Najbolj znani modeli imajo tudi trdo krilo z obročem iz žične mreže. To omogoča, da embalaža ohrani obliko in zagotavlja ustrezno stabilnost.

Sodobne baletne obleke

Obleke sodobne baletne umetnosti odlikujejo drznost in drznost
Obleke sodobne baletne umetnosti odlikujejo drznost in drznost

V začetku 20. stoletja so baletni kostumi postali drznejši. Poleg tradicionalnih tutu so balerine nosile drzne kroje, na primer orientalske kostume za Shasherazado Nikolaja Rimskega-Korsakova in etnične kostume za uprizoritve Igorja Stravinskega.

Poleg tega je bila težnja po poenostavitvi kostuma s zapletom plesne tehnike. Na odrih Evrope in ZDA konec 20. stoletja so baletni plesalci nastopali v povojih. V Sovjetski zvezi so na odru nosili tudi povoje, nogavice, bombažne hlače ali culotte, ki ustrezajo le stegnom.

Danes kostumografi niso vezani na določen slog, vendar klasični balet še vedno uporablja tradicionalne obleke.

Labodje jezero v Mariinskem gledališču
Labodje jezero v Mariinskem gledališču

Vrsto krila določa rast umetnice, značilnosti njenih nog. Tuta lahko stoji vzporedno z odrom ali pa je spodaj napihnjena in rahlo spuščena.

Moški del klasičnega baleta se izvaja v trikojih in koleteh. Colette včasih prišijejo neposredno na plesalko, da se ne odpne.

Priporočena: