Moda pred Chanelom: Kako je Madeleine Vionne, izumiteljica pristranskosti, postala slavna in pozabljena

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Še preden se je Chanel pojavila na modnem Olympusu, je v Parizu živela in delala Madeleine Vionne, ikona sloga in boginja kroja. Je lastnica številnih izumov - pristranskost, brezšivna oblačila, uporaba etiket. Ženske je pozvala, naj bodo svobodne, tako kot njen idol Isadora Duncan. Vendar pa je bilo ime Madeleine Vionne dolga leta pozabljeno …

Rodila se je leta 1876 v majhnem provincialnem mestu Albertville. Že kot otrok je sanjala, da bo kiparka, a sanje ji niso bile usojene - vsaj tako si je zamislila mala Madeleine. Njena družina je bila revna in namesto umetniške šole je dvanajstletna Madeleine hodila v šolo pri lokalni šivilji. Niti polnopravne šolske izobrazbe ni dobila, saj je študirala le nekaj let. Talent za matematiko ne pomeni nič, če se morate hraniti že od malih nog.

Madeleine, ki je obvladala umetnost šivanja, se je pri sedemnajstih zaposlila v pariški modni hiši - in njena usoda je na splošno čakala povsem običajno. Nekaj časa kasneje se je poročila z ruskim emigrantom in rodila deklico, a je otrok umrl in mož jo je zapustil. Od takrat Madeleine ni več vezala vozla.

Kmalu po tej tragediji je Madeleine izgubila službo. Popolnoma zdrobljena je odšla v Anglijo, kjer je sprva pristala na kakršno koli trdo delo - na primer kot pralnica, nato pa je v delavnici, ki je kopirala francoske obleke za angleške modne mojstre, obvladala posel rezkarja.

Ko se je na prelomu stoletja vrnila v Pariz, se je zaposlila kot rezalka v modni hiši sester Callot, ki je videla njen potencial in jo napredovala v pomočnico glavnega umetnika. Madeleine je skupaj s sestrami Callot predstavila nove modele, silhuete in dekor. Potem je Madeleine začela sodelovati z couturierjem Jacquesom Doucetom, vendar je bilo sodelovanje kratkotrajno in ne posebej uspešno - Madeleine je zajela žeja po poskusih, ki so se izkazali za preveč ekstravagantne.

Bila je strasten občudovalec Isadore Duncan - njene svobode, drznosti, osvobojene plastičnosti in je v svojih vzorcih poskušala utelešiti to moč, tisto veselje do življenja, ki ga je videla v veliki plesalki.

Še pred Chanel je začela govoriti o opuščanju steznikov, drastično skrajšati dolžino oblek in vztrajati pri uporabi mehkih oblek, ki poudarjajo naravne obline ženskega telesa. Douceta je povabila na modne revije, vendar je že prva revija povzročila škandal - tudi boemski Pariz ni bil pripravljen na takšne novosti. Vionne je modnim manekenkam svetovala, naj pod njeno oprijeto obleko ne nosijo spodnjega perila, po modni brvi so hodile bose, kot krasen Duncan. Dusse se je pohitel ločiti od preveč aktivnega pomočnika, nato pa je izbruhnila prva svetovna vojna.

Madeleine je odprla svoje podjetje že leta 1912, slavo pa je pridobila šele leta 1919 - in takoj pridobila široko popularnost. Z ponaredki in posebej oblikovanim logotipom, ki je danes v modni industriji že precej pogost, se je borila proti ponaredkom. Vsaka obleka iz Vionne je bila fotografirana iz treh zornih kotov s posebnim ogledalom in postavljena v album - takšne albume je izdala Hiša Vionne več kot trideset let.

Madeleine je menila, da morajo oblačila slediti linijam ženskega telesa, ne pa, da se telo pokvari in razbije s posebnimi napravami, ki ustrezajo modni silhueti. Oboževala je preproste oblike, draperije in zapredke. Madeleine Vionne je prišla do poševnega kroja, ki tkanini omogoča drsenje po telesu in ležanje v čudovitih gubah. Izumil ovratnik-kapuco in ovratnik-ovratnik. Pogosto je eksperimentirala z brezšivnimi oblačili - na primer ustvarila plašč iz širokega kosa volne brez enega samega šiva.

Pogosto je izdelovala komplete plaščev in oblek, kjer so bile podloge plašča in obleke iz istega materiala - ta tehnika se je ponovno rodila v 60. letih.

"Ko se ženska nasmehne, se mora obleka nasmehniti z njo" - ta skrivnostna fraza Vionne je zelo pogosto ponavljala. Kaj je mislila? Morda je Madeleine želela poudariti, da njene obleke sledijo naravnim gibom nosilke in poudarijo njeno razpoloženje - ali pa se je v teh besedah skrivala kakšna modernistična šarada.

Vionna je navdihnilo kiparstvo kubizma in futurizma ter starodavna umetnost. Na fotografijah so se njeni modeli pojavljali v pozah antičnega slikanja v vazi in starogrških friz. In starodavni rimski kipi so služili kot izhodišče za draperije, katerih skrivnosti oblikovalci in inženirji ne morejo razkriti do danes.

Vionne ni bila ravnodušna do barve, čeprav je bila zanjo ustvarjena nova tkanina - mešanica svile in acetata v nežno roza odtenku.

Madeleine Vionne praktično ni pustila vzorcev - vsaka obleka je bila ustvarjena posamično z metodo tetoviranja, zato je preprosto nemogoče natančno ponoviti njene obleke. Ni pustila nobenih skic. Madeleine je menila, da ni treba oblikovati obleke, ampak je treba figuro zaviti v tkanino, ki materialu in telesu omogoča delo, raje se je prilagajala individualnosti strank, ne pa jim narekovala svoje volje. Želela je odpreti, osvoboditi ženske.

Res je, ne glede na to, kako lepe so bile obleke iz Vionne, so jih kupci pogosto vračali ustvarjalcu - ker sami niso mogli ugotoviti gub in draperij. V škatli in na obešalniku so bile obleke videti kot brezoblične cunje in le na ženskem telesu so se spremenile v prave mojstrovine. Madeleine je morala za stranke voditi delavnice oblačenja. Presenetljivo je, da so se te težave pojavile ravno z oblekami umetnice, ki je sanjala, da bi ženskam dala svobodo starodavnih nimf in bahantov!

Madeleine tega, kar počne, nikoli ni imenovala modno. "Želim, da moje obleke preživijo čas," je rekla.

Druga svetovna vojna je Vionne praktično pustila brez preživetja, njena modna hiša je bila zaprta, njeno ime pa je bilo dolga leta pozabljeno. Vendar so dosežke Madeleine Vionne modni oblikovalci po vsem svetu uporabili - ukradli tisti, ki je tako zaščitila svoja dela pred ponaredki. Šele v 2000 -ih je modna hiša Vionne nadaljevala delo z mladimi ambicioznimi menedžerji in oblikovalci.

Za vse, ki jih zanima zgodovina mode, zgodba o kako je Japonec Yohji Yamamoto osvojil evropsko modo za svojo mamo.