2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Ime Jacquesa Douceta so slišali vsi, ki jih zanima moda. Bil je prvi med pariškimi modnimi oblikovalci, ki je ustvaril celo plemenitost izjemnih modnih oblikovalcev, pridobil je tudi mojstrovino Pabla Picassa "Dekle iz Avignona" in zbral impresivno zbirko umetniških predmetov - od rokoka do modernizma. Dela samega Douceta pa se le redko spominjajo - v resnici pa so tako aristokrati kot pariška bohemija ob koncu 19. stoletja občudovali razkošne obleke Hiše Doucet …
Jacques Doucet se je rodil v Parizu leta 1853 v veliki in prijazni družini, ki ni bila prva generacija v poslu. Jacquesov dedek je imel trgovino na prestižnem pariškem območju. Trgoval je s čipkami, oblekami, lanom - na splošno "vse, kar dekle potrebuje." In tudi šarmer - Duseova trgovina je postala znana ne toliko po svojih "trikih" žensk, temveč po svoji superiornosti v trgovini z moškim spodnjim perilom. Snežno bele, popolnoma krojene srajce z nežnimi zaključki so postale legendarne, predstavniki aristokratskih družin so redno obiskali Doucet Lingerie po še eno brezhibno srajco. V bližini trgovine je bilo perilo, ki je pripadalo istemu staremu možu Doucu. Jacquesov oče - Edouard - je podedoval in razširil posel. In sam Jacques … sploh ne bo trgovec s trakovi in čevlji! Oboževal je umetnost, sanjal o umetniški karieri, a je bil pri dvajsetih letih prisiljen voditi oddelek za ženska oblačila v isti družinski trgovini. Leta 1871 se je Doucet odločil združiti umetnost in modo - odprl je svojo modno hišo.
Poti mu ni bilo treba več popravljati - Hiša Doucet je bila zgrajena na trdnih temeljih. Trgovina spodnjega perila Doucet je znana že od leta 1816 - ne samo po impresivnem in pestrem asortimanu, ampak tudi po iznajdljivosti svojih lastnikov. Zato nihče ni bil presenečen, ko so se v spodnjem perilu Doucet pojavile razkošne večerne obleke. In bili so super …
Doucet se je iz trgovca spremenil v couturierja. Ni sledil modi - ustvaril jo je. Ustvaril je samo podobo ženske "lepe dobe", ki je danes nedvomno prepoznavna. Veliki oboževalec umetnosti rokokoja, obseden z Watteaujem in Fragonardom, je Doucet združil sodobne silhuete s podrobnostmi, ki jih navdihujejo njihova platna. Zapleteno vezenje, plastenje lahkih tkanin pastelnih odtenkov, žlahten satenski sijaj … Obleke Hiše Doucet so vsako žensko spremenile v rokajsko nimfo.
Oboževale so ga zvezde na odru - Cecile Sorel, Sarah Bernhardt, Isadora Duncan … Ustvarjal je obleke za gledališče in za večerne izhode, znane igralke pa so obleko spreminjale "od Douceta" od jutra do večera. Kljub visokim stroškom in dolgim časom proizvodnje so Doucetove kreacije dosegle velik uspeh. Res je, mlade emancipirane modne ženske so bile do njega ravnodušne - starejše ženske pa so bile navdušene nad tresočimi volančki, nostalgičnimi silhuetami in kilometri dragocene čipke …
Vendar se Doucet ni izogibal vsakodnevnim oblačilom. Velja za ustvarjalca, potem za aktivnega popularizatorja ženske obleke - krilo in jakno iz gostega materiala, ki dobro ohranja obliko.
Prav v modni hiši Doucet so svojo ustvarjalno kariero začele bodoče zvezde pariške mode - Paul Poiret in Madeleine Vionnet. Danes vsi vedo o njih - in ime njihovega učitelja je skoraj pozabljeno.
Kljub uspehu podjetja in velikemu letnemu prometu oblikovalčeva ljubezen do umetnosti ni zapustila. Na začetku svoje kariere je začel nabirati pohištvo, slike, skulpture svoje najljubše dobe - 18. stoletja z njegovo iluzornostjo in teatralnostjo, bisernimi odtenki, galantnimi prizori in najfinejšim porcelanom … Doucet je zbiral tudi kostume tistega časa - iz njih je črpal navdih za nove mojstrovine.
Toda leta 1912 se je v njegovem dojemanju umetnosti zgodila nepričakovana sprememba. Vse svoje je prodal - precej impresivno! - zbirka starin in se začela zanimati za umetnost modernizma. Presenetljivo je, da je kotni in agresivni slog Pabla Picassa, divja barva in navidezna neumnost Matisseja osvojil srce "gospodarja čipk in volanov". Dejal je: "Risbe, ki bodo vključevale zbirko, bi morale skupaj predstaviti glavne trende v umetnosti, njihove podrobnosti pa razložiti izvor umetniških del in spremembe v duhu slednje. " Zanimalo ga je razmišljanje avantgardnih umetnikov, tako drugačno od njegovega, njihov pogled na svet, kar jim omogoča ustvarjanje lastnega sloga. Dela Henrija de Toulouse -Lautreca so bila še posebej široko zastopana v njegovi zbirki - Doucet je eden največjih zbirateljev njegovih grafik. Zbiral je dela impresionistov in postimpresionistov, publikacije sodobnih pisateljev … Ista leta je imel nenavadno idejo - ustvariti "Knjižnico za umetnost in arheologijo". V tej razstavi je sanjal, da bi prikazal glavne stopnje v razvoju kulture človeštva. Doucet se je posvetoval z zgodovinarji, popotniki in dadaističnimi slikarji, avantgardnimi pesniki in arheologi …
V 20. letih je priljubljenost modnega oblikovalca postopoma izzvenela - po prvi svetovni vojni razkošje in sijaj nista bila več v časti. Ta težka leta so uničila številne modne hiše - Doucetov študent, briljantni Paul Poiret, se ni nikoli vrnil v nekdanjo slavo. Toda Doucet je bil bogat. In zdaj je popolnoma osredotočen na podporo umetnikom, organiziranje razstav in zbiranje. Leta 1928 se je združil z modnim oblikovalcem po imenu Doye, čigar modna hiša je prav tako preživljala težke čase, vendar ni bilo mogoče obdržati strank. Po smrti obeh oblikovalcev leta 1929 je bila združena modna hiša nekaj časa pod nadzorom francoskega financerja Georgesa Aubeta, po nekaj letih pa je bil zaprt. Doucet, ki ni imel dedičev, je svojo najbogatejšo zbirko francoske umetnosti zaupal pariški univerzi. V čast couturierja je bila poimenovana univerzitetna knjižnica, katere del sestavljajo redke izdaje iz njegove zbirke - to ime še vedno ohranja. Razočaran umetnik in pozabljeni couturier je Jacques Doucet neprecenljivo prispeval k razvoju mode in umetnosti.
Priporočena:
Najljubša oblikovalka Kate Middleton: Kako je Sarah Burton rešila posel svojega učitelja in vodila blagovno znamko Alexander McQueen
V svetu mode je pomembno, da ne pustite le svojega sledi, ampak tudi vzgojite vredno zamenjavo - tiste, ki bodo nadaljevali vaše delo in vašemu ustvarjanju dali novo življenje. Zgodnji odhod Alexandra McQueena se je zdel ruševina tudi za njegovo modno hišo. In bi, če že leta 1996 plašen študent kolidža St. Martins ni potrkal na vrata njegove delavnice. Tako se je začela ljubezenska zgodba, ki traja že vrsto let - ljubezen Sarah Burton in blagovne znamke Alexander McQueen
Srednjeveška modna blogerka je 40 let govorila o oblačilih: Kako je izgledala prva modna revija
Modno bloganje sploh ni sodoben izum. Ta ideja se je prvič uresničila že davno, v 16. stoletju, avtor pa ni bila ženska. Nemški računovodja, ki je delal za vplivne bankirje, je bil preprosto obseden s čudovitimi oblačili. V tistih časih še ni bilo mogoče narediti selfija in ga objaviti na Instagramu, zato je bila srednjeveška fashionista prisiljena najeti umetnike, ki so skrbno snemali njegove obleke. 137 takšnih skic s podrobnimi opisi je zbralo delo "Klaidungsb ü c
Kako je bila Sarah Churchill, vojvodinja Marlborough, najljubša kraljica Anne Stuart in je vladala usodi sveta
Ena najvplivnejših žensk v angleški zgodovini, Sarah Churchill, se je zdelo, da ji je usoda sama pomagala pri uspehu. Toda ob natančnejšem pregledu se je izkazalo, da so usodo pogosto usmerjale tudi spretne roke velike vojvodinje - saj so režirale tudi angleško kraljico Anne Stuart
Socialistični realizem je naše vse: Kako je Nikita Hruščov razpršil razstavo avantgardnih umetnikov
1. decembra 1962 je ob 30 -letnici moskovske podružnice Zveze umetnikov ZSSR potekala razstava, ki se je je udeležil sam Nikita Sergejevič Hruščov. Na razstavi so bila predstavljena dela avantgardnih umetnikov. Prvi predsednik Centralnega komiteja KPJ je trikrat hodil po dvorani, nato pa je slike podvrgel ostri kritiki. Po tej razstavi je Sovjetska zveza dolgo časa pozabila, kaj je abstraktna umetnost
Kako sta se "Krvava grofica" in najljubša Italijanka Caterina Sforza maščevali Cezarju Borgii za njene umorjene može
Caterina Sforza je ena najbolj znanih žensk renesanse in na nek način eden od njenih obrazov. Imenovali so jo "levinja iz Romagne" in "tigrica iz Forlija"; bila je nezakonska hči vojvode Sforze in se je zapisala v zgodovino zaradi spopada z nezakonskim sinom papeža Aleksandra VI., Cezarjem Borgia. Ta zgodba vsebuje ves tisti del italijanske renesanse, ki nam običajno krasijo čudovite slike in domiselne skulpture