Video: Kako je umetnik premetaval med cerkvijo in umetnostjo ter naslikal vile: Cecile Barker
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Dela Cecile Barker so dobro znana ruskemu občinstvu - običajno ne omenjajo umetnikovega imena. Očarljive cvetlične vile, tako podobne pravim otrokom, poseljujejo knjižne strani in razglednice, ponazarjajo jih objave na internetu in čestitke, poslane po elektronski pošti … Toda za temi luštnimi prizori je težak boj med ustvarjalno svobodo, zaslužkom in … vera.
V prvi polovici 20. stoletja je bila umetnost bolj enakovredna kot kdaj koli prej. Zgodovina pozna veliko ruskih in zahodnih avantgardnih umetnikov, oblikovalk in arhitektov. Človek dobi vtis, da vsaka zgodba o ženskah v umetnosti iz dvajsetih in tridesetih let 20. stoletja govori o uporu zoper družbene temelje, o majhni osebni revoluciji. Vendar ena od področij likovne umetnosti - knjižna ilustracija - od umetnikov ni zahtevala bitk in bitk, soočanja z družbo in celotnim moškim svetom. Ilustracija knjig je ženskam omogočila, da so ustvarili svoj pravljični svet, poln lepote in poezije, svet, v katerem bi se lahko skrili in našli tolažbo. Hkrati je oblikovanje knjig in ustvarjanje razglednic postalo odličen vir dohodka, ki je ženskam omogočal finančno neodvisno življenje.
Cecile Barker je ena najsvetlejših knjižnih ilustratork svojega časa. Svojo kariero je začela v začetku 20. stoletja kot mlado dekle, svojo kariero pa je končala v 60. letih in oblikovala vitraje za cerkve. Cecile je bila predana Anglikanka in velik del njene umetniške dediščine je povezan z dejavnostmi krščanskih organizacij. A slavo so ji prinesle prefinjene pesniške zbirke, kjer se je pravljica prepletala z znanostjo - zgodbami o rastlinskih vilah. Bila je druga hči Walterja Barkerja, ljubiteljskega umetnika, ki se je preživljal s prodajo semen - oče ji je očitno vlil ljubezen do umetnosti in botanike. Barker je kot otrok trpela za epileptičnimi napadi, potrebovala je posebno nego in posebno prehrano v skladu s takratnimi medicinskimi koncepti. Veliko časa je preživela doma v postelji, brez navadnih otroških radosti. Cecile se je morala zabavati z risanjem in branjem knjig - zagotovo s slikami. Že takrat se je odločila, da bo postala knjižna ilustratorka, in že takrat so samotni razmisleki v njeno dušo posejali seme visokega verskega občutka.
Likovno izobraževanje Cecile se je začelo z dopisnimi tečaji, nato ji je uspelo vstopiti v umetniško šolo, kjer je kasneje dobila mesto učiteljice. Že pri šestnajstih letih je lahko založbi prodala več svojih ilustracij, leto kasneje pa je prejela prve pohvale kritikov. In v teh letih je ostala brez očeta - glavnega hranilca v družini. Sestre - Dorothy Barker je bila navdušena tudi nad umetnostjo - so svoje delo začele ponujati revijam in letnikom kot ilustracije. Cecile je poskušala objaviti tudi svoje pesmi. Vendar jim je bila glavna pomoč … vrtec.
Podjetna Doroteja je našla pot iz težkega finančnega položaja, ki se je razvil po smrti njihovega očeta. Odprla je zasebni vrtec - kar v hiši. In Cecile je na skrivaj risala otroke - njihove vesele oči, vesele nasmehe, njihove potegavščine … V teh letih je Evropo prevzela moda za vile po izidu filma "Prihod vile" Sir Arthurja Conana Doylea in zgodbe JM. Barry o Petru Panu in tudi britanska kraljeva družina se ni mogla upreti čarim drobnih pravljičnih likov. In leta 1918 je Barker založbam ponudil vrsto razglednic, kjer so se otroci iz Dorotejevega vrtca v modnih oblačilih med cvetjem igrali skrivalnice. Leta 1923 je izšla njena prva knjiga - "Cvetne vile pomladi", kjer so izvrstne svetle ilustracije spremljale pesmi. V času Barkerjevega življenja so izšle tri pesniške zbirke o vilah in več pravljic.
Barker je sama oblikovala in izdelovala kostume za svoje male modele, vsako obleko je navdihnilo cvetje in listi določene rastline. Kostumi so bili shranjeni v skrinji v njeni delavnici skupaj s krili iz vej in gaze, vendar ne dolgo - po končanem delu z vrsto ilustracij je kostume predelala za nove.
Cecile je izvirnike risb dala staršem. Na splošno je pogosto preprosto podarila svoja dela - na primer portrete župljanov cerkve sv. Andreja v Croydonu. Ta cerkev je veljala za zatočišče revnih - ljudje iz srednjih slojev niso gledali tja, Cecile pa je veliko truda namenila cerkvenemu življenju. Opat je rekel, da bi brez nje župnija bila že zdavnaj zaprta. Skupaj s sestro je izdelovala vitraje za cerkev, skupaj sta pisala verske pesmi in zgodbe za domače otroke …
Cecile je nenehno skrbelo, da ne dela dovolj za cerkev, za Boga. Že v dvajsetih letih prejšnjega stoletja je hotela prenehati z razglednicami in ilustracijami, da bi se v celoti osredotočila na cerkvene zadeve - seveda jo je družina odvrnila. Verska dela Cecile Barker so bila manj priljubljena, sama jih ni hotela prodati, vendar je znano, da je njeno sliko, ki prikazuje dojenčka Kristusa, kupila kraljica Marija.
Barker je bil odličen mojster akvarelov, peresa in črnila, olja in pastela. Umetnica je kljub očitnemu vplivu predrafaelitov trdila, da imata pri njenem delu glavno vlogo intuicija in umetniški nagon. Ni podpirala nobenega modnega umetniškega gibanja in hkrati zavračala akademske teorije, pri čemer se je opirala le na svoj okus, občutek za slog in domišljijo.
Na zahodu je Barker znan predvsem kot pesnik in pisatelj. Vsaka pesniška zbirka Barker je sestavljena iz dvajsetih risb s vilami rož in drugih rastlin, vsaka risba pa ima ustrezno pesem. Vse rastline izvirajo iz narave, pesmi pa so posvečene lastnostim rastlin. To je nekakšen učbenik za botaniko za otroke, pripovedan v pesniškem figurativnem jeziku. V Rusiji prevode njenih besedil - osmih pesniških zbirk - izvaja literarna prevajalka, kandidatka za filološke vede Elena Feldman, ki je zagovarjala disertacijo o delu Barkerja.
Priporočena:
Kako v 5 minutah ugotoviti razliko med minojsko in mikensko umetnostjo
Minojska in mikenska civilizacija sta v 3. in 2. tisočletju pred našim štetjem cvetela na Kreti in v celinski Grčiji, Homer pa ju je ovekovečil v svojih dveh epskih pesmih Iliada in Odiseja. Med njima je določena podobnost zaradi dejstva, da so Mikeni prevzeli številne minojske kulture. Vendar so bili njihov življenjski slog, družba in prepričanja popolnoma drugačni, kar je razvidno iz njihove umetnosti. Glavne razlike v umetnosti dveh civilizacij - v nadaljevanju članka
Kako je slavni umetnik naslikal svoj strah in za to so ga imenovali nor
Švicar Johann Heinrich Fussli je večino svojega življenja preživel v Angliji, kjer je študiral slikarstvo, grafiko, teorijo in umetnostno zgodovino. Toda umetnik je znan po mističnih platnih, ki prikazujejo nočne more in fantastične vizije, ki mučijo milijone ljudi
Kako so se v ZSSR borili z vero in kaj je nastalo iz spopada med državo in cerkvijo
Morda v nobeni drugi državi odnos med državo in vero ni bil tako diametralno nasproten kot v Rusiji in v relativno kratkem času. Zakaj so se boljševiki odločili, da se znebijo cerkve in je na primer niso pridobili na svojo stran, ker je bil njen vpliv na prebivalstvo vedno oprijemljiv. Vendar je družbi reči, naj takoj prenehajo verjeti v tisto, v kar so verjeli vse življenje, skoraj nemogoče, ker se je ta boj med vero in državnostjo vodil
Kako je nadarjen umetnik uničil svojo muzo, s katero je naslikal 28 portretov: Anselm von Feuerbach in Anna Risi
Lepota ženske je krhko in kratkotrajno darilo. Usoda ene najmarkantnejših žensk 19. stoletja je odličen primer tega. Umetnica, ki ji je povzročila nesrečo, pa je vseeno ovekovečila podobo te klasične Rimljanke in ji podarila večnost lepote. Na starodavnih slikah pred skoraj 200 leti je goreča lepota še vedno dobra, kot da se je življenjske težave še niso dotaknile
Triumf Marca Chagalla v pariški operi: kako je beloruski umetnik naslikal strop v Veliki operi
Pariška opera sija s svojim sijajem že več kot desetletje, ko se je Movsha Khotskelevich Chagall rodila v revni judovski družini v beloruskem mestu Vitebsk. Minilo bo nekaj več kot stoletje, njegovo umetnost pa bodo cenili ne le obiskovalci slavnega francoskega gledališča, ampak tudi poznavalci dragih ur - Chagallovo delo je dobesedno prestalo preizkus časa