Video: Japonske Disneyjeve skrivnosti: zakaj so risanke Hayaoja Miyazakija tako drugačne od zahodnih risank
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Veliki mojster japonske animacije ustvarja popolnoma edinstvene kose. Vsaka njegova risanka gledalca potopi v ločen, polnopravni svet. Zdi se, da njeni prebivalci zunaj okvira še naprej obstajajo po svojih zakonih. Za boljše razumevanje slavnega risarja je vredno pogledati v njegov ustvarjalni laboratorij, saj Miyazaki ustvarja posebne slike in to počne po svojih pravilih.
Usoda Hayaoja Miyazakija lahko služi kot primer dejstva, da se bo "pravi talent vedno prebil", saj se je v otroštvu zdelo, da temu fantu ni nič pomagalo, da bi postal slavni animator. Rodil se je leta 1941 in že v prvih letih je bil prisiljen doživeti vse grozote bombardiranja in evakuacije z družino. Njegov oče je bil direktor tovarne za izdelavo letalskih delov, njegova mati je več let trpela za hudo boleznijo hrbtenice in je bila pogosto v bolnišnicah.
Povojna Japonska očitno ni bila kraj, kjer bi bili odlični pogoji za razvoj umetniškega talenta. Toda v otroštvu mojstra lahko najdete odmeve teh pomembnih tem, ki jih bo nato v svojem življenju neskončno velikokrat premislil in odseval: vojno, strah pred izgubo staršev, vojaško opremo in stroje, ki pogosto se upirajo naravi, lahko pa postanejo sami neodvisni in pozitivni liki.
Ta tehnika je postala prvi kamen za mladega umetnika. Fant je sanjal, da bi postal umetnik mange - mojster ustvarjanja mange, in še v šoli je poskušal risati, potem pa ga je doletelo prvo razočaranje. Izkazalo se je, da usodno ne zna upodobiti ljudi in tega se ni nikjer naučiti. Toda avtomobili so se izkazali super, prav njih je potem risal dolga leta. V zadnjem letniku je Hayao videl dve risanki, zaradi katerih je po njegovih besedah končno sprejel svojo izbiro poklica. To je "Legenda o beli kači" - prvi japonski celovečerni film in presenetljivo naša "Snežna kraljica" Leva Atamanova. Mimogrede, v nekem intervjuju je Miyazaki večkrat priznal, da je njegov najljubši režiser Yuri Norshtein ("Jež v megli" je mojstrovina vseh časov in ljudstev!). Tako lahko govorimo o "ruski sledi" v sodobni japonski animaciji.
Vendar se zdi, da sanje, da bi postali poklicni umetnik, niso našle podpore v družini Miyazaki, zato je mladi talent po šoli vstopil na univerzo na Fakulteti za politiko in ekonomijo. Po končanem delu pa se je takoj zaposlil v animacijskem studiu in nato nadaljeval lasten razvoj le v tej smeri. Zaradi tega ni nikoli dobil posebne umetniške izobrazbe, toda, kot danes verjamejo njegovi oboževalci, je to morda najboljše, saj sta odsotnost klišejev in neodvisen, edinstven pristop k animaciji postala glavna sestavina njegovega avtorskega sloga. Tako je mojster briljantno ta minus spremenil v ogromen plus.
Samouk Miyazaki je bil v svojem življenju popolnoma svoboden brez številnih stvari, ki se jim zdijo profesionalni animatorji potrebni. Na primer skripte. Le nekaj njegovih del je nastalo po tej dolgočasni poti. V večini primerov je mojster izhajal iz podobe same in iz novega vesolja. Skicira lik in njegovo okolje s svinčnikom in akvareli, začne fantazirati in si predstavljati, kaj bi se lahko zgodilo z novorojenim bitjem na tem svetu. S štoparico za označevanje prizorov, ki se premikajo v glavi, in jih skicira, mojster postopoma ustvari snemalno knjigo. Lahko rečemo, da so risbe Miyazakija vizualiziran tok njegove zavesti. Kot je rekel sam Hayao,
Še eno odlično idejo, ki veliko pojasnjuje v njegovem delu, je animator izrazil v pogovoru z zahodnimi novinarji:
Verjetno se nam zato njegove stvaritve in nekatere podobe zdijo tako nenavadne - vsak junak, ki ob koncu zgodbe povzroči strah, morda ni tako slab. Mimogrede, to idejo je že prevzela filmska skupnost in je v zadnjem času dobesedno "v zraku".
Leta 2013 je na tiskovni konferenci v Tokiu Hayao Miyazaki napovedal konec svoje kariere, a dolgo časa »japonski Disney« ni ostal brez dela - dobesedno tri leta pozneje je napovedal vrnitev v svet animacije in je od takrat ustvaril kratki film "Boro Caterpillar" … Mojster trenutno dela na novi risanki Kako si?, Ki jo namerava dokončati pred poletnimi olimpijskimi igrami 2020 v Tokiu.
Jež v megli, ki navdihuje Hayaoja Miyazakija, z razlogom velja za mojstrovino svetovne animacije. Preberite, če želite izvedeti več o tem, kako je nastala najboljša risanka vseh časov.
Priporočena:
Kako izgledajo Disneyjeve poročne obleke: Zdaj lahko neveste postanejo prave princese iz ikoničnih risank
Katera deklica ne sanja, da bi postala princesa? Še posebej, ko gledate lepe in svetle Disneyjeve risanke iz otroštva z obveznim srečnim koncem v obliki poroke z očarljivim princem! Disney se je odločil uresničiti vse otroške sanje o pravljični poroki z izdajo zbirke poročnih oblek, ki so jih navdihnili ikonični liki njihovih filmov. Zdaj se lahko vsako dekle, ki je sanjalo o pravljici, počuti kot njena junakinja
Zakaj Disneyjeve risanke obtožujejo rasizma in katere druge grehe jim pripisujejo
Dogodki, ki so se zgodili v ozadju gibanja Black Lives Matter, so mnoge različno pogledali na svet, kulturo in vse tiste stvari, ki so del našega življenja. Na primer v kinu, kjer se pogosto srečuje ne samo z rasizmom, ampak tudi z drugimi zelo čudnimi in negativnimi trenutki. Vendar so filmi filmi, vendar ste vedeli, da v risankah podjetja Disney najdete eksplicitni in skriti rasizem in ne samo?
Disneyjeve princese: od glamurja do pozabe. Risanke brez srečnih koncev
Navajeni smo, da se vse risanke končajo enako dobro, srečen konec pa se bo zgodil tudi tam, kjer se bo glavni lik občasno znašel v bilanci smrti. In Walt Disney upravičeno velja za kralja srečnih koncev, romantičnih zaključkov s princi in princesami. Poljski fotograf Thomas Czarnecki je bodisi zaradi škode bodisi za spremembo predlagal, kako bi se lahko vse te risanke drugače končale, zlasti kakšen konec teh alternativnih risank čaka na čudovito
Skrivnosti risanke "Trije iz Prostokvashina": Kdo je postal prototip mačke Matroskin in zakaj se je stric Fedor do neprepoznavnosti spremenil
Zgodba Eduarda Uspenskega "Stric Fjodor, pes in mačka" je izšla leta 1973, 5 let kasneje pa je bila nanjo posneta znamenita risanka, ki je že dolgo postala klasika sovjetske animacije in ni izgubila priljubljenosti med otroki ali starši zaradi 40 let. Toda tudi najbolj predani oboževalci se komaj zavedajo, da so nekateri liki imeli resnične prototipe, junaki pa so bili sprva videti popolnoma drugače, od serije do serije pa se je njihov videz bistveno spreminjal
"Skrivnost tretjega planeta": Zakaj je Alice videti kot Green, tukaj pa Celentano in druge skrivnosti priljubljene sovjetske risanke
Če bi zdaj nastala najljubša risanka našega otroštva, bi bilo mogoče v reklamah z dramatičnim glasom reči: "Od ustvarjalcev CHEBURASHKE" - režiser Roman Kachanov je takrat imel v svojem ustvarjalnem poslu že veliko znanih del . Toda za Kir Bulychev je bila ta prva priredba njegove knjige razlog za pomembno spremembo v njegovem življenju in delu