11 najboljših akvarelov našega časa in njihove slike: "Akvarelov ni mogoče ukrotiti, obkrožiti jih je treba kot divji konj "

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Danes je akvarel zelo priljubljena tehnika; mnogi ugledni slikarji so navdušeni nad njo in jo povzdignili v rang visoke umetnosti. Mednarodni festivali in razstave, razstave v muzejih in galerijah - duh akvarela je povsod. V naši publikaciji vam bomo predstavili najboljše sodobne predstavnike te tehnike, ki so jo uspeli odlično obvladati in se naučiti ustvarjati dela neverjetne lepote.

In preden začnemo z ogledom galerij svetovno znanih akvarelistov, bi rad povedal, da je ta tehnika v likovni umetnosti precej mlada, pa tudi da akvarel še vedno velja za najbolj zapleteno tehniko v slikarstvu.

Nekaj zanimivih dejstev o akvarelu

Zagotovo bodo mnogi bralci presenečeni, da se je tehnika akvarela pojavila veliko kasneje kot oljna slika. Prve omembe te tehnike kot slikarskega sredstva segajo v začetek 19. stoletja. Kljub temu je prototip akvarelov znan že iz časov starodavne Kitajske, starega Egipta in držav starodavnega sveta. To so bile bolj starodavne vodotopne barve - sepija, kitajsko črnilo, slavkarmin, ki je imel gostejšo in bolj neprozorno konsistenco.

Akvareli so po kakovosti in lastnostih postali podobni sodobnim šele v 15. stoletju, vendar so se v obliki, v kateri se zdaj uporabljajo, začeli uporabljati šele na prelomu v 18. in 19. stoletje. Okraski, miniature in velike črke so narejeno. In tudi to neverjetno barvo so umetniki uporabili pri razvoju prihodnjih slik kot podobo, v skicah in skicah.

Čar mestnih pokrajin v akvarelih indijskega umetnika Prafull Sawanta

Prafull Sawant velja za enega vodilnih svetovnih realistov. Akvarelni slikar se je rodil in odraščal v družini znanih indijskih umetnikov, njegov oče in starejši brat pa sta bila njegova prva učitelja in mentorja. Kasneje je Prafull Sawant diplomiral na znameniti umetniški šoli v Mumbaju. Po diplomi je obiskal Rim, Pariz, Firence, veliko potoval po svetu, sodeloval na tekmovanjih in razstavah slikarjev akvarelov tako v Indiji kot daleč zunaj njenih meja.

Na edinstven avtorjev slog umetnika je nedvomno močno vplival študij slikarstva starih evropskih mojstrov, s katerim se je srečeval v muzejih in galerijah v Rimu, Parizu in Firencah. Mimogrede, Praful poleg akvarelov deluje tudi z gvašami, akrilnimi in oljnimi barvami. Še vedno pa imajo prednost prosojne nežne akvarele. Umetnik pogosto dela na prostem, da bi bil čim bližje viru navdiha.

Za njegov edinstven slog kritike je značilno spretno zlitje portreta, krajine in sodobnih arhitekturnih oblik. Ta slog umetniku pomaga pripovedovati o svoji rodni Indiji in lokalnem prebivalstvu. Rahlo "prašne" pokrajine gledalca zlahka prenesejo na oddaljene ulice Delhija in očarajo na prvi pogled.

Praful Savant je dobitnik več deset mednarodnih in nacionalnih nagrad v ZDA, Avstraliji in Indiji. Na njegovem računu - več kot 100 razstav po vsem svetu, več kot 50 mednarodnih strokovnih nagrad, zmage na prestižnih tekmovanjih. Umetnik deli skrivnosti svoje spretnosti in predava številne mojstrske tečaje v mnogih mestih po svetu.

Neverjetni pokrajini Joea Francisa Dowdena

Umetnik Joe Francis Dowden se je rodil leta 1958 v Angliji. Svojo poklicno pot kot umetnik je začel leta 1982. Dowden je najbolj znan po svojih akvarelnih pokrajinah, ki so tako hiperrealistične, da izgledajo kot fotografije. V letih svoje ustvarjalne kariere je umetnik izdal številne izobraževalne knjige in video posnetke, v katerih deli svoje poklicne izkušnje. Poleg tega Joe Dowden pogosto vodi slikarske delavnice v različnih državah. Mimogrede, leta 2014 so podobni dogodki potekali v Rusiji.

Kot izkušen akvarelist Dowden umetnikom začetnikom svetuje, naj ne poskušajo preveč poenostaviti tehnike, temveč jo čim bolj zakomplicirati. Njegovi večplastni akvareli navdušujejo javnost z nepozabnim užitkom.

In vendar pri vodenju mojstrskih tečajev močno priporoča, da njegovi privrženci ne rišejo samo pokrajine, ampak svetlobo:

Magija baleta v akvarelu Liu Yi

Kitajski umetnik akvarel Liu Yi se je rodil v Šanghaju na Kitajskem. Diplomiral je tudi na Vzhodnokitajski normalni univerzi (oddelek za umetnost) in začel poučevati na Šanghajski šoli za umetnost in oblikovanje. Zdaj je po vsem svetu znani mojster akvarela, je član Združenja kitajskih umetnikov in član Društva akvarelov.

Akvarele tega nadarjenega kitajskega slikarja pogosto imenujejo umetnost o umetnosti. In vse zato, ker sta najljubša tema Liu Yi balet in gledališče. Junaki njegovih akvarelov so izčiščene podobe balerin in klasičnih glasbenikov, katerih notranji svet in razpoloženje je umetnik gledalcu spretno posredoval s pomočjo nežne prosojne barve. Zdi se, da njihove podobe izhajajo iz temne megle, čustvene in zelo značilne. Do neke mere imajo nekaj skupnega s podobami balerin francoskega umetnika Edgarja Degasa.

Neverjetno elegantni akvareli kitajskega umetnika so prejeli številne nagrade, med drugim najvišjo nagrado na sedmi nacionalni razstavi likovnih umetnosti in najvišjo čast Kitajske na razstavi slikanja z akvareli. Slike Liu Yija se že vrsto let prodajajo na dražbi Sotheby's in se hranijo v Narodnem muzeju Kitajske kot nacionalni zaklad.

Akvarel v živo turške umetnice Rukie Garip

Rukie Garip se je rodil leta 1964 v Bartinu v Turčiji. Leta 1985 je diplomirala na fakulteti za slikarstvo in grafično oblikovanje Univerze Gazi (Gazi Universitesi), živela v Ankari, delala na področju grafičnega oblikovanja. Nekaj let kasneje, ko se je odločila za ustvarjalnost, je ustanovila keramično delavnico. Toda umetnik nekako ni uspel s keramiko.

Od devetdesetih let prejšnjega stoletja se je Rukie preselila kot učiteljica umetnosti na šoli, kjer je delala 20 let. Šele po upokojitvi je razkrila svoj neverjeten ustvarjalni potencial in postala profesionalna umetnica. Trenutno živi v svojem domačem kraju Bartin in v svoji delavnici slika osupljive akvarele.

- tako o svojem delu pravi Rukie Garip.

P. S

Seveda v okvir majhnega članka ni mogoče umestiti vseh izjemnih svetovno znanih mojstrov akvarela, če pa želite, lahko po povezavah po vsaki pregledni fotografiji samostojno potujete po galerijah izjemnih akvarelov našega časa in o njih izvedeli veliko zanimivega.

Joseph Zbukvic

»Akvarela ni mogoče nadzorovati ali ukrotiti. Obkrožiti ga je treba kot divji konj «, - tako je nekoč o svojem odnosu do akvarelov govoril izjemen avstralski umetnik s hrvaškimi koreninami Joseph Zbukvich. Morda je po 40 letih uspešne ustvarjalne dejavnosti mogoče trditi, da mu je trmasti "konj" podlegel. In zdaj je njegovo ime za vedno vpisano v zgodovino moderne umetnosti z zlatimi črkami.

Čudovito galerijo umetnikovih del si lahko ogledate v naši publikaciji: Mestne ulice in podeželje v toplih akvarelih hrvaškega umetnika.

Thierry Duval

Galerijo del francoskega umetnika Thierryja Duvala si lahko ogledate v naši publikaciji: Čar pomladnih mest: nežni akvareli najbolj romantičnih krajev v Evropi.

Mary Whyte

Za čudovito galerijo akvarelnih portretov Mary White si oglejte našo objavo: Izvirni akvarelni portreti umetnice, ki "slika s srcem".

John Salminen

Galerijo del umetnika Johna Salminna si lahko ogledate v naši publikaciji: Čar mestnih pokrajin v akvarelih ameriškega umetnika Johna Salminna.

Steve Hanks

Za čudovito galerijo ploskev ameriškega akvarelista si oglejte našo publikacijo: Čustveno realistični akvareli Steva Hanksa, od katerih se duša segreje.

Eric Christensen

Oglejte si galerijo vinskih akvarelov in preberite neverjetno zgodbo o oblikovanju Erica Christensena kot umetnika v naši publikaciji: Kot samouk je postal znani mojster "vinske tihožitja", saj je izumil novo tehniko akvarela.

Samo pomislite - in to je vse enak navadni akvarel, ki ga pozna vsak že od otroštva … In dejstvo, da v rokah pravega mojstra ta barva dela neverjetne čudeže, je nesporno dejstvo.