Video: Zakaj je italijanski oblikovalec provokator ustvaril stol v obliki ženskega telesa in zakaj se je zavzemal za "žensko razmišljanje"
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Fotelj v obliki ženskega telesa, ki ga je ustvaril italijanski oblikovalec Gaetano Pesce, je bil reproduciran in kopiran več stokrat, ne da bi razmišljal o pomenu samega oblikovalca. Prepirljivec in provokator je Pesce vedno znal na najbolj ekstravaganten način pripovedovati žalostne zgodbe, izjavljal je, da je "moško razmišljanje" v sodobnem oblikovanju nesprejemljivo, arhitektura pa prijetna … na dotik.
Nekoč je dejal: "Če se ljudje nasmehnejo ob pogledu na stol, je to napredek, saj stol neha biti le kos pohištva in postane predmet oblikovanja." On je tisti, ki je oblikovanje spremenil v način govora o družbenih težavah, oblikovanje stvari pa je naredil tudi zabavno, vznemirljivo igro, v kateri se zdi, da ni prostora za resno razmišljanje. O Peši so se začeli pogovarjati že v šestdesetih letih, ko je imel dvajset let. Takoj po študiju na Univerzi za arhitekturo v Benetkah je našel zveste in zainteresirane stranke - na primer tovarno Cassina. To so bila leta »dobrega oblikovanja«, racionalnega in premišljenega pristopa, Pescejev viharni ustvarjalni temperament pa ga je ugodno ločil od ozadja drugih. Pridružil se je eni od uporniških oblikovalskih skupin z ustreznim imenom - "Radikalno oblikovanje". V istih letih se je začel zanimati za kino, zasnoval film o italijanski kuhinji, a posnel senzacionalen film o političnem nasilju. Ta avantgardni trak je veljal za kritiko komunizma, v resnici pa je oblikovalca - ali bolje rečeno, režiserja v tistem trenutku - odnesla ideja o rdeči zastavi. Rdeča je bila vedno njegova najljubša barva …
Njegov prvi uspešen projekt je bila serija pohištva Up5 (ki je vključevala isti naslanjač v obliki ženskega telesa Donna). Pol stoletja kasneje se ta serija še naprej reproducira v skoraj nespremenjeni obliki, iz istih inovativnih materialov - poliuretana, plastike, gume. Pesce je aktivno eksperimentiral z materiali, v prakso oblikovanja uvedel plastiko in epoksi smolo. Meni, da so ti materiali zanimivi za interakcijo, prijetni so na dotik, sodobnim ljudem pa tako primanjkuje stika. Njegove stvaritve niso lovili le ljubitelji nenavadnih stvari, ampak tudi muzeji. Večkrat je postal udeleženec razstav sodobne umetnosti - danes Gaetano Pesce imenujejo očeta "umetniškega oblikovanja".
Zavračal je samo idejo popolnosti in izdelal zbirke grdih stolov iz sintetičnih smol, asimetričnih, z madeži barve, spuščenih epoksidnih vaz iz nebotičnikov, ki dokazujejo edinstvene lastnosti "nenaravnih" materialov. Naredil je naslanjače iz fleksibilnega klobučevine s hrbtom, ki ga je bilo mogoče zaviti kot odejo, in zofe iz šaljivih pokrovčkov.
Sam se imenuje nasprotnik minimalizma, saj lahko samo sterilni ljudje, brez kakršnih koli značilnosti, teženj, žalosti in radosti, živijo v sterilni notranjosti. In to niso njegove stranke! Razlika, samoizražanje, domišljija - to je pomembno. Poleg tega sovraži brezbarvne notranjosti, ker so brez energije. Res je, njegov dom v Braziliji ima zelo malo pohištva - le nekaj ključnih kosov njegove lastne kreacije. A tam z njim živi šest psov, kar pomeni, da dolgčas ne pride v poštev. Tudi notranjost njegovega stanovanja v New Yorku je prazna - Pesce se smeje, da je isti »čevljar brez škornjev«.
Gaetano Pesce je delal tudi kot arhitekt. Za njim - številni projekti po vsem svetu, tudi v Rusiji - tukaj je razvil športno -zabavni kompleks Waves v obliki vala, posvečen deževnemu in nepredvidljivemu ruskemu vremenu. Silikonske koče? Zakaj ne. Roza razstavni paviljon, prekrit z lišaji? V redu!
Leta 1972 je predstavil idejni projekt podzemnega mesta, ki bi se po zamisli oblikovalca lahko pojavil po okoljski katastrofi in bi ga arheologi našli v tri tisočletju.
Dolga leta je poučeval na več arhitekturnih univerzah v Evropi in ZDA, študente je učil ustvarjati humanistično arhitekturo prihodnosti. Pesce ima svoj filozofski koncept oblikovanja. Verjame - tako kot mnogi psihologi - da obstajajo "ženski" in "moški" načini razmišljanja in izražanja čustev. Te kategorije nimajo nič skupnega s pravimi moškimi in ženskami, pri vsaki osebi, ne glede na spol, prevladuje takšno ali drugačno razmišljanje, včasih pa sta v popolnem ravnovesju (tukaj se je treba spomniti Pescejevih "zakonskih" postelj in omar, sestavljenih iz silhuet moškega in ženske, ki se združijo v eno). Pri oblikovanju pa je bil »moški«, »moški« pristop vedno prednostna naloga - racionalizem, strogo funkcionalen, inženirski pristop, želja po »ujetju« prostora, omejevanju narave, izračunu koristi … To je povzročilo svet stvari, ki so zgolj utilitarne in ne vplivajo na čustveno sfero osebe. Vendar Pesce meni, da prihodnost pripada "ženstvenemu", ženstvenemu načinu ustvarjalnosti. Dogmatični, linearni, militaristični pristop k življenju se je izčrpal, prišel je čas za »ženske vrednote« - mir, ljubezen, prijaznost, domišljijo, udobje, prožnost in strpnost. Toda "moški" pogled na stvari je prevladoval dolga stoletja in to je spodbudilo Pesceja, da je ustvaril prav ta stol, ki je s svojim udobjem, harmonijo oblik in provokativno podobo zasenčil oblikovalsko idejo.
Torej, stol v obliki ženskega telesa. Potopite se vanj in se znajdete v objemu paleolitske Venere, Univerzalne Matere, Velike Boginje … in postavite noge na udoben okrogel otoman, ki je pod vplivom vaše teže napolnjen z zrakom. Če pa natančneje pogledate ta stol, postane jasno, da prikazuje ujetnico z težo, ki ji preprečuje premikanje. Tako je Pesce odseval nevidnost žensk v kulturi, njihovo zatiranje, omejenost zaradi strahov in predsodkov. V 80. letih je ta stol postal vizualna manifestacija feminizma, oblikovalec pa meni, da je vrhunec njegove ustvarjalnosti. Dejstvo, da vsi ne razumejo njegovih idej, ne moti Pesceja - glavno je, da so te ideje izražene in ljudem je všeč, kar počne.
Priporočena:
Kako je bilo ustvarjanje sveta predstavljeno v Rusiji: Kaj je ustvaril Bog in kaj je ustvaril Hudič
Naš svet je poln skrivnosti in skrivnosti. Doslej človeštvo ni moglo v celoti raziskati vesolja, planetov in različnih nebesnih teles. Ja, to morda sploh ni mogoče! Kaj pa ljudje, ki so živeli pred več sto in tisoč leti? Kakšnih legend in bajk si naši predniki niso izmislili in česar niso verjeli. Danes je dovolj smešno brati njihovo različico stvarjenja sveta
Največji oblikovalec od Chanela, ki je ustvaril "obleko, ki ustreza vsem"
Obstajajo igralci ene vloge in oblikovalci ene stvari. Diane von Fürstenberg je pripravila obleko, ki po mnenju modnih kritikov "ustreza vsem ženskam". Skoraj vsak ima vsaj eno od teh - udobno in hkrati poudarja postavo. Oblečena obleka, rojena v 70. letih, še danes ne izgublja pomembnosti, blagovna znamka DVF pa vsako leto izda kolekcije, ki ponavljajo ta ikonični model - in vsakič postane pravi modni dogodek
Miniaturne skulpture v obliki prstanov, obeskov, zapestnic. Oblikovalec nakita Calourette
Na te drobne srebrne figure, prekrite z večbarvno sklenino, ne morete gledati brez nasmeha. Pozitivni so napolnjeni nekoliko več kot popolnoma, v kombinaciji s svetlim razpoloženjem in izvirnim dizajnom v nekoliko naivnem, rahlo otročjem slogu pa se dobi resnično eksplozivna mešanica. In če pride do eksplozije, jo bodo dobili vsi v bližini: kul nakit mladega francoskega podjetja Calourette nikogar ne bo pustil ravnodušnega
Preživeli jedrsko bombardiranje in ustvarjali v veselje: Issei Miyake je oblikovalec, ki je ustvaril origami oblačila in kasneje postal filozof
Ko je bil bombardiran Hirošima, je bil star sedem let. Leta 1945 je izgubil vso družino … leta pozneje pa je ustvaril oblačila in dišave, ki osrečujejo ljudi. Študiral je grafično oblikovanje, vendar je zaslovel kot modni oblikovalec in izumitelj. Rekel je, da so oblačila umetnost, veliko pozornost pa je namenil tudi tehnologiji. Issei Miyake - prvi oblikovalec, ki je načelo origamija postavil v osnovo proizvodnje oblačil, filozof, znanstvenik in umetnik
Človeška telesa namesto platna: minimalistična slika telesa v seriji Humiforms
Ustvarjalni dvojec Alexander Khokhlov in Veronika Ershova sta ustvarila impresivno optično iluzijo, izvedeno v črno -belem slogu v slogu minimalizma. Njihova serija del, imenovanih "Humiforms", je popolna optična iluzija, ko um, ki igra igre, naredi videti tisto, kar v resnici ni. Kaj pa, če vse, kar vidite, ni nič drugega kot mojstrsko izvedena body art, prekrita s svetlo tančico zmedenih skrivnosti