Goli Kristus, truplo v naročju, čudni koti za hčerko. Kako so znani umetniki šokirali

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Navajeni smo zaznavati slavne umetnike s kratkimi razlagami njihovih slik. Zaradi tega so njihove podobe skoraj eterične. Kot da v njihovem življenju ni bilo nič drugega kot slikanje in kot da je njihovo slikarstvo takoj postalo sveta klasika. Toda umetniki so bili polnokrvni ljudje. Njihova ustvarjalnost je včasih povzročila zmedo, njihova dejanja pa obsodbo.

Zinaida Serebryakova

Hči, vnukinja, nečakinja nekaterih umetnikov, mama, teta in babica drugih, zdi se, da je sama utelešenje čistosti in ljubezni do umetnosti. Na splošno je tako. Serebryakova ni bila nagnjena k pijanemu veselju in vsem tistim grehom, za katere je običajno očitati boema.

Kljub temu so bile v njenem življenju nekaj nenavadnega. Na primer, mnoge je šokirala s poroko z lastno sestrično. Mnoge slike in risbe Serebryakove so na vidiku, nekatere pa so objavljene zelo redko in gledalca šokirajo: upodabljajo Zinaidino golo hčerko Katjo v pozah in okvirjih, ki se zdijo dekletu, staremu približno deset let, preveč čutno. Kritiki zgodnjega dvajsetega stoletja pa so zagotovili, da so akti otrok Serebryakove presenetljivo nedolžni, tako da je morda vse v spremembi družbenih norm.

Poleg tega, ko se je Zinaida preselila v domovino svojih prednikov, v Francijo, je od štirih otrok vzela s seboj le dva, sina Sašo in hčerko Katjo. Sin Zhenya in hči Tanya, ki sta ostala v ZSSR, sta bila dolgo časa užaljena nad mamo. Tanya je svojo mamo spet videla šele leta 1960, kot odrasla ženska.

Druga umetnica, ki je bila v svojem načinu življenja veliko bolj šokantna, Tamara de Lempicka, je bila ob upodobitvi svoje hčerke obtožena tudi pomanjkanja materinskih občutkov in dvomljivih zornih kotov. Hčerko je prepustila babici, pozi in pogledi na portretih deklice pa so bili enaki kot na portretih njenih ljubic.

Albrecht Durer

Najbolj priljubljene podobe iz Dürerja za povprečnega ruskega državljana so njegovi avtoportreti, na katerih je videti kot zelo rafiniran in duhoven človek, ter risba "Moleče roke". Na splošno je Dürer ustvaril številne gravure na versko tematiko.

Eden od avtoportretov je mimogrede videti popolnoma kot slika na versko temo, in sicer podoba Kristusa. Takrat so moške redko slikali strogo v obraz, in če je imel moški brado, pričesko in celoten videz, podoben tistemu, ki je bil upodobljen Božjega Sina, se je to štelo za nesprejemljivo. Kot da poudarja ikonični značaj portreta, ga Durer podpiše z zlatimi črkami na temnem ozadju - in ne, to ni bilo sprejeto. Torej je ta avtoportret še eno huliganstvo.

Ko vidite umetnika s tako pobožnim videzom in celo poudarjate njegovo pobožnost in religioznost, pričakujete ulov. Toda Dürer je bil na splošno res dobra oseba, nagnjena k melanholiji. Ko je njegova starejša mama ovdovela, jo je brez obotavljanja odpeljal domov. Zagovarjal je tudi takrat nepriljubljeno idejo, da se umetnosti ne smemo učiti skozi solze, ampak skozi veselje in zanimanje.

Obstaja tudi avtoportret, manj znan širši javnosti, ki prikazuje Dürerja kot Kristusa. Spet je bil preveč drzen - umetnik ni le na njem v pozi, v kateri je bil Jezus ponavadi upodobljen na slikah, posvečenih Kristusovemu mučenju, tudi z gubo kože, ki posnema rano, ampak je še vedno popolnoma gol. Glede na izbrano podobo je to zelo grdo.

Caravaggio

Že vrsto let tega slavnega italijanskega umetnika obtožujejo, da skoraj nikoli ne prikazuje žensk, številni najstniški fantje na njegovih slikah pa so videti kot kastrati (v času Caravaggia je bilo v Italiji veliko kastratov). Če pravijo, da imate radi mlade kastrate, ni kaj štrleti - približno v tem smislu razpravljajo o umetniških in ne le o slikarjevih nagnjenjih.

Caravaggio je v svojem življenju na mnoge naredil odvraten vtis. Medtem ko se na njegovih slikah igrajo tkanine in barve, sadje in vino božajo oko, je bil v življenju izjemno neurejen. Caravaggio se je slabo oblekel, imel slabe manire, veliko pil in bil včasih nor. Vendar nič novega.

V enem od spopadov, v katerem je sodeloval Caravaggio, je bil ubit moški. Umetnika so priznali za morilca, papež ga je prepovedal. To je pomenilo, da ima vsak, ki ga je srečal, pravico vzeti življenje Caravaggiu. Dolgo se je moral skrivati.

Naslikavši sliko Lazarjevega vstajenja, se je Caravaggio dokopal do človeškega trupla, ki se je začelo razpadati. Dva njegova varuška nista več let držala trupla v rokah, a ju je umetnik prisilil na silo.

Salvador Dali

Neredno spolno življenje v biografijah umetnikov dvajsetega stoletja nikogar ne preseneča, tako da se Dali kot čudni in neprijetni trenutki ne spominjajo spolnih nagnjenj in apetitov.

Prvič, Dali je imel precej neprijetno navado, da brkov ni samo postavil na glavo, ampak jih tudi pobarval. Ne, Dali je bila zadovoljna z njihovo naravno barvo. Rad je samo poljubljal ženske, samo da bi občudoval znoj na njihovih obrazih z odtisa njegovih brkov.

Skupaj, ki ga je Dali nekoč priredil sovjetskemu skladatelju Khachaturyanu, na splošno ne moremo reči drugače kot posmeh. Ko je skladatelja povabil na obisk, se mu tudi ni mudilo spoznati gosta. Služabniki so skladatelja odpeljali v jedilnico. Khachaturian je več ur zaprt v tej sobi. Res je bilo hrane in pijače, a čez nekaj časa je skladatelj začutil neznosno željo po uporabi stranišča.

Na koncu se je Khachaturian odločil, da bo uriniral v vazi. Takoj, ko je začel, je iz zvočnikov izbruhnil njegov znameniti "Saber Dance", popolnoma gola Dali je odhitela v dvorano, jahala na krpi, in z zamahom sablje pohitela okoli skladatelja. Potem je umetnik izginil, vstopil je mojster slovesnosti, sporočil, da je občinstva konec, in otopelega skladatelja pospremil.

Mnogi so zdaj nagnjeni k temu, da to dejanje imenujejo umetniško dejanje. Kot vtiskanje brkov na obraze drugih ljudi.

Maria Bashkirtseva

Umetnica je celotno odraslo življenje preživela v Franciji, vendar se nikoli ni mogla vključiti v francosko družbo. Ni pila, ni veslala, ni spala ne z moškimi ne z ženskami. Ampak še vedno je veljala za dekle dvomljive morale. In vse zato, ker so se njeni sorodniki obnašali dvomljivo: mama, teta, stric in brat. Zaradi njihovega ugleda je bila Baškirtseva razburjena zaradi zaroke z italijanskim fantom iz dobre družine, ki jo je strastno ljubila.

Slike Bashkirtseve se izjemno lepo obnašajo, vendar bi njen dnevnik, dopisovanje in članki resno zatemnili njeno podobo v očeh okolice. Tako je članke - z uporniškimi izjavami, da bi morala ženska prejeti toliko pravic kot moški - podpisala Bashkirtseva s psevdonimom. Dnevnik - ki je odkrito pripovedoval o čutnih mislih, norčah sorodnikov in se božal z neuspešnim ženinom - je upala objaviti v starosti, ko so se navade spremenile. In nespodobno dopisovanje s slavnim bahavim Guyjem de Maupassantom se morda po umetnikovem mnenju morda nikoli ne bi pojavilo. Teh pisem niti ni podpisala in je resno mislila, da Maupassant ne ve, od koga so.

Posledično je dnevnik po zgodnji umetnikovi smrti objavila Marijina mama, a … V takšni obliki, da od njega ni ostalo nič, razen nekaj vzklikov o tem, kako lepa je umetnost in kako nekdo želi postati slaven. Vse ostalo se je izkazalo za preveč škandalozno.

Preberite tudi: 7 neverjetnih in na prvi pogled neopaznih značilnosti mojstrovin svetovnega slikarstva