Zakaj sovjetske risanke niso za sodobne otroke in kako med njimi izbrati prave

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Za večino sodobnih staršev so sovjetske risanke (beri risanke iz otroštva) povezane izključno s toplimi spomini in večnimi vrednotami. Mnoge matere in očetje so prepričani, da je samo otroški film, ki izvira iz ZSSR, otrokom sposoben dati potrebno prtljago moralnih vrednot in znanja. Plodovi dela otroških animatorjev so že dolgo postali skoraj predmet nacionalnega ponosa, toda ali sodobni otroci potrebujejo takšno moralo in ali lahko delijo celo veselje svojih staršev?

Več generacij je odraščalo na starih, dobrih (prav ti epiteti se običajno uporabljajo pri njihovem nagovoru) sovjetskih risank, staršev, ki so tudi skozi ta kinematografska dela vsrkali, kaj je dobro in kaj slabo, zelo pogosto želijo deliti s njihovi otroci so del njihovega otroštva. To ne samo navdušuje (pravijo: »tukaj sem bil vzgojen na njih in sem odrasel kot dober človek in ti, sin, boš prižgal moje risanke«), ampak si tudi dovoli, da se počutim kot odličen starš. Toda otrok iz nekega razloga ne deli navdušenja nad "Ježem v megli" in "Kdo je rekel mijavkanje", očitno je že uspel popraviti sodobne "zombi" risanke. Ne drugače.

A časi se spreminjajo in nekoč, seveda, iznajdljivi in zelo zahtevni s strani njihove generacije, sovjetske risanke, se nekoliko ne ujemajo s sodobnim življenjskim ritmom, njegovi okraski, manire, zapleti se zdijo zastareli, junaki pa nepomembni. Zato morate razumeti, katere stare risanke je treba pokazati sodobnim otrokom in katere ne. Niso vsi primerni za mlade gledalce našega časa.

Kakšna je glavna razlika med sodobnimi in sovjetskimi risankami

Morda je glavna in najbolj presenetljiva razlika jasna meja med dobrim in zlim v sovjetskih risankah. Brez poltonov ali prizvokov. Volk je slab, zajček je dober. In celoten zaplet se razvija med odnosom teh dveh likov in dobro vedno zmaga nad zlom, tudi če se mora vložiti veliko truda. Slednji je pravzaprav vzgojni trenutek. In kljub dejstvu, da odrasli lahko v dejanjih zajca zaznajo negativno in volku pripišejo pozitivne lastnosti, otroška psiha ni sposobna tako globokih zaključkov.

Otroški psihologi trdijo, da je to zelo pravilno stališče, otroci se vedno identificirajo s pozitivnim junakom, in če se začne obnašati, ne da bi se prilegal okvirju ideje dobrega, potem iz tega gledanja ne bo nič dobrega. Na primer, ljubljena in znana sodobna risanka "Maša in medved", v njej ni "slabih" ali "dobrih" likov, vendar je Maša kot glavna junakinja zelo navdušena.

Ampak bodimo odkriti. Maša je samo neznosna muhasta in sebična punca, ki se je odločila, da ima iz nekega razloga pravico zastrupiti življenje tujega medveda in mu, mimogrede, odkrito preprečiti, da bi vzpostavil svoje osebno življenje in v celoti zahteval njegovo pozornost. Glede na to, da majhen otrok ne more ločiti zasebnega od splošnega in ga bo Mašina gobavost ganila, bo njeno vedenje dojel kot normalno.

To sploh ne pomeni, da je vredno izključiti sodobne risanke in popolnoma preiti na sovjetske (tudi zanje obstajajo vprašanja, o tem pa več v nadaljevanju), le vredno je izbrati prave. Poleg tega psihologi priporočajo gledanje risank z otroki, da bi se lahko pravilno odzvali na določeno situacijo, tako da bi odrasli in verodostojno ocenili dogajanje na platnu. Ideja je seveda pravilna, vendar izvedljiva le v vzporednem vesolju. Ali niso bile risbe izmišljene za razbremenitev staršev in ne obratno?

Z omejevanjem ogleda sodobnih risank lahko nehote prispevate k temu, da otrok izpade iz družbe, saj temelji njihove subkulture v veliki meri temeljijo na junakih. To je treba razumeti in sprejeti kot eno od stopenj odraščanja. Mimogrede, psihologi priporočajo prikazovanje risank s človeškimi liki otrokom od 5. leta, ne prej.

Plastelin proti računalniški grafiki

To je morda glavni argument tistih, ki zagovarjajo sovjetske risanke, pravijo, v sodobnih je zelo svetla animacija in različne barve. Ja, primerjava "Plasticine Crow" s sodobnimi 3D risankami, vsaj ni pošteno. A abstraktna podoba, s katero obilujejo risanke iz preteklosti, se prav tako ne bo igrala v dobro otrokove psihe.

Riba z ženskim telesom, ne morska deklica, ampak ravno ta nenavadna sinteza ženske in ribe, ki vabljivo poje "ostani, fant z nami", Moidodyr, ki preganja fanta po mestu, pijanega volka in izreče legendarno frazo uporabljeno med pogostitvami "Zdaj bom pela" … Junake, ki jih lahko vidijo le otroci, živijo pa nekje v bližini: Karlson, Kuzya, piškot, so tudi zelo napeli razmere. Veste, ne želi si vsak otrok nekaj začeti pod svojo posteljo, pa čeprav je to pravljični junak. Torej se morda zdijo stare risanke prijazne le zato, ker so starši gledali svoje otroke in veliko zaznavali prav skozi prizmo otrokove zavesti?

Sodobne tehnologije niso le omogočile ustvarjanja srčkanih likov, ki pri otrocih ne povzročajo strahu, poleg tega pa jim celo postanejo najljubši, ampak tudi naredijo prostor tridimenzionalen. In v sovjetski kinematografiji je bilo dovolj poskusov z obliko, barvo in teksturo s strašnim rezultatom. Dovolj je, da se spomnite "Krila, noge in rep", "Odsotni Giovanni", "Velika skrivnost za majhno podjetje", da se odločite, da je pravzaprav bolje, da sami pregledate risanke, preden jih pokažete svojemu otroku.

Sovjetske risanke, v katere morate vsekakor predstaviti svojega otroka

Biti kategoričen glede tako občutljivega vprašanja, kot je vzgoja, ni najboljša kakovost. Šele v sovjetskih risankah je vse zelo jasno, kaj je slabo in kaj dobro, vendar dokončnega odgovora na vprašanje, "kaj je boljše od sodobnih ali sovjetskih risank", ni. Ker sta oba dobra, saj je med temi in drugimi dovolj čudnih junakov in srhljivih zapletov, ki jih otroci raje ne bi gledali.

Malo je verjetno, da bodo sodobni otroci v medijskem prostoru nepričakovano naleteli na res dobre risanke iz časov svojih staršev, zato bo pomoč starejših pri tem občutljivem vprašanju še vedno potrebna. Torej, s katerimi sovjetskimi risankami, ki so postale klasični modeli, je vredno predstaviti sodobne otroke in upati, da jih bodo cenili?

"Počakaj!" - večina odraslih še vedno čuti navdušenje, ko sliši melodijo uvoda te legendarne risanke. Ni presenetljivo, saj so sovjetski otroci, ki jih YouTube ni razvajal, lahko gledali risanke v času, ki ga strogo določa televizijski program, in zato - če so slišali znano melodijo - morate vse opustiti in teči k televizorju.

Risanka z zajcem in volkom v glavni vlogi naj bi postala kultna in se je spopadel s svojo nalogo. Za njegovo ustvarjanje je bil dodeljen precejšen proračun, naloga pa je bila označena kot nejasno "nekaj smešnega". Za ustvarjanje so bili povabljeni štirje mladi in ambiciozni komiki, ki so dobili nalogo: "ustrezno se odzvati na Disney". Kurlyandsky, Hait, Kamov in Uspensky so se odločili, da gre za zasledovanje. Kot glavni junaki so bile upoštevane različne možnosti, na koncu pa so se naselili na zajca in volka, ki sta znana ruski folklori.

Mimogrede, volk je na splošno zbirna podoba iz folklore - norec, ki drugim kopa luknjo, a vanjo vedno pade sam. In zajec z modrimi očmi je poosebljenje inteligence, lepote, prijaznosti, radodarnosti in še veliko več. Mimogrede, zajček ni bil takoj tako lep. Začetne podobe glavnih likov so bile zelo v sovjetski tradiciji. Gennady Sokolsky, ki je posnel prvo epizodo, je bil kritiziran in ni nadaljeval tega, kar je začel, sodobne junake je ustvaril Vyacheslav Kotenochkin. Mimogrede, bilo je predlagano, da se volku izreče Vysotskyju, a ker ni bil vsem všeč, njegova kandidatura ni minila.

"Počakaj!" - prava zbirka ruske umetnosti, življenja in vrednot. Vse epizode se odvijajo v krajih, kjer se sovjetske družine običajno zabavajo in obstajajo, Pugačeva, Magomajev, Sklyar, takrat priljubljene, se slišijo navade, vrednote in še veliko več - skoraj izlet v sovjetsko preteklost. Mimogrede, to je ena redkih risank, za katero je bila narejena izjema, saj gre za kulturno dediščino. Ker volk ni izpustil cigarete iz ust, bi lahko risanka dobila status 18+ in vse spremljajoče omejitve na zaslonu.

"Medvedek Pu" - kljub dejstvu, da sovjetska filmska priredba risanke ni prva in da je Walt Disney že izdal več epizod o smešnem medvedu in njegovi družbi, se ta različica marsikomu povsem zasluženo zdi bolj impresivna in zanimiva.

Fedor Khitruk - ustvarjalec domačega "Winnie the Pooh", je začel ustvarjati risanko, ne da bi videl ustvarjanje Walta Disneyja, ustvaril izključno nove like po lastnem konceptu in, moram reči, so se izkazali za zelo ganljive. Veliko medvedov in prašičev je bilo narisanih, preden je bila najdena ustrezna možnost. Na začetku je bil medved preveč dlakav, Prašiček pa predebel.

Morda je glavna stvar, ki se jo lahko naučimo iz te risbe, to, da ni nujno, da bi bili popolni, da bi imeli prijatelje, ki vas sprejemajo takšne, kakršni ste, saj je medvedje podjetje zelo pestro.

"Kid in Carlson" - Filmska priredba romana švedske pisateljice Astrid Lindgren je bila navdušeno sprejeta, tako da je izšlo celo nadaljevanje "Carlson se je vrnil". Tretji del kljub načrtom ni bil nikoli posnet.

Mimogrede, ta risanka izstopa med drugimi otroškimi risankami tistega časa. V njem je že skrito oglaševanje (na mimoidočem avtobusu, ko otrok prečka cesto), omenjajo se prejšnje stvaritve Soyuzmultfilma. Na primer, roparji, ki izdajalsko odstranijo rjuhe s obešalnikov, so zelo podobni detektivom iz risanke o prašiču Funtiku, otroški starši pa so precej značilni, vsaj stric Fjodor iz Prostokvašina je zelo podoben.

Risanka je bolj verjetno namenjena staršem, saj je na njih naslovljeno glavno sporočilo - biti bolj pozorni na svoje otroke, ravnati z razumevanjem njihovih strahov in želja, jim zaupati bolj in jim na koncu kupiti psa.

"Krokodil Gena in njegovi prijatelji" - morda eno redkih sovjetskih del, kjer se pojavi junak, ki so ga izumili animatorji. Bitje z ogromnimi ušesi, prijazno in zaupljivo, najde prijatelje in ostane živeti v ZSSR, čeprav je po zapletu tropska žival, ki je po naključju prispela v škatlo z pomarančami.

Tu je tudi negativen lik - starka Shapoklyak skupaj s podganjo Larisko je celotna ploskev zgrajena na dejstvu, da je za vsako bitje, tudi če je to Cheburashka, izjemno težko živeti sam, zato morate stremi k družbi in bodi dober prijatelj z vso močjo. Vprašljivo je, kako pomembno je to za sodobne standarde, toda za sovjetsko družbo je bil to eden od temeljev.

"Trije iz Prostakvashina" - ena od stvaritev, v kateri sta priljubljena tako risba kot delo, na podlagi katerega je bila posneta. Velik del zgodbe Eduarda Uspenskega ni bil vključen v filmsko priredbo. Smešno je, vendar umetniki najdlje niso dobili podobe daga, ki se, čeprav ne glavni lik, pojavlja redno in prispeva k splošnemu vtisu. In kultna fraza pripada njemu.

Torej, zora ni delovala. Prišlo je do tega, da so umetniki prosili vse, ki so vstopili v sobo, da naredijo skico. Tako je Leonid Shvartsman, ustvarjalec risanke Cheburashka, sodeloval pri njenem ustvarjanju. Kljub temu, da je stric Fedor edini lik, ki je bil takoj sprejet in odobren, se on od serije do serije najbolj spreminja.

Če se odmaknete od nostalgičnih napadov, lahko nenadoma spoznate, da stric Fjodor, izrazito neodvisen, začne prezgodaj živeti svoje življenje in njegovi starši, mimogrede, pošteni ljudje, ne hitijo iskat otroka, ampak raje trpeti zanj iz stanovanja. Še posebej uspešna je mama, ki vsake toliko vzklikne, da je delala in si želi počitka in na splošno obleke še niso ven, zdi se, da je stric Fjodor preveč osamljen. Pravzaprav je bila to grenka resničnost v sovjetski preteklosti, ko so starši, ki so delali ves dan ali celo v izmenah, domov prihajali le zvečer, medtem ko je bil otrok ves dan prepuščen samemu sebi.

Nihče ne bo oporekal dejstvu, da se kinematografija in nasploh vse, kar je prikazano na televizijskih zaslonih, pogosto uporabljajo za manipulacijo in vplivanje na zavest. Tudi sovjetska animacija se je spopadla s to nalogo, njen glavni cilj pa je bil gojiti vredne člane socialistične družbe, razvijati kolektivizem, domoljubje in odgovornost, pogosto žrtvovanje. Številni zapleti tistih časov sodobnim otrokom preprosto niso razumljivi, ja, če odgovarjate na njihova vprašanja, lahko preživite veliko skupnih minut, a se splača, saj je zanje to mogoče na približno enak način kot miti iz antike Grčija za starše.

Trditve ne govorijo le o sodobnih ali starih risankah domače proizvodnje. Disney je obtožen celo rasizma in drugih slabosti manjšin.