Isaac Dunaevsky: Zakaj tovarišu Stalinu ni bil všeč glavni sovjetski "mojster zvočnih posnetkov"

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Rodil se je na začetku novega stoletja, leta 1900, v mestu Lokhvits v družini gospodinje in preproste bančne uslužbenke. Isaac Dunaevsky je bil že od otroštva obdan z glasbo - njegova mama je čudovito igrala klavir, njegov dedek je bil zbor v sinagogi, vseh pet njegovih bratov je pisalo glasbo. Zato ni presenetljivo, da je bila njegova prihodnost vnaprej določena.

Prirojeni talent Isaaca Dunaevskega

Želja po glasbi se je pojavila že v zgodnjem otroštvu. Enkrat na teden je v Lokhvici nastopal orkester, katerega glasbo je mali Isaac poslušal z odprtimi usti, kot da bi vsrkal vsako noto. In potem je s polno paro odhitel domov, da bi pobral, kar je slišal, in ugajal svoji mami.

Malo kasneje se je naučil igrati klavir in je že lahko pobral katero koli melodijo, čez čas pa je bila na vrsti violina, s katero je tudi hitro našel »skupni jezik«. Šunove prve zasebne tečaje violine, kot so Izaka imenovali v hiši njegovih staršev, so začeli obiskovati pri osmih letih. Pri desetih letih je bil sprejet na Harkovsko glasbeno šolo, kjer je postal eden najboljših, nato pa je vstopil na konservatorij, kjer se je najprej preizkusil v komponiranju skladb.

Ta poklic je Dunaevskega tako očaral, da je včasih pozabil nase, vsekakor pa se ni nameraval omejiti le na klasično glasbo. Poleg glasbe, od otroštva ni bil ravnodušen do gledališča, zato je pri svojem delu združil dva interesa hkrati, po končanem študiju na konservatoriju pa se je mladi Isaac zaposlil v dramskem gledališču kot violinist-korepetitor.

Njegova kariera se je zelo hitro razvila in kmalu je prevzel mesto glasbenega direktorja v gledališču, sam je komponiral glasbo za predstave, aranžiral za obstoječe skladbe. Dunaevsky je pri 24 letih prejel ponudbo s podobnim položajem v gledališču raznolikosti Hermitage in se preselil v Moskvo. Tu je ustvaril svoje prve operete.

Isaac Dunaevsky in navdih

Potem je bila sovjetska opereta šele v povojih, Dunaevsky pa se je v tej zadevi odlično izkazal. V mladi sovjetski državi se je počutil čudovito. Prvi ključni trenutek v usodi mladega skladatelja se je zgodil, ko je bil star 29 let. Povabljen je bil kot glasbeni direktor v novo odprto glasbeno dvorano v Leningradu in s tem se je strinjal.

Tu je sklenil prijateljstvo z Leonidom Osipovičem Utesovom in mu začel skladati skladbe. Nato je Isaaca razplamtelo skoraj vse - zaljubi se v jazz in okrasi različno glasbo v bolj zanimive in izvirne skladbe. V istem obdobju začne pisati prve skladbe za filme. Njegove začetne tri slike niso bile tako uspešne in so hitro izginile v pozabo, četrta pa je prinesla izjemen uspeh in slavo.

Ko sta spoznala režiserja Grigorija Aleksandrova, sta hitro našla skupni jezik. Oba sta želela ustvariti glasbeno komedijo in izmisliti nekaj, kar bi sovjetskemu občinstvu prineslo veselje. Že od prvega srečanja, ki je potekalo v hiši Utesova, so o svojih zamislih razpravljali s tako strastjo, da se je Dunaevskem začelo, on pa je takoj odšel k klavirju in začel igrati.

Njegova kompozicija je bila tako svetla, da je Aleksandrov, ki je molčal in pozorno poslušal igro svojega novega prijatelja, v glavi "zgradil" svoj prihodnji film, ki se je kasneje pojavil na platnih z naslovom "Veseli fantje". Film in njegova glasbena spremljava sta na mednarodni filmski razstavi v Benetkah naredila velik odmev, zato se je Aleksandrov domov vrnil z zlato nagrado, glasba Dunaevskega pa je zazvenela v vseh kavarnah in restavracijah v Italiji.

Delo se nadaljuje

Toda Isaac ni nameraval brati na lovorikah, zanimalo ga je novo delo o "treh tovariših". Kljub temu, da v tem filmu, za razliko od njegovega prejšnjega dela, glasba še zdaleč ni bila glavni vidik, je njegova skladba "Kakhovka" na pesmi Svetlova postala pravi hit. Zanimivo je, da je glasbo napisal v nekaj minutah.

Kot je kasneje povedal sam Isaac, je avtor besedila sedel poleg njega, on pa se je kar usedel za klavir in v celoti odigral celotno pesem. Zdelo se je, da mu je glasba prišla v glavo že v dokončani obliki in jo je preprosto reproduciral. Njegove skladbe je pela vsa država - od žensk na poljih do vojske na fronti.

Himna Stalinu od Isaaca Dunaevskega

Na neki čudežen način mu je uspelo spraviti v glasbo splošno razpoloženje ljudi, česar drugi skladatelji, ki so želeli pridobiti slavo, niso mogli. Toda tudi tako nadarjen človek je imel nekaj, česar nikakor ni mogel storiti - napisati himno Stalinu.

Voditelj je na skladatelja na splošno gledal sumljivo. Iosif Vissarionovich ni bil zadovoljen dobesedno z vsem - sovražil je, da se je Zahod zaljubil v "vesele sodelavce", po njegovem mnenju je bila vsa skladateljeva glasba preveč lahka, lahka, iskrena in na splošno je Stalin videl preobilico jazza.

Vendar pa se Isaac hkrati ni dotaknil, čeprav ni bil posebej prepoznan. Stalin je želel, da se o njem pojejo pesmi s solzami v očeh, tako kot je bilo pri drugih skladbah Dunaevskega, a slednje ni uspelo. Kljub vsem prizadevanjem, ki jih Isaac ni napisal o vodji, to ni šlo ljudem.

V težki antisemitski kampanji so za velikega skladatelja prišli zelo težki časi. Potem so vsi, ki so zavidali talentu in uspehu Dunaevskega in se s tem niso mogli sprijazniti, začeli pošiljati obsodbe nanj, kar je skladatelja močno užalilo. Isaak Osipovich je umrl leta 1955 zaradi srčnega infarkta, saj ni imel časa, da je do operete "White Acacia" napisal nekaj taktov.

BONUS