Ruske pokrajine umetnika Vasendina, ki ga njegovi sodobniki imenujejo drugi Šiškin

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Vedno preseneča ustvarjalnost tistih mojstrov, ki so se po osnovah slikanja in risanja v otroških ateljejih ali specializiranih šolah nato odpravili na samostojno plovbo v iskanju svojega pristanišča v prostranem oceanu likovne umetnosti. In kar je zanimivo - mnogi to najdejo. Pa tudi slava in priznanje … V naši publikaciji slike izvirnega Arkhangelska umetnik Jurij Vasendin, ki si je prislužil ime, njegova dela pa imajo mesto v zbirkah zbirateljev iz Skandinavije, Evrope, Amerike.

Nekdo bo rekel, da so umetnikova dela "starinska" stilizacija. Da, morda je Jurij Dmitrijevič vzel nekaj spektakularnih tehnik od velikih mojstrov iz preteklosti. Ne zaman se njegove gozdne pokrajine pogosto primerjajo z deli Ivana Šiškina. Seveda pa je v vsem delu mojstra svoj pogled na svet in navdušenje. Oglejte si in uživajte …

Umetnik Yuri Vasendin (rojen 1958) se je rodil v Arkhangelsku. Nadarjenost za ustvarjalnost se je pokazala že od malih nog, še posebej fant je rad slikal. Zato je Jurij vzporedno s splošno izobrazbo študiral na umetniški šoli. Bodoči umetnik je ob koncu študija med študenti studia izstopal po svojih izjemnih sposobnostih, globokem občutku za kompozicijo, natančnosti pri oblikovanju oblik in poznavanju posebnosti barvne palete. Posledično so njegove tihožitje, slikovite pokrajine in natančno poslikani portreti učitelji šole in javnost vedno opazili na mestnih razstavah.

Po končani arkhangelski umetniški šoli leta 1975 nadarjeni mladenič ni vstopil na univerzo, ampak se je takoj zaposlil kot umetnik v domu kulture v vasi Maimaksa. Vzporedno z oglaševalskimi in oblikovalskimi dejavnostmi se je začel iskati v slikarstvu. Glavna tema ustvarjalnih iskanj tistega obdobja so bile gozdne džungle z elementi mistike in ustreznimi podobami.

Sčasoma, ko je za osnovo sprejel kanone ruske realistične šole popotnikov, se je Vasendin postopoma premaknil od prikazovanja mračne, ostre severne divjine do liričnih "pokrajin razpoloženja". Umetnik se pri tem ni ustavil: skupaj s starodavnimi borovimi nasadi, poplavnimi travniki, gozdnimi močvirji, temami starodavnih ruskih epov, vaškimi in mestnimi motivi ter veličastnimi morskimi pokrajinami so se začeli pojavljati v njegovem ustvarjalnem arzenalu.

Kljub stalni predanosti gozdnim temam ga še vedno zanimajo deželna dvorišča »Starega Arhangelska«, pomorski čolni na Solombalki in dotrajane »dvonadstropne stavbe« naselja Gidrolizny Zavod.

Ko je užival v mirnem vaškem življenju, je umetnik med potovanjem začel iskati navdih. Vsak kotiček zemlje je vreden pohvale. Rečne doline, vrtoglave gorske pokrajine, urbani prizori, zapuščene vasi in oddaljeni samostani - v vsem je poezija, če gledate skozi umetnikove oči.

Umetnik je skozi leta razvil avtorski slog v oljni sliki, ki odraža globoko umetnikovo profesionalnost. Njegova dela so sodelovala na številnih razstavah njegovega rodnega Arhangelska, večkrat so predstavljala ruski sever na razstavah v Moskvi in Sankt Peterburgu.

In v začetku 90. let so njegova dela postala povpraševana ne le med domačimi, ampak tudi tujimi poznavalci slikarstva. Umetnik je svoje slike vsako leto odnašal v države Skandinavije in zahodne Evrope. In pridobili so vedno več novih oboževalcev. Njegova pravljično lepa platna so gledalca pritegnila tako z naturalizmom kot z notami ruskega impresionizma ter z neverjetnim šarmom okolja in iskrenostjo.

Delo Jurija Dmitrieviča je neverjetno slikovito in živahno. Pomirjujoča lepota naravne krajine, vonj po mahu in borovih iglicah, šumenje listja so le nekatere stvari, ki jih gledalec vidi in sliši ob pogledu na mojstrova platna. Poleg tega vsako njegovo delo vzbudi neizmerno željo, da naredi korak na drugo stran platna, se sprehodi po svetlih travnikih in potepanih makadamskih cestah, po vaških ulicah in senčnih gozdnih poteh ter tudi osebno začuti tople sončne žarke prebija skozi veje mogočnih dreves.

In kar je zanimivo: vsaka ploskev, tudi najbolj vsakdanja, postane odličen motiv za osupljivo platno, ko virtuoz Jurij Vasendin prevzame čopič. Njegove severne pokrajine vzbudijo domišljijo občinstva in presenetijo s tehniko izvedbe, ki vsebuje tako realizem kot impresionizem. Zato so njegove slike tako cenjene na umetniškem trgu. Zbiratelji, ne samo iz Rusije, ampak tudi iz Finske, Švedske, Norveške, Nemčije, Danske in Kanade, jih z veseljem dodajajo v svoje zasebne zbirke.

Sodobni umetniki se vse pogosteje za navdih obračajo na dela starih mojstrov in pri svojem delu uporabljajo »starinske« tehnike. Vabimo vas, da si ogledate očarljivo Ruske pokrajine Aleksandra Afonina, narejen v najboljših tradicijah klasične slikarske šole.