Video: 10 hollywoodskih filmov, v katere nihče ni verjel, a so postali noro priljubljeni
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Per aspera ad astra ali skozi trnje do zvezd, je rekel starodavni rimski filozof Lucij Anneas Seneka mlajši. Mogoče seveda ni rekel on, ampak ta rek mu zelo aktivno pripisujejo. Režiserji filmov, o katerih bo govora v nadaljevanju, so ves pomen tega izraza, kot pravijo, začutili na svoji koži. Deset filmov, ki so zbrali nore blagajne, ki so postali eni najbolj razprodanih na različnih medijih … Toda nihče ni verjel vanje. Studiji so zavrnili snemanje, vlagatelji pa niso hoteli vlagati.
Ko gledamo film, nam lahko nadarjen režiser pomaga pri resnično poglobljenem potovanju skozi prostor in čas. Potopite nas v popolnoma drugačen svet, drugo dimenzijo. Toda za to so potrebni ogromni napori, znoj in solze. Hollywood je velikanski stroj za zaslužek, ki je uničil več kot en genialni projekt. Zagotovo pa vemo, da niso vsi odlični filmi nujno donosni. Nasprotno pa slika smeti ni vedno napaka.
Ker je vedno zanimivo vsaj na eno oko pogledati, kako so nastali megapopularni filmi, ki jih poznamo in imamo radi, se bomo poskušali umakniti v zakulisje. Vsi ti filmi, v katere niso verjeli, so še vedno ugledali luč, zahvaljujoč neverjetni volji svojih ustvarjalcev, včasih pa tudi zaradi banalne nesreče.
# 1. PSIHO (1960)
Zaplet filma "Psiho" je temeljil na istoimenskem romanu iz leta 1959. Alfred Hitchcock je anonimno kupil pravice do te knjige Roberta Blocha za samo 9.000 dolarjev. Režiser je nato kupil čim več izvodov romana, da bi konec ostal skrivnost.
Paramount in genialni režiser sta imela pogodbo, ki je nakazovala, da bo naslednji Hitchcockov film posnet v tem studiu. Toda vodstvo studijskega velikana je bilo proti snemanju filma Psycho. Knjiga se jim je zdela "preveč odvratna" in "nemogoča za film". Hitchcockov proračun je bil zavrnjen. Studio se je celo strinjal, da bo Alfredu dal večino prihodnjih blagajn, saj so bili direktorji prepričani, da film ne bo uspel. Režiser je iskreno verjel v svoj projekt, vanj vložil lastna sredstva, zaradi finančnih prihrankov pa je bil film posnet v črno -beli tehniki. Večina posadke je bila iz Hitchcockove posadke, ki je z njim sodelovala pri Alfredu Hitchcocku Presents.
Danes je Psycho eden najboljših Hitchcockovih filmov. Filmski kritiki ga zelo cenijo in je v svojem žanru kanon. Eden največjih filmov vseh časov.
# 2. STAR WARS (1977)
Trije glavni studii, United Artists, Universal, Disney, so drug drugemu posredovali scenarij Vojne zvezd. Nobeden od njih ni hotel posneti te vesoljske sage. Fox se je na koncu strinjal s financiranjem filma. Vodstvo je upalo, da bo pod svoje okrilje dobilo obetavnega mladega režiserja (katerega zadnji film je bil nominiran za oskarja za najboljši film). Studio je Georgeu Lucasu zagotovil proračun v višini 8 milijonov dolarjev in odletel je v Tunizijo, da bi začel snemati.
Vendar niti igralci Vojne zvezd niso bili prepričani o uspehu filma. Besede Harrisona Forda: "George, to seveda lahko natisneš, ni ti treba govoriti teh neumnosti" - v veliki meri označujejo odnos igralcev in članov ekipe do filma pred izidom. Še ena beseda, ki jo je o Vojnah zvezd rekel Alec Guinness: »Vsak dan mi prinesejo nov dialog na nekaj rožnatih papirjih - in nič napisanega ne naredi moje dojemanje te smeti bolj jasno ali znosno. Samo razmišljam o svoji plači in samo zaradi tega bom to delal do naslednjega aprila."
Pred izidom filma je George Lucas svojim prijateljem pokazal grob osnutek traku. Eden izmed njih ga je označil za "najslabši film vseh časov". Lucas je bil trdno prepričan v neuspeh filma. Da ne bi opazoval svojega fiaska, sploh ni šel na premiero. Namesto tega je odšel počivat.
# 3. TITANIC (1997)
Snemanje Titanika je bilo tako intenzivno, da nihče ni dvomil, da bo film popolnoma propadel. James Cameron si je med delom na posnetku prislužil sloves "najstrašnejšega človeka v Hollywoodu". Prvič, snemanje je trajalo dva meseca. Drugič, zbolelo je veliko igralcev, vključno s Kate Winslet. Nekateri imajo prehlad, nekateri gripo ali okužbo ledvic. Vse to je posledica dolgih ur, preživetih v hladni vodi. Trije kaskaderji so jim zlomili kosti. Nekateri člani posadke so pravkar zbežali, Kate Winslet se spominja, kako je Jamesa Camerona prosila, naj ji podeli vlogo Rose. Po končanem delu na Titaniku ni prepričana, ali si bo kdaj želela več sodelovati z njim.
Na snemanju se je zgodil še en preprosto grozljiv incident. Nekdo (še vedno ni znano, kdo) je v juho vlil narkotično snov. Ljudje so samo ponoreli. 50 ljudi je bilo zaradi hude zastrupitve hospitaliziranih. Naravno, po tako težkem delu, ko je James Cameron slišal, da želijo vodje studia prerezati film, ker je "predolg", je preprosto izgubil živce. "Ali želiš odrezati moj film? Moraš me odpustiti! Hočeš me odpustiti? Potem me moraš ubiti!" - je zavpil Cameron tako, da so se stene zatresle.
Camerona si niso upali odpustiti. "Titanik" je tak, kot si je režiser želel. Morda trak ni kinematografska mojstrovina, a neskončno lepa tragična ljubezenska zgodba, zapisana v filmu, nikogar ne bo pustila ravnodušnega.
# 4. NAZAJ V PRIHODNOST (1985)
Nazaj v prihodnost je znanstvenofantastična komedija režiserja Roberta Zemeckisa. Film je leta 1985 postal najbolj zaslužen film. Leta 1981 pa so vsi filmski studii Nazaj v prihodnost zavrnili več kot 40 -krat. Ko so scenarij predlagali Disneyju, so njegove vodje šokirali "mama, zaljubljena v svojega sina" in rekli, da nikoli ne bodo vlagali v tak nered. Na koncu je film posnel Universal Pictures. To se je zgodilo potem, ko so bili priča uspehu drugega filma Roberta Zemeckisa "Romanca s kamnom".
# 5. ZGODBA O IGRAČAH (1995)
John Lasseter, zdaj upokojeni Disneyjev animator, je dobil idejo za računalniško risanko. To je predlagal svojim šefom. Vendar pa studio ni bil zainteresiran za predlog. John je zapustil Disney in soustanovil Pixar. Prvi računalniško animirani kratki film Tin Toy, ki ga je ustvaril, je dobil oskarja. Zaradi tega je Disney zelo bridko obžaloval njihovo odločitev.
Disney je naročil Pixarju, da ustvari še en tak film, vendar celovečernega. Scenarij je bil odobren in začela se je produkcija. Lasseter je vsaka dva tedna predstavil poročilo o napredku. Ob vsaki predstavitvi so voditelji razbili vsa dela. Zaradi številnih sprememb in prepisov je bil Woody prikrajšan za "skoraj ves svoj čar". Tom Hanks, ki je izrazil lik, je Woodyja celo označil za kretena, delo na posnetku pa je bilo ustavljeno, potem ko je direktor Disneyja rekel, da je to sranje. John Lasseter je uspel prepričati studio, da bi mu dal še eno priložnost. Napisali smo nov scenarij in nadaljevali snemanje. Sliko so navdušeno sprejeli tako kritiki kot gledalci.
# 6. ČAROVNIK IZ DRŽAVE OZ (1939)
Ta brezčasni kos je doživel toliko težav, da se zdi kot čudež, da je prišel na zaslone. Film je šel skozi štiri različne producente in tri režiserje.
Odpuščen je bil prvi režiser filma Richard Thorpe. Zgodilo se je potem, ko je Buddyju Epsenu zbolela ličila Tin Woodman. Igralca je zamenjal in režiral George Cukor. Kasneje je film zapustil za delo pri filmu Gone With the Wind. Potem je na njegovo mesto prišel Victor Fleming, vendar ne za dolgo. Govori se, da je Clark Gable izvedel, da je Cukor gej. Odpuščen je bil in se vrnil v Čarovnika iz Oza.
Ko že govorimo o službenih nočnih morah, se s svojim ličilom ni zastrupil le Buddy Epsen. Kostum Strašilo je igralca Raya Bolgerja pustil z resnimi brazgotinami. Margaret Hamilton (Zla čarovnica Zahoda) je bila močno opečena. Judy Garland je odvisna od drog. Za snemanje je morala biti deklica majhna in tanka. Da bi bila Judy takšna, so ji dali različna zdravila. Na kar je odvisna. Kar je bil nazadnje vzrok njene smrti leta 1969. Umrla je zaradi prevelikega odmerka.
# 7 BLADE RUNNER (1982)
Snemanje filma se je takoj začelo s težavami. Po delu v Veliki Britaniji se je Ridley zelo težko privadil na druge proizvodne metode v Los Angelesu. Še huje, režiserjeve pripombe je dobil britanski časopis - bolj ga je zanimalo delo z britanskimi igralci, kar je povedal novinarju. Režiser je dejal, da se Britanci na vsako zahtevo odzovejo z "Da, šef" (Da gov'nor). Ridley Scott se verjetno sploh ni zavedal globine rane, ki jo je povzročil. Kasneje, ko je prišel na snemanje, je ugotovil, da je celotna snemalna ekipa oblečena v majice z napisom "Yes gov'nor my rit!" (to je aluzija na frazo "poljubi me v rit", kjer namesto "poljubi" postavijo "da, šef"). Ridley se je odzval in se čez nekaj časa pojavil v majici Xenophobia Sucks.
Poleg tega je snemanje zelo zamujalo. Scott je precej presegel svoj prvotni proračun, scenarij pa so različni ljudje pred, po in med snemanjem večkrat prepisali. Studio tudi ni maral izvirnega konca Blade Runnerja in prisilil režiserja, da ga spremeni v srečen konec. Najbolj znan konflikt, povezan z Blade Runnerjem, je bil pregovor. Ko je Harrison Ford podpisal pogodbo, je prosil, naj se posname nekaj dodatnih prizorov, da ne bi prišlo do pregovora. Toda preden je bil film izdan, se je studio odločil, da je potrebna razglasitev za razjasnitev nerazumljivih prizorov, in vztrajal, naj Ford nastopi z glasom.
Čeprav sprva film ni povzročil burnega navdušenja, je sčasoma uspel osvojiti občinstvo. Danes velja za enega najboljših znanstvenofantastičnih filmov.
# 8. KAZNENO BRANJE (1994)
"To je najslabše, kar so kdaj napisali. To nima smisla. Nekdo je mrtev, nato pa nenadoma živ. Predolgo je, kruto in nerazumljivo. " Vse je govorilo o kultni klasiki žanra Pulp Fiction, ko sta scenarista Roger Avary in Quentin Tarantino scenarij oddala TriStarju. Scenarij je bil brez obotavljanja imenovan zavajajoč. Vodstvo studia je sovražilo ta raztrgan slog pripovedovanja zgodb, vendar je film na koncu naredil tako nepozaben.
Če ne bi prišlo do posredovanja razvpitega Harveyja Weinsteina in pomoči njegovega brata Boba iz Miramaxa, Pulp Fiction nikoli ne bi ugledala luči sveta. Tarantino je dobil popolno svobodo pri vsem, kar počne. In niso se zmotili.
# 9. Dumb and Dumber (1994)
Noben hollywoodski studio ni želel prevzeti filma. Scenarij je bil zavit v nedogled, nihče ni hotel biti povezan s tem imenom. Najprej se je zgodba bratov Farrelly preimenovala, da bi jo vodje studia vsaj v celoti prebrali.
Mikeu De Luci iz New Linea je bil scenarij všeč in se je strinjal, da ga bo posnel. Bob Shane, izvršni direktor, ni bil zadovoljen, a je po dolgem premisleku dal tudi soglasje. Upoštevati je bilo treba le en pogoj: režiserji morajo predložiti dva vodilna igralca s seznama, ki ga je dal studio. Vseh 25 igralcev s seznama studia je enega za drugim zavrnilo.
Nato je eden od producentov filma k branju scenarija povabil Jim Carreyja, obetavnega novinca komika. Kerryju je bil všeč scenarij, ustvarjalcem filma je bil všeč Kerry. Film je imel velik uspeh. Jim je postal prvi igralec, ki je hkrati nastopil v treh najbolj priljubljenih filmih leta: Ace Ventura: Pet Tracking, The Mask ter Dumb and Dumber. Voditelji studia, ki so film odstopili, stoodstotno, se zdaj počutijo popolnoma kot naslov filma.
# 10. APOCALYPSE TODAY (1979)
Francis Ford Coppola, režiser Apocalypse Now, je nekoč za film dejal: »Bili smo v džungli. Imeli smo preveč denarja. Imeli smo preveč opreme. In malo po malo smo znoreli."
Snemanje je povzročilo veliko težav. Snemanje se je neverjetno zavleklo. Filmska ekipa je trpela za različnimi tropskimi boleznimi. Martin Sheen je doživel srčni napad. Francis Ford Coppola je imel med snemanjem več živčnih zlomov. Med drugim je bil Martin Sheen alkoholik, imel je duševne težave, sploh ni bil prepričan, da bi lahko dokončal delo na filmu.
Legendarni Marlon Brando, ki je bil povabljen k nastopu, scenarija še ni videl. Še več, galanten vojak naj ne bi bil takrat tako debel kot Marlon. Medtem ko je Brando hujšal, je vse delo obstalo. Kaos vsega zgoraj navedenega je dopolnilo dejstvo, da so helikopterje neprestano odvzeli snemalni ekipi. Za snemanje jih je zagotovila filipinska vlada. Lokalni diktator Ferdinand Marcos jih je potreboval za uporabo v boju proti upornikom.
Na snemanju je bilo še nekaj nenavadnega. Eden od delavcev je izkopal grobove in na streljanje vlekel prava trupla. Ko so to odkrili, so bili vsi presenečeni od šoka in groze. Moral sem poklicati policijo. V času preiskave so bili odvzeti vsi potni listi. Snemanje se je nadaljevalo, potem ko so krivca našli in aretirali.
Na splošno je film kljub vsem težavam in težavam postal najbolj ambiciozen film o vietnamski vojni.
Če vas zanima kinematografija, preberite naš članek odkrito smešni filmi, v katerih so igrali kultni igralci.
Priporočena:
Noro negovanje: 10 psov, ki so postali žrtve ustvarjalnih frizerjev
Skrbni lastniki se med pripravo lastnega psa na razstavo obrnejo na storitve frizerjev za pse. Res je, včasih se zgodi, da slednji niso ukročeni v ustvarjalnem impulzu, psi pa se spremenijo v delo visoke umetnosti, ki s svetom psov komajda ima kaj opraviti. V našem pregledu je 10 psov, ki so delali na podobi, ki so jih negovalci očitno pretiravali
Sindrom Cassandra: Napovedi, za katere nihče ni verjel, da bi lahko preprečile katastrofe
Cassandra je junakinja starogrške mitologije, ki jo je Apollo, ki je bil zaljubljen vanjo, obdaril z darom predvidevanja. Toda ona ni odgovorila in jezni bog je naredil tako, da nihče ni verjel dekletovim prerokbam. Cassandra je napovedala vzrok smrti Troje, vendar so jo zasmehovali in jo obravnavali kot noro. Kasneje je bilo v zgodovini veliko primerov, ko so jasnovidci poskušali ljudi opozoriti na bližajoče se nesreče, a jim niso prisluhnili. Ta pojav se imenuje Cassandrov sindrom
Zakaj v 17. stoletju nihče ni verjel, da je izvrstne slike naslikala ženska: čar tihožitja Louise Muayon
Že stoletja se žensko slikarstvo v zgodovini umetnosti dojema kot nekaj brez imena in nikogar. Zato so se morali mnogi nadarjeni umetniki potruditi, da bi dokazali svojo pravico do priznanja v svetu umetnosti. V današnjem pregledu - neverjetni ustvarjalni usodi francoske umetnice baročne dobe - Louise Moyon, ki je slikarsko tehniko obvladala tako mojstrsko, da so nekaj stoletij kasneje njena dela pripisali avtorstvu nizozemskih, flamskih in celo nemških mojstrov
V zakulisju "Verticals": Kako se je rodila "Song of a friend" Vysotsky in zakaj nihče ni verjel v uspeh filma
Ko je pred 51 leti izšel film "Vertical", si ga je ogledalo 32 milijonov gledalcev. Mnogi so večkrat odšli v kino, da bi še enkrat slišali pesmi Vladimirja Vysotskega in posneli njihova besedila. Verjetno ni osebe, ki ne bi poznala "pesmi prijatelja", ki je zvenela v tem filmu. Toda gledalci verjetno ne bodo vedeli, da je bil za glavno vlogo prvotno odobren še en izvajalec, in Vysotsky se mu je zdel scenarij zelo šibek
V zakulisju "Anna Karenina": Zakaj nihče ni verjel, da bo Oleg Yankovsky igral ženo glavnega junaka
23. februarja bi lahko slavni gledališki in filmski igralec, ljudski umetnik ZSSR Oleg Yankovsky dopolnil 76 let, a je pred 11 leti umrl. Nekaj mesecev pred njegovim odhodom je bila premiera enega njegovih zadnjih filmskih del, ki je bilo tudi zadnje skupno delo z Aleksandrom Abdulovom, "Anna Karenina" v režiji Sergeja Solovjeva po romanu Leva Tolstoja. Ta film je že pred nastopom na platnih povzročil veliko polemik, eden od razlogov zanje pa je bila odobritev