"Pogovorni portreti" in veličastne pokrajine Thomasa Gainsborougha - umetnika, katerega dela ne boste videli v muzejih v Rusiji

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Več kot 250 let je minilo odkar je Gainsborough naslikal svojo zadnjo sliko. Toda zanimanje ljubiteljev umetnosti je še vedno vezano na njegovo delo, likovni kritiki pa podatke o njegovem umetniškem talentu zbirajo dobesedno po malem.

Umetniški slog Gainsborough

Thomas Gainsborough, rojen leta 1727, je bil angleški portretni in krajinski slikar. Rojen v Sudburyju v Suffolku. Študiral je v Londonu in bil ustanovni član Kraljeve akademije, pozneje je postal najljubši umetnik kralja Georgea III in njegove družine, pa tudi najsvetlejši in edinstven predstavnik obdobja, ki je spremenil svet umetnosti. Thomas Gainsborough je bil v 18. stoletju eden najbolj znanih portretnih in krajinskih slikarjev v Veliki Britaniji. Slog s pernatim potezom in bogat barvni občutek sta prispevala k aktivni popularizaciji njegovih portretov.

Umetniški razvoj Thomasa Gainsborougha kot mojstra je potekal v pomembnem trenutku zgodovine, ko je v britanski kulturi prišlo do renesanse, ki ni vplivala le na vizualno umetnost, ampak tudi na gledališče, glasbo in literaturo. Na umetniški slog Thomasa Gainsborougha so močno vplivali učitelji londonske akademije sv. Martina, ki jo je vodil slavni William Hogarth, in tudi vodilni predstavniki umetniških šol celinske Evrope. Gainsborough se je vse življenje učil od starih mojstrov in razvijal svoj slog, drugačen od uradnega, ki je bil takrat splošno sprejet. Gainsboroughovo delo je imelo odločilno vlogo pri oblikovanju britanske slikarske šole.

Pokrajina

Gainsborough je vedno govoril, da je njegova prva ljubezen pokrajina. Jezik te umetnosti je začel preučevati pri nizozemskih slikarjih krajine iz 17. stoletja, ki so do leta 1740 postali zelo priljubljeni med angleškimi zbiralci. Na prve pokrajine Gainsborougha je vplival Ian Weinants. Najstarejša slika s krajinskim ozadjem je Bull Terrier Bumper (1745), najpomembnejši londonski mentor Gainsborougha pa je bil Hubert-François Bourguignon, alias Gravelot, francoski slikar rokokoja. Prav njegov vpliv je Gainsboroughu omogočil, da je svojo najljubšo pokrajino združil s priljubljenim portretnim žanrom. Navdihnjen s pastoralnimi rokokojskimi skladbami je Gainsborough začel delati v tako imenovanem žanru "pogovor". Slike ljudi proti pokrajini so umetniku dali edinstveno priložnost, da portret združi s pokrajino.

Gainsborough je bil edini britanski portretist iz 18. stoletja, ki je zelo spretno slikal pokrajine, edini sodobni umetnik, ki je zasenčil njegov ugled, pa je bil prvi predsednik Kraljeve umetniške akademije, sam Sir Joshua Reynolds.

Portreti

Thomas Gainsborough se je uspešno izkazal v različnih žanrih. Vendar so le zasebni portreti lahko zagotovili trden ugled in dostojen dohodek britanskemu umetniku druge polovice 18. stoletja. Zaradi tega je Gainsborough čutil nenehno konkurenco drugih umetnikov (glede na to, da so britanske stranke pogosto najemale različne slikarje portretov za isto naročilo). Pomembna značilnost dela Gainsborougha je zaupanje in učinkovitost. Za razliko od mnogih njegovih kolegov Gainsborough ni imel pomočnikov, ampak je naslikal več kot 1300 slik. Menijo, da je umetnik naslikal znameniti portret Samuela Linleyja v samo 90 minutah. Kmalu po njegovi smrti je bil eden od njegovih portretov prodan le za eno gvinejo, že leta 1922 pa slavni "Blue Boy" (ali "Boy in Blue" ") je bil prodan za bajnih 148.000 funtov.

Ena glavnih značilnosti britanske likovne umetnosti 18. stoletja je izjemen razcvet otroških portretov. Mnogi umetniki so prepoznali ta žanr. Gainsborough ni ostal ob strani: pokazal je tudi svojo profesionalnost pri ustvarjanju otroškega portreta in poudaril krhkost te nežne starosti.

Portreti Thomasa Gainsborougha so oblikovali sodobno razumevanje tedanje britanske družbe in poosebljali kulturni duh britanske aristokracije. Britansko umetnost 18. stoletja je preoblikoval tako, da je prvi videl osebnost modela za zunanjo lupino. Zgodovina nam je prinesla umetnikove besede: "Portrete slikam, ker moram od nečesa živeti, pokrajine, ker jih rad pišem, a glasbo delam po želji svojega srca."

Eno najboljših umetnikovih del

Slika Thomasa Gainsborougha "Izlet na trg" leta 1773 je bila razglašena za eno najboljših umetnikovih del. Prikazuje skupino ljudi na konju, ki potujejo po podeželju in mimo beračeve matere in otroka. Junake spremlja čudovita mojstrska pokrajina v duhu Gainsborougha: mehka krtača, zbledela enobarvna paleta (rjavo-sivo-zelena) in njegova vizitka-drevesa. Mnogi trdijo, da je Gainsboroughove slike mogoče prepoznati po drevesih (se strinjam z njimi). To so vedno grozdne pernate veje dreves, običajno upognjene na stran, njihovi listi pa so pobarvani v temno zeleno lestvico.

Zahvaljujoč briljantno upodobljenim figuram in elegantno modulirani srebrni svetlobi je umetniku uspelo ustvariti lirično in čudovito jutranjo podobo. Slika je bila julija 2019 prodana zasebnemu prodajalcu v Sotheby'su za 8 milijonov funtov.