Kako je hči pralnice postala najljubši model umetnikov na Montmartru: Suzanne Valadon

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Suzanne Valadon je bila francoska umetnica in prva ženska, sprejeta v Nacionalno združenje lepih umetnosti. Suzanne je živela in delala v samem epicentru umetniške četrti v Parizu - Montmartru. Bila je najljubši model in prijatelj številnih znanih umetnikov svoje generacije. Toda Suzanne je bila le hčerka pralnice. Kaj je preživela in kako je postala neodvisna revolucionarna umetnica?

Kaj vemo o Suzanne?

Suzanne je 10 let delala kot model za profesionalne umetnike in spretno izbirala stike, ideje in metode. Bila je mlada muza Pierra Puvisa de Chavannesa, idealizirana je bila na slikah Pierra Augustea Renoirja, Henri de Toulouse-Lautrec pa je mojstrsko odražal njeno sardonično plat. Kasneje je tudi sama postala umetnica-kršiteljica stereotipov, pa tudi mati slavnega krajinskega slikarja Mauricea Utrilla. Suzanne se je rodila 23. septembra 1865 v Bessines-sur-Gartempeju v Franciji, sin neporočene pralnice Madeleine. Očeta ni nikoli poznala.

Deklica se je rodila v neuradnem zakonu, zaradi česar je bila njena mama prisiljena zapustiti domači kraj, da bi se izognila škandalu in stigmi, da je neporočena mati. To je bil tudi čas velikih političnih nemirov in Madeleine se je odločila preseliti svojo družino na Montmartre. Znana je bila kot boemska četrt Pariza, kjer so živeli ustvarjalci. Suzanne Valadon se je spomnila: "Ulice Montmartra so bile zame dom … Le ulice so bile polne teka, ljubezni in idej - kar so vsi otroci iskali."

Cirkuski performer

Da bi finančno podprla svojo mamo, je Valadon začel zgodaj služiti za življenje. Star komaj 11 let. To je bilo čudno delo, potem pa še cirkus. Suzanne je pri 15 letih postala akrobatka v priljubljenem cirkusu Mollier. Bila je spretna telovadka in konjenica. In to je bil poklic njene duše. Suzanne je cirkus ljubil z vsem srcem! Morda bi Suzanne Valadon, če ne zaradi resne poškodbe, ki ni združljiva z nadaljnjim delom kot akrobata, postala znana cirkuška umetnica. Po šestih mesecih dela pod kupolo je deklica padla s trapeza in si poškodovala hrbet. Za Suzanne, mlado, ki je začela svoje življenje, je bil to grozen udarec. Tudi po dolgih letih je dejala, da ne bo nikoli prostovoljno zapustila cirkusa. Toda usoda je usoda. Takoj, ko je zapustila cirkus, ji je svet umetnosti odprl vrata. Njegova prilagodljiva oblika in prefinjen videz sta pritegnila umetnike Montmartra.

Svet umetnosti

Na Montmartru je Valadon svojo umetniško kariero začela kot najstnica. Začel je delati kot model za umetnike, ki so bili pokrovitelj kabareta Lapin Agile. Suzannovo spremstvo je vključevalo umetnike, kot so Pierre Puvis de Chavanne, Pierre Auguste Renoir in Jean-Louis Forein. Z njihovo pomočjo in s pomočjo Henrija de Toulouse-Lautreca in Edgarja Degasa se je Valadon naučila slikanja. Valadon je bil od mladih let trmast, neodvisen in vroč. Pa vendar je ostala občutljiva, zabavna, očarljiva in polna energije. Navzven je bila Suzanne privlačna: bila je vilinka, visoka le pet čevljev, z izrazito modrimi očmi in zlato rjavimi kodri, ki so ji uokvirjali obraz. Valadonova domišljija in domišljija sta bili živahni. Zgodilo se je, da je na poti prišla do fascinantnih zgodb (resničnih in ne preveč resničnih). Na primer, rekla je, da je bil pesnik iz 15. stoletja François Villon njen oče. Kasneje je občasno lagala o svoji starosti in si vedno prizadevala ustvariti življenje, ki si ga je želela, namesto da bi sprejela nekoliko manjšo ali pričakovano resničnost.

Tako model kot umetnik

Valadon je bil dolgo časa muza in prijatelj znanih umetnikov. In pri 44 letih se je Suzanne osredotočila izključno na svojo umetniško kariero. Na tej stopnji ni postala le umetnica, ampak tudi revolucionarna umetnica. Svet umetnosti v tistem času je bil moški svet. In Suzanne je praktično kljubovala tradicijam in stereotipom o delu za platnom. Valadonu je uspelo ustvariti popolnoma novo podobo ženskega telesa in nov kritični prostor za podobo ženske figure. Valadonovi portreti temeljijo na resničnih čustvih in resničnih fizičnih izkušnjah. Slike spodbujajo ženske, da iščejo sebe in zagovarjajo svoje stališče. Medtem ko ima njena tehnika in slog opazovanja veliko skupnega s francoskimi in angleškimi postimpresionisti, je Suzannin trmast in večplastni tematski fokus bolj podoben nemškemu in avstrijskemu ekspresionizmu. V svoji karieri se je Valadon večkrat vračala k avtoportretom in si s svojimi izkušnjami pridobila samozavest, da je neodvisna, slika bolj kompleksne slike in opredeljuje svojo osebnost zunaj obstoječih norm. Kot močna umetnica ima Suzanne privilegiran dostop do najbolj vplivnih in vznemirljivih umetniških dogodkov. Tako je Suzanne Valadon postala svetleč svetilnik za feministično umetnost.

Na razstavi Nacionalnega društva za likovno umetnost leta 1894 je Suzanne Valadon predstavila 5 del. Zgodovinsko gledano je bila prva umetnica, ki je imela priložnost razstavljati v tem salonu. Leta 1895 je razstavila 12 jedkanic žensk, na katere je močno vplival Degas, in jih začela redno razstavljati v galeriji Bernheim-Jun v Parizu. Čeprav so bili prizori oblačenja žensk relativno pogosti, je bilo umetnice nenavadno in celo šokantno upodabljati gole ženske, zlasti ker so bile te upodobitve žensk na splošno resnične in ne idealizirane.

Valadon je imela svojo prvo samostojno razstavo leta 1911 v galeriji Clovis Sagot, nato pa je redno sodelovala na različnih salonih, pa tudi na več razstavah Berthe Weill, edine prodajalke umetnin v tistem času v Parizu. Suzanne je svoj vrhunec dosegla v dvajsetih letih prejšnjega stoletja in je v svojem življenju gostila štiri velike retrospektivne razstave. Valadon je s svojimi slikami in grafikami spremenil slog upodobitve ženske figure. Suzanne Valadon je umrla 7. aprila 1938 v Parizu. Njena dela so v zbirkah pariškega centra Georges Pompidou, Muzeja sodobne umetnosti v New Yorku itd.