Video: Kakšni so bili modeli Alphonse Mucha v resničnem življenju: Očarljive podobe na slikah in njihovi prototipi na fotografijah
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Čutno in minljivo, zapeljivo in nedostopno, tako se dame nežnega spola pojavljajo pred gledalcem v delih genialnega Alphonsa Mucha. Njegove ženske so očarljive boginje z razkošnimi lasmi, ki izžarevajo lenobo in blaženost. Njihove bežne poglede, neprevidne gibe, lahke drže, graciozne kretnje - vse to in še veliko več je umetnik upodobil z neverjetno natančnostjo, in vse zato, ker je imel svojo posebno skrivnost - svojo strast do fotografije, ki mu je pomagala pri uspehu pri delu.
Alphonse Mucha se je rodil na Moravskem. Bil je drugi sin Ondreja Mucha, ki je imel šest otrok iz dveh zakonov. Alphonsejev umetniški talent je bil očiten že od njegovih prvih let. Risanje se je naučil, še preden se je sploh naučil hoditi. Mama mu je celo zavezala svinčnik okoli vratu, da je lahko risal med plazenjem po tleh. Ohranilo se je zelo malo njegovih zgodnjih risb, čeprav je primer zgodnje zasnove še vedno viden v cerkvi v Ivančicah, kjer je mladi Alphonse izrezal monogram svojih začetnic na klopi.
Kljub nadarjenosti mu nikoli ni uspelo dobiti študija na praški Akademiji za likovno umetnost. Namesto tega se je Alphonse zaposlil na sodišču, kjer se je sramotil, ko je ustvarjal risanke tožnikov in obtoženih. Usoda je posegla v obliki objave o sprejemu vajenca dekoraterja na Dunaj. Pri devetnajstih letih je dobil prvo zaposlitev kot poklicni umetnik.
Toda umetnik ni dolgo ostal na Dunaju in potem, ko je zgorelo gledališče, v katerem je deloval, se je Alphonse odločil, da bo svojo prihodnost prepustil na milost in nemilost usodi. Odpeljal se je na vlak za Moravsko in izstopil, ko mu je v Mikulovu zmanjkalo denarja. Sreča je bila na njegovi strani. Portreti, ki jih je Alphonse naslikal v zameno za hrano in prenočišče, so pritegnili pozornost grofa Huena Belasija, lokalnega posestnika. Mladi umetnik je prejel naročilo za slikanje fresk od grofa Huena in njegovega brata grofa Egona, ki je bil nad Alphonsejevim talentom tako navdušen, da se je strinjal, da bo postal njegov pokrovitelj. Grof je sledil nasvetu prijatelja in se dogovoril, da bo Mucho sponzoriral za dve leti študija na Akademiji umetnosti v Münchnu, nato pa se je strinjal, da bi moral Alphonse študij nadaljevati v Parizu.
Mucha je leta 1887 prišel v Pariz. Imel je srečo, da je imel podporo bogatega pokrovitelja, in to podporo je moral uživati še tri leta. Vendar pa so bili ob koncu podpore Earlu časi veliko težji. Alphonse se je naučil preživeti na dieti iz leče in fižola ter začel preživljati z ilustracijami za različne revije in knjige. Zaradi svojega talenta in truda se je kmalu lahko uveljavil kot uspešen in zanesljiv ilustrator.
Toda na dan svetega Štefana se je umetnica umetniku znova nasmehnila. Ko je popravljal dokaze v tiskarni, si ni mogel niti predstavljati, kaj ga čaka.
Sarah Bernhardt, zvezda pariške scene, je poklicala de Brungoffa, tiskarskega agenta, s takojšnjim povpraševanjem po novem plakatu za svojo produkcijo. Toda umetniki tipografije so bili na počitnicah, zato agentu ni preostalo drugega, kot da se je v obupu obrnil na Mukha. Zahteve Božanske Sare ni bilo mogoče prezreti. In Alphonse se je z navdušenjem lotil dela. Na koncu je rezultat navdušil, kar je povzročilo val čustev med množico in zbiralci, ki so šli celo do skrajnih ukrepov, da bi jih dobili, celo do te mere, da so nekateri odšli ponoči ven in z britvicami prekinili oglaševanje plakati, ki prikazujejo Sarah s ščitniki.
Bernard je bil navdušen in je Alphonseju takoj ponudil petletno pogodbo za izdelavo scenskih in kostumskih skic ter plakatov. Hkrati je s podjetjem Champenois podpisal ekskluzivno pogodbo za izdelavo komercialnih in dekorativnih plakatov.
Po takem preboju se je Alphonse trdno zasidral v naslovu izjemnega predstavnika pariške secesije.
V naslednjih desetih letih je postal eden najbolj priljubljenih in uspešnih pariških umetnikov. Naročila za gledališke plakate, reklamne plakate, okrasne plošče, naslovnice revij, menije, razglednice, koledarje. Alphonsejevi modeli nakita, jedilnega pribora, namiznega pribora, tkanin itd. So bili tako povpraševani, da se je odločil ustvariti "priročnik za obrtnike", ki bi ponudil vse potrebne vzorce za ustvarjanje secesijskega načina življenja. Documents Decoratifs je enciklopedija njegovih dekorativnih del. Vse več časa je preživel tudi pri poučevanju, najprej na Akademiji Colarossi, nato pa z Whistlerjem na Akademiji Carmen.
Alphonse je od avstrijske vlade prejel naročilo za oblikovanje notranjosti paviljona v Bosni in Hercegovini, ki naj bi bil del mednarodne razstave v Parizu leta 1900. V okviru svojega usposabljanja je odpotoval na Balkan, da bi zbral vtise in naredil skice. Za dokončanje dela komisije je trajalo osemnajst mesecev, med katerimi je gojil idejo o projektu, ki naj bi postal vseslovanski ep.
Kako pa je mogoče doseči ta cilj? Kljub komercialnemu uspehu Alphonse ni imel velikih prihrankov. Odločil se je, da bo moral premisliti svoje življenje in zapustiti Pariz, da bi poskusil srečo v Ameriki. Možno je, da je na to odločitev vplival primer Sarah, ki je imela vrsto zelo uspešnih ameriških turnej. Ameriški oboževalci v Parizu so mu tudi zagotovili, da bo lahko svoj denarnik napolnil kot sekularni slikar portretov.
Končno ameriške sanje niso bile tako lahke, kot so obljubljali. Alphonse je večino svojih desetih let preživel v Ameriki in skrbel za sanje, ki jih je bilo mogoče uresničiti le s precejšnjim sponzorstvom. Toda to so bila tudi srečna leta. Poročil se je z Marijo Khitilovo, dvajset let mlajšo Čehinjo, lepšo Čehinjo, kmalu pa sta se jima rodila hči Yaroslav, nekaj let kasneje pa se jima je rodil sin Jiri.
In na koncu je bila njegova odločitev upravičena, ko se je Charles Crane, ameriški milijonar z ljubeznijo do slovanskega ljudstva, strinjal s financiranjem slovanske epopeje.
Alphonse se je leta 1910 vrnil na Češko. Večino svojega življenja je posvetil ustvarjanju dvajsetih slik, ki sestavljajo slovanski ep. Te monumentalne slike, od katerih nekatere merijo šest do osem metrov, so posvečene več kot tisoč let slovanske zgodovine, razdeljene med posebej češke teme in teme drugih slovanskih ljudstev. Platna so bila dokončana med letoma 1912 in 1926, leta 1928 pa sta Mucha in Charles Crane uradno darovala slovanski ep mestu Praga. Eden od pogojev za darilo je bil, da mora mesto zagotoviti primerno stavbo za stalno razstavo, vendar datum v pogodbi ni bil določen. Zato so bila platna razstavljena na razstavah v Pragi, Brnu in Plznu, nato pa so bila zavita in deponirana. Med drugo svetovno vojno so bila platna skrita in shranjena skoraj trideset let, dokler se na koncu s prizadevanji prebivalcev moravškega mesta Moravsky Krumlov, ki se nahaja nedaleč od umetnikove rojstne hiše, niso začela restavratorska dela na platnih. Celoten slovanski epski cikel je bil končno postavljen na stalno razstavo v moravškem gradu Krumlov.
Omeniti velja tudi dejstvo, da Alphonse ni zanemarjal fotografije, za katero se je zanimal konec 19. in v začetku 20. stoletja.
V svojem arzenalu je imel za fotografiranje dve kameri in z novim navdušenjem je začel eksperimentirati, snemati modele v gledališki okolici, uporabljati draperije in nakit. Zanimivo je, da je fotograf med snemanjem raje improviziral in ga vodil navdih, ustvarjal dela za prihodnost in ne za določen projekt.
V njegovem studiu je bilo veliko modelov: od pisateljev in pesnikov do posvetnih levinj in navadnih lepih deklet, ki so voljno pozirale pred kamero. Umetnik se je s fotografijo poskušal čim globlje potopiti v zaplet in v svojih delih prikazati vzdušje, ki vlada okoli do najmanjših podrobnosti. Zato je večina ženskih portretov naslikanih po fotografijah njegovih očarljivih modelov, zamrznjenih v sproščenih in sproščenih pozah. Njihovi obrazi in kretnje so pravo umetniško delo, minljiv trenutek, ujeti v objektiv fotoaparata in nato spretno reproducirani na platnu.
Včasih je Alphonse, ki si je prizadeval za ideal, naredil splošno kompozicijo fragmentov več različnih fotografij in ustvaril resnično edinstvene mojstrovine, vredne pozornosti.
Nadaljevanje teme, preberite tudi o ki so ženske in moški postali glavni navdih za velike umetnike in fotografi vseh časov.
Priporočena:
Resnična zgodba o najbolj znanem biblijskem grešniku ali o tem, kdo je bila Marija Magdalena v resničnem življenju
Marija Magdalena je ključna oseba v Svetem pismu, zlasti v evangelijih Nove zaveze. Vloge te ženske pri razvoju krščanstva ni mogoče preceniti. Še vedno je predmet najbolj vročih razprav med teologi. Zakaj različne veje krščanstva in predstavniki drugih verskih struktur (in ne samo) različno opisujejo Marijo Magdaleno? Kaj o tem pravijo strokovni predstavniki uradne zgodovinske znanosti?
Znani sodobniki Repina na fotografiji in v slikarstvu: kakšni so bili ljudje v resničnem življenju, katerih portrete je umetnik naslikal
Ilya Repin je bil eden največjih slikarjev portreta v svetovni umetnosti. Ustvaril je celotno galerijo portretov svojih izjemnih sodobnikov, zahvaljujoč kateri lahko sklepamo ne le o tem, kako so izgledali, ampak tudi o tem, kakšni ljudje so bili - navsezadnje Repin upravičeno velja za najboljšega psihologa, ki je ujel ne le zunanje značilnosti poziranja, ampak tudi dominantne lastnosti njihovih likov. Hkrati se je poskušal odvrniti od lastnega odnosa do poziranja in dojeti notranje globoko bistvo, ali
Modeli iz abstraktnih slik v resničnem življenju - izvirni foto projekt Modeli iz resničnega življenja
Projekt mlade madžarske fotografinje Flore Borsi (Fl ó ra Borsi) s samoumevnim imenom Modeli resničnega življenja je pogumen poskus gledalca seznaniti z modeli, ki naj bi bili prototipi podob s slavnih slik umetnikov 20. stoletja
Ljubezen je na ekranu, v življenju je sovraštvo: 14 igralcev, ki morajo delovati v duetu s tistimi, ki jih v resničnem življenju ne prenesejo
Pogosto se zgodi, da igralci, ki so prisiljeni delati v duetu, po namenu režiserja ne prenesejo duha drug drugega. Še posebej ironično je, kaj se dogaja na snemanju, ko bi duet takšnih izvajalcev igral zaljubljenega para. Med takšnimi "srečneži" je veliko znanih hollywoodskih zvezd
Izmišljeni mušketirji: Kaj so bili Athos, Porthos in Aramis v resničnem življenju
Alexandre Dumas je bil pogosto obtožen protislovstva in pogostih odstopanj od načela zanesljivosti, zaradi česar so bili številni bralci prepričani, da so vsi junaki njegovih romanov popolnoma izmišljeni. Pravzaprav je avtor v svojih delih ujel veliko zgodovinskih dejstev in likov. Tako so na primer slavni mušketirji Athos, Porthos in Aramis imeli prave prototipe, v nekaterih podrobnostih pa je bil pisatelj izredno natančen. Poleg tega velja, da je avtor vse svoje mušketirje obdaril s funkcijami