Kaj je skrivnost za zaveso na Vermeerjevi sliki "Dekle, ki bere pismo pri odprtem oknu"

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Jan Vermeer je umetnik iz Nizozemske, mojster žanrskega portretiranja in vsakdanjega slikarstva. O njegovem življenju skoraj nič ni znanega, večina njegove biografije temelji na predpostavkah. Do danes je ohranjenih le okoli 40 mojstrovih del. Posebno pozornost si zasluži Vermeerjevo delo "Dekle, ki bere pismo pri odprtem oknu", ki je povezano z izredno radovedno zgodbo.

Umetnostni kritiki soglasno imenujejo Vermeerja za enega največjih mojstrov zlate dobe nizozemske umetnosti. Najbližje slike, ki so nastale v 17. stoletju na Nizozemskem, so povezane z imenom Jan Vermeer. Rad je upodabljal polovične figure (večinoma ženske), ne figure v celotni dolžini, del sobe, ne celotne sobe. Toda tisto, kar ga odlikuje, je - in to je najpomembnejše -, da njegove slike niso podprte v takrat običajnih zlatih tonih, ampak v svetlem, hladnem srebru. V paleti prevladujejo modre in bledo rumene barve. Zaradi tega posebnega barvnega koncepta je Vermeer izjemno privlačen in poseben. Še nikoli doslej se materialnost stvari s platnom ni prenašala s takšnim šarmom. Posebno pozornost si zasluži Vermeerjevo delo "Dekle, ki bere pismo pri odprtem oknu", ki je povezano z izredno radovedno zgodbo.

Zgodovina slike

"Dekle, ki bere pismo pri odprtem oknu" je oljna slika nizozemskega umetnika zlate dobe Jana Vermeerja. Slika je bila dokončana okoli leta 1657-59. Avtorstvo platna je že vrsto let sporno. Leta 1742 je avstrijski volilec Saška pridobil sliko, ki je pomotoma verjel, da jo je naslikal Rembrandt. Leta 1826 so ga spet pomotoma pripisali Petru de Hooku. Delo je bilo mogoče pravilno identificirati šele leta 1880, ko je francoski likovni kritik Théophile Toret-Burger našel platno in ga po pregledu priznal kot eno redkih del nizozemskega umetnika in obnovil pravo avtorstvo.

Notranjost in ploskev slike

Vermeerjevo delo prikazuje mlado Nizozemko z blond lasmi, ki ob odprtem oknu bere pismo. Avtor jo je upodobil v profilu. Notranjost je oblikovana v duhu vseh del Jana Vermeerja. To je podoba dela sobe z najljubšimi elementi nizozemskega mojstra: zatemnjene zavese (običajno pobarvane modro ali rdeče) in debelo pregrinjalo na mizi (to je prt, ki po svoji zasnovi spominja na orientalsko preprogo). V tem delu sta zavesa in pregrinjalo temno vinske barve. Preproga je mojstrsko napisana in pritegne vso pozornost gledalca! Tehnično so njegovi okraski, zlati in modri vzorci natančno upodobljeni. V zgornjem delu slike vidimo v celotni širini platna venec, na katerem v temno olivnem odtenku visi zavesa. Okrašena je z resicami z zlatimi brizgami. Nemogoče je ne ujeti bleščic zlatih barv na zavesi in preprogi. Odličen "Vermeer" čar tekstur! Zlate niti krasijo tudi junaško črno obleko. To je hči gospodarice hiše. Mlado dekle, popolnoma in popolnoma osredotočeno na branje pisma, ki ji je pomembno. Okoli nje je tišina. Misli so izključno vsebina pisma.

Njeno glavo krasi skromna punđa z gracioznimi zlatimi kodri, ki se vijejo po obleki. Njen rdeč obraz se odraža v vitražu sobe. Na preprogi vidimo krožnik s sadjem, ki se rahlo prevrne, nekaj sadja pa je padlo na pregrinjalo. To so breskve in jabolka. Vermeer je pogosto črpal navdih iz skladb drugih umetnikov, tudi tistih iz domačega Delfta. Lahko domnevamo, da je Vermeer, preden je napisal "Dekle, ki bere pismo ob odprtem oknu", videl sliko Gillisa Gillissona de Berga, mojstra tihožitja, v katerem je prevladovalo sadje. In njegova "Tihožitje" izjemno spominja na Vermeerjevo tihožitje.

Simbolika

Simbolika v Vermeerjevi sliki je skoraj vedno povezana z elementi na mizi in notranjostjo. Na primer, miza je okrašena z breskvami, ki že dolgo veljajo za atribute odrešenja in resnice. In v roki junakinje vidimo črko … Če povežemo ta dva simbola, je torej povsem mogoče, da je zaplet takšen - deklica je od svojega ljubimca prejela pismo, v katerem je izvedela za njegovo iskreno (res) občutki do nje. Je s pismom zadovoljna ali žalostna zaradi vsebine? Težko je uganiti. Umetnostni kritik Norbert Schneider v svojem delu o Vermeerju poudarja, da je breskev s kamnom v ospredju simbol zunajzakonskih vezi. Tako je pismo bodisi začetek ali nadaljevanje romana. Odprto okno je deklina želja, da se osvobodi, spremeni, najde svobodo.

O simboliki preproge je težko govoriti. Ker je preproga v nizozemskem slikarstvu 17. stoletja lahko prisotna le iz enega razloga - za dokazovanje trdnega statusa in blaginje junaka. V tem obdobju so perzijske preproge stale nerealen denar, saj so jih na preproge dostavljali iz najbolj oddaljenih kotičkov Osmanskega cesarstva. Vzhodne preproge so bile eden izmed mnogih eksotičnih uvozov, ki so jih Nizozemci iz 17. stoletja zelo ljubili. Zato je prisotnost pravega "Perzijanca" ali "Turka" v hiši pomenila nezaslišano bogastvo njenega lastnika.

Zanimiva podrobnost za zeleno zaveso

Obstaja še ena zanimiva podrobnost, ki dokazuje romantičen prizvok slike. Skriva se … za zeleno zaveso. Kaj je njegov namen na sliki? Rdeča preproga lepo odmeva z rdečo zaveso. Kakšno vlogo ima zelena zavesa? Dejstvo je, da so rentgenski žarki na platnu pokazali, da je Vermeer prvotno na sliki naslikal podobo Kupidona. Nekoč je ta putto gledal občinstvo v zgornjem desnem kotu, za zaveso, pozneje pa je iz neznanega razloga nekdo naslikal angela in na njegovo mesto naslikal zaveso. Nekaj je gotovo - to ni Vermeerjev popravek.

To prebarvanje, ki ga zdaj restavrirajo restavratorji, je potekalo že v 18. stoletju. Morda se razlog, zakaj je bila prebarvana, skriva v romantični naravi slike. Verjetno stranka, ki je želela kupiti platno, ni bila zadovoljna s tako odkrito (za temelje tiste dobe) sceno, zato so se odločili, da jo prebarvajo. Kupid bi očitno jasno povedal, da je vsebina pisma mlade ženske ljubezenske narave. Različica, ki jo imamo danes priložnost razmišljati, niti najmanj ne zmanjšuje dostojanstva in nadarjenosti velikega Jana Vermeerja iz Delfta. Zgodbe s prilagoditvami samo spodbujajo splošno zanimanje za platno, kar je dobra novica.