Video: Spreminjanje oblik standarda in širitev meja znanega. Delo "norega kiparja" Michaela Beitza (Michael Beitz)
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Po filmski priredbi "Alice v čudežni deželi" ves svet natančno ve, kakšen bi moral biti pravi nori klobučar. Konec koncev, že dolgo poznamo prvotne klobuke, ki jih lahko imenujemo višina norosti ne le njihovega avtorja, ampak tudi uporabnika. In ker je ustvarjalnih norcev v našem času več kot dovolj, je čas, da se spoznamo z enim izmed njih, kiparjem Avtor: Michael Beitz iz New Yorka. Na lestvici norosti Batesova kiparska dela nikakor niso slabša od mnogih nenavadnih klobukov iz Klobučarjevega arzenala (kdor koli že je). In kdaj se ustaviti pri ocenjevanju skulptur na lestvici realizma, celo težko ugibam, ker avtor jemlje ideje za svoja dela v vsakdanjem življenju, vendar spreminja standardne oblike znanih predmetov toliko, da postanejo noro absurdni in na nek način abstraktno … In take stvari imajo ime - " umetniških predmetov".
Nore skulpture Michaela Batesa so zanimive tudi zato, ker jih za razliko od drugih čudnih umetniških projektov ni mogoče le razumeti, ampak tudi razložiti. In vse zato, ker bomo tukaj našli preplet podob narave in vsakdanjih predmetov, kombinacijo filozofije in humorja … Tam je bilo prostora tudi za težave medosebnih odnosov med ljudmi, ki jih je nadarjeni avtor spretno odigral pri svojem delu. Tako med deli Michaela Batesa ne moremo mimo opaziti kiparske vizualizacije slavnega izreka Lope de Vega "In stene imajo ušesa." In jedilna miza, ki je narasla v valu, zgovorno molči o tem, da so se imeli gostje v velikem boju in se nekaj časa niso želeli videti.
Po eni strani so ideje preproste in razumljive, po drugi strani pa le ideja ni dovolj - morate jo znati razviti, oživeti in lepo predstaviti, da bo vaše delo poimenovano umetniško delo, sami pa ste znani in spoštovani daleč preko meja domačega kraja. … Več o delu Michaela Batesa preberite na njegovi spletni strani.
Priporočena:
Zakaj so se pariški boemi bali duhovitosti Edgarja Degasa, manekenke pa so umetnika smatrale za norega
V zgodovini francoske umetnosti skorajda ni umetnika z neverjetno duhovitostjo, literarnim talentom in neverjetno umetniško spretnostjo v eni steklenici, več kot Edgar Degas, slikar, ki je postal simbol dobe impresionistov. In o njegovem grdem, včasih neznosnem značaju so v Parizu obstajale legende
Ulična umetnost Christopherja Tavaresa Silve: spreminjanje sveta na bolje
Ustvarjalna kariera Christopherja Tavaresa Silve se je začela kot najstnik, slikal je mestno obzidje s svetlo barvnimi grafiti. Avtor do danes ni zapustil ulične umetnosti, zdaj pa so njegova dela instalacije, ki jih Chris ustvarja iz različnih materialov in raziskuje njihove lastnosti in potencial
Skulpture iz aluminijastih pločevink za pivo. Osupljivo delo kiparja Macaona
Ker je vsak človek kovač svoje sreče, je sposoben »preoblikovati« zlasti svoje slabosti, predvsem pa se razvijati in izboljševati, tako da je pozneje lahko nanje upravičeno ponosen. Na primer, japonski umetnik, znan pod psevdonimom Macaon, rad pije pivo iz aluminijastih pločevink in to počne zelo pogosto in z velikim veseljem. In potem te kozarce spremeni v neverjetne skulpture, s katerimi se bomo danes spoznali
"Pravljični kralj": kako je bil Ludwig II Bavarski razglašen za norega zaradi svojih hobijev
Ludwiga II. Bavarskega so zaradi nenavadnega vedenja, ki ni lastno monarhom, imenovali "vilinski kralj". Ludwig II je odraščal na Andersenovih pravljicah, od 16. leta se je zanimal za opero, po vstopu na prestol pa je fanatično začel graditi gradove in se primerjati z junakom srednjeveških epov. Prišlo je do tega, da je bil kralj razglašen za norega, a se ga bodo potomci spomnili kot ustvarjalca enega izmed neverjetno lepih arhitekturnih čudes - gradu Neuschwanstein
Odmevi-neskončnost: spreminjanje bele sobe v cvetlični travnik
Se spomnite tiste ogromne Bloomove instalacije v stari zgradbi Centra za duševno zdravje v Massachusettsu, ki je zahtevala 28.000 lončnic? In zagotovo niso pozabili na umetniški projekt Obliteration Room japonske umetnice Yayoi Kusama, kjer so otroci in njihovi starši ogromno belo sobo prekrili z večbarvnimi pikami. Z združitvijo teh dveh umetniških projektov v enega je drugi japonski izumitelj Shinji Ohmaki uprizoril njen nastop Echoes-Infinity in obrnil