Kazalo:
- O umetniku
- Avtoportret 1636-1638
- Avtoportret iz leta 1659
- Najdražji avtoportret
- Zakaj je Rembrandt ustvaril toliko avtoportretov?
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Da, Rembrandta lahko imenujemo umetnik, ki ne potrebuje modelov. Mojster je naslikal ogromno portretov svoje žene Saskia in še več avtoportretov (več kot 80!). Eden od slednjih je bil imenovan za najdražje Rembrandtovo delo. Avtoportret je šel pod kladivo za rekordnih 18,7 milijona dolarjev. Obstaja zanimiva teorija, zakaj je umetnik ustvaril toliko osebnih portretov.
O umetniku
Rembrandtova dela ostajajo ena najbolj dragocenih svetovnih del vseh časov. Nizozemski umetnik, ki je prevladoval v zlati dobi, je pustil pečat, ki ga njegovi ločni tekmeci doslej niso mogli izbrisati. Njegovo delo je postalo del stalnih razstav najbolj znanih muzejev na svetu. Rembrandt je naslikal toliko avtoportretov (80!), Da nas spremembe v njegovem videzu spodbujajo, da cenimo njegovo razpoloženje in življenjsko obdobje. Če primerjamo njegove avtoportrete, se zdi, da beremo te podobe. To je grafična avtobiografija Rembrandta. Napisati toliko svojih podob (10% celotnega števila del) je bilo izjemno veliko za vsakega umetnika tistega časa. Za primerjavo: zelo priden umetnik in plodovit Rubens je naslikal le sedem avtoportretov.
Rembrandtova dela so jedkanice, gravure in platna. Avtoportreti-jedkanice so večinoma neformalne, pogosto igrive, skice izražajo izrazne izraze umetnikovega obraza, v portretih pa se Rembrandt prikazuje v različnih kostumih, v nekaterih delih so oblačila za tisto dobo izjemno modna. V drugih grimasira. Njegove oljne slike odražajo napredek od negotovega mladeniča in zelo uspešnega portretista iz leta 1630 do motečih, a izjemno močnih portretov njegove starosti. Skupaj dajejo presenetljivo jasno predstavo o osebi, njenem videzu in psihološki sestavi. Rembrandt je edini umetnik, ki je avtoportret naredil za eno glavnih likovnih izrazov. Prav on je avtoportret spremenil v avtobiografijo. Drugi za njim je bil Van Gogh.
Avtoportret 1636-1638
Rembrandt se je v svojem "Avtoportretu iz leta 1636-1638" iz muzeja Norton Simon (v Pasadeni, enem od predmestij Los Angelesa) upodobil v profilu v ¾ in zamišljeno gledal v oči gledalca. Gospodove obrvi so rahlo namrščene, obraz je napet. Gledalcu je slika znana, a recimo poza je zelo popačena. Leva roka je pritisnjena na prsi, ki jih krasi draga jakna. Trendi v tem oblačilu segajo v kostume prejšnjega stoletja, kar je Rembrandtov načrtni način usklajevanja slikarstva z renesančnimi portreti, ki naj bi povzdignil status umetnikov, ki so dolgo časa veljali le za obrtnike in ne za prave obrtnike. Njegov bogati in aristokratski videz je impresiven tudi z vidika njegovih gospodarskih zmogljivosti: takrat je bil Rembrandt na robu bankrota (kar pomeni, da se podoba in resničnost ne ujemata več). Dramatična osvetlitev poudarja to umetno podobo.
Avtoportret iz leta 1659
Tu je na primer eden od avtoportretov z življenjsko tragedijo, napisan 20 let po prejšnjem. Rembrandt je to delo napisal leta 1659, ko je po letih uspeha doživel finančni propad. Njegova prostorna hiša v Amsterdamu in druge nepremičnine so bile prodane na dražbi za poplačilo upnikov.
In kaj vidimo na platnu? Vogali obrvi so spuščeni (to je žalost), ustnice napete (oseba ni mirna in ne sproščena, nekaj ga očitno moti). Obup in tesnobo glede prihodnosti je mogoče prebrati v očeh. Globoko posejane oči, ki gledajo neposredno v gledalca, izražajo modrost, pridobljeno z grenkimi življenjskimi izkušnjami. Mimogrede, umetnik je uporabil podobno perspektivo, navdihnil ga je slavni Raphaelov portret Balthasarja Castiglionea, ki ga je Rembrandt videl na lastne oči na dražbi v Amsterdamu leta 1639.
Najdražji avtoportret
Viri novic poročajo, da je bil eden od številnih Rembrandtovih avtoportretov julija letos na virtualni dražbi prodan za 14,5 milijona funtov (18,7 milijona dolarjev), kar je rekordna cena za avtoportret nizozemskega mojstra. To umetniško delo iz leta 1632 je izvedeno na hrastovi plošči in prikazuje mladega umetnika v istem časovnem obdobju, ko se je pred kratkim naselil v Amsterdamu. Umetnik v tem delu nosi črna oblačila z belim ovratnikom in črni klobuk z zlatimi obrobami. To delo je eno od dveh, v katerih se je umetnik upodobil kot bogat mladenič.
Zakaj je Rembrandt ustvaril toliko avtoportretov?
Rembrandt je bil eden prvih pionirjev avtoportretov, ki je med 22. in 63. letom ustvaril približno 80 slik, odtisov in risb svoje podobe, ki so zajeli različne sloge in razpoloženja. Po mnenju številnih umetnostnih kritikov je Rembrandt ustvaril avtoportrete, da bi:
Študije likov 2. vaje za upodabljanje razpoloženja in svetlobe, 3. preizkusili različne zapletene kostume, 4. pa tudi stranki demonstrirali primeren slog, nato pa ustvarili delo po meri.
Verjetno je umetnik naslikal svoje avtoportrete, da bi potencialnim kupcem predstavil, kako bi jih upodobil, če bi od njega naročili portret. Zelo napreden marketinški trik, kajne? Obstaja še ena zanimiva podrobnost: ste opazili, da je Rembrandt zelo redko upodobil svoje roke? Dejstvo je, da je avtoportrete ustvaril umetnik, ki se je pogledal v ogledalo. Zato so roke običajno spuščene ali "tekoče opisane". Ostajajo na "napačni strani", v senci.
Vsa ta dela dokazujejo Rembrandtove briljantne sposobnosti slikarja, psihološkega umetnika, pa tudi njegovo globoko poznavanje zgodovinskih predmetov in zgodovine umetnosti. Njegove tehnike in kostumi ne le poveličujejo zgodovinsko zvrst, ampak tudi predvidevajo prihodnost, v kateri umetnik ustvarja izvirnost, človeštvo pa izraža osebne podobe.
Priporočena:
Po čem slovi edini stalinistični nebotičnik v Sankt Peterburgu in kaj ima Viktor Tsoi s tem?
"Hiša s tornjem" - tako se imenuje ta stolpnica v Sankt Peterburgu, ki se nahaja na koncu Moskovskega prospekta. In od sovjetskih časov je prejel vzdevek "Generalova hiša". Zakaj, ni težko uganiti. Moram reči, da je znanih veliko zanimivih dejstev o tej znameniti in skrivnostni stavbi v Sankt Peterburgu - edinem stalinističnem nebotičniku v mestu, vendar arhitektura edinstvene hiše ni nič manj izjemna
Kar je naslikal gluhonemi umetnik iz Puškinove dobe, ki ga je pokrovitelj cesar sam: Karl Gampeln
Koliko priložnosti je življenje dalo človeku, ki je bil rojen gluh, in celo ob koncu 18. stoletja? Veliko - in moram priznati, da je Karl Gampeln vsakega izmed njih izkoristil. In kar je najpomembneje, skoraj ves svoj čas je posvetil tistemu, kar ga je navduševalo od otroštva: risanju in slikanju. Talent, vztrajnost, delo, malo sreče - zdaj pa ima umetnik pokrovitelja - cesarja samega
Kako je nadarjen umetnik uničil svojo muzo, s katero je naslikal 28 portretov: Anselm von Feuerbach in Anna Risi
Lepota ženske je krhko in kratkotrajno darilo. Usoda ene najmarkantnejših žensk 19. stoletja je odličen primer tega. Umetnica, ki ji je povzročila nesrečo, pa je vseeno ovekovečila podobo te klasične Rimljanke in ji podarila večnost lepote. Na starodavnih slikah pred skoraj 200 leti je goreča lepota še vedno dobra, kot da se je življenjske težave še niso dotaknile
Po čem slovi Badajeva stanovanjska hiša v Sankt Peterburgu in zakaj je bil na njej upodobljen žalosten angel
Veličastno hišo Badayev v Sankt Peterburgu je težko zgrešiti. Je zelo lep in velja celo za najbolj presenetljiv primer severne secesije v mestu na Nevi. Toda še posebej presenetljivo je graciozna figura belega angela na zatrepu, ki kroni vogal hiše. Že po videzu te stavbe je mogoče uganiti, da ima zanimivo zgodovino in angel na stavbi verjetno ni bil naključje. In res, obstaja ena žalostna legenda o tem angelu
Zakaj je francoski umetnik Moreau naslikal androgene angele in zakaj ni hotel prodati svojih slik
Gustave Moreau je francoski simbolistični slikar, znan po svojih delih z mitološkimi in verskimi temami. Ko danes slišimo ime tega mojstra, se mu verjetno spomnijo njegove mistične in skrivnostne podobe v razkošnih oblekah. Moreaujeve slike so bile pripravljene pridobiti vplivne gospode in muzeje, vendar svojega dela ni hotel prodati. Katera najbolj zanimiva dejstva se skrivajo v biografiji Gustava Moreauja?