Stekleno cvetje in morska bitja: fantastični modeli mojstrov 19. stoletja

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Vsekakor je nemogoče ohraniti sveže cvetje v prvotni obliki. Vsi izgubijo naravno barvo in videz, postanejo brezbarvni, popolnoma brez oblike. Kopijo lahko ustvarite iz plastike, steklenih vlaken ali starega dobrega papirnatega papirja. Sodobna tehnologija na splošno omogoča ustvarjanje neverjetno natančnih 3D modelov. Toda v 19. stoletju nič od tega ni bilo na voljo. Toda bil je dostop do enega neverjetnega materiala, ki bi v spretnih rokah spretnega obrtnika lahko postal karkoli, po želji naravoslovca v kakršni koli obliki. Ta material je bil steklo. Kako so dedni stekleni pihalniki delali čudeže in ustvarjali pravo stekleno čarovnijo.

Tradicionalno so žive primerke, kot so anemone in meduze, dajali v posode, napolnjene z alkoholom ali formaldehidom. Ta obdelava jih je spremenila v žele podobno razbarvano gnojevko. Botanični primerki niso bili nič boljši. Rože in liste so tradicionalno polagali med dva lista papirja, dokler se ne posušijo. Potem so bili to edini razpoložljivi načini za ustvarjanje vzorcev naravne flore.

Toda obstajali so mojstri, ki so poznali skrivnosti, kako iz preprostega stekla ustvariti pravo čarovnijo - dedna pihala stekla Leopold in Rudolf Blaschka. Ustvarili so prave umetnine iz preprostega dostopnega materiala. Njihovi modeli cvetja, zelišč, listov, različnih nevretenčarjev, kot bi bili živi! V njihovih delih je mešanica različnih na videz popolnoma nezdružljivih stilov. Blaschkinemu očetu in sinu je uspelo združiti nakit, kiparstvo in svetilko. In kar je najpomembneje, je tudi znanost v svoji najčistejši obliki!

Leopold Blaschka se je rodil leta 1822 v Severni Češki. Takrat so se tja preselili njegovi starši, ki so pihali steklo. Pred tem so dolgo živeli in delali v Benetkah. Njegov oče je od otroštva učil pihanja stekla malega Leopolda. Kot mladenič je že samostojno izdeloval ažurne steklene okraske in oči za polnjene živali. Poleg družinskega podjetja se je Lepold Blaschka že od malih nog začel ukvarjati z naravoslovno znanostjo. Zanimal ga je globok pomen nastanka naravnih stvari. Leopold je vneto požrl vso razpoložljivo botanično literaturo in si prizadeval za sistemsko poznavanje sveta.

Leta 1850 Leopoldova žena umre zaradi kolere, le dve leti kasneje pa njegov oče. Zlomljenega srca se Leopold odloči odpotovati v Združene države v upanju, da mu bodo potovanja in nove izkušnje pomagali ozdraviti zlomljeno srce. Med plovbo je ladja, na kateri je Blaschka prečkala Atlantik, prisilno dvotedensko ustavila v bližini Azorskih otokov. Leopold je tam preživel največ časa - zbiral je meduze in druge morske nevretenčarje za poskuse.

Kristalna preglednost teh živali, zlasti bioluminiscenca, ga je preprosto navdušila. V svojem znanstvenem dnevniku je o tem zapisal takole: »Lepa majska noč je. Pogledam temno, zrcalno gladko površino morja. Okoli - tu in tam se pojavijo žarki svetlobnih žarkov, obdani s tisoči isker. Zdi se, da so pod vodo zrcalne zvezde."

Blaschka je narisal morske rastline in živali. Mornarji so mu lovili različno morsko življenje, ki ga je razčlenjeval, da bi preučil njihovo notranjo zgradbo. Po vrnitvi v Evropo se je Leopold osredotočil na družinsko podjetje s steklenim nakitom, kostumi, laboratorijsko opremo in drugimi bistvenimi izdelki iz stekla. Blaschka je ves svoj prosti čas namenil ustvarjanju steklenih modelov eksotičnih rastlin - delal je s svojo dušo in za dušo.

Princu Camille de Rohan so bili ti modeli zelo všeč. Bil je priznan strokovnjak za vrtnarstvo. Princ je Leopolda prosil, naj mu naredi sto modelov orhidej in drugih eksotičnih rastlin. Camille je v svoji praški palači organiziral razstavo teh izdelkov.

Na ta neverjetna dela je opozorila druga oseba - profesor Ludwig Reienbach, direktor Prirodoslovnega muzeja v Dresdnu. Navdušen nad to spretnostjo je Reichenbach Leopolda prosil, naj izdela steklene modele morskih bitij. Profesor je na koncu prepričal Blaschko, naj opusti proizvodnjo samo galanterijskih izdelkov. Bilo je zelo težko, vendar je profesorju uspelo prepričati Leopolda, da se posveti sebi in svojemu talentu ustvarjanju modelov morskih nevretenčarjev. Naročniki so bili številni muzeji, univerze in zasebni zbiralci.

Čez čas se je Leopoldu Blaschkeju pridružil njegov prav tako nadarjen sin Rudolph. Skupaj so izdelali na tisoče modelov, ki so navdušili kupce. Takrat se je iz Anglije razširila fascinacija z akvariji. Slava mojstrov je dosegla profesorja univerze Harvard - George Lincoln Goodale, ki je bil v procesu ustvarjanja botaničnega muzeja. V ta namen je Goodale naročil vrsto botaničnih modelov pri Leopoldu in Rudolphu.

S težavo, a vseeno je profesorju uspelo prepričati mojstre, naj delajo samo za Harvard. V naslednjih 50 letih so za univerzo Harvard ustvarili več kot štiri tisoč steklenih modelov, ki predstavljajo več kot 780 rastlinskih vrst. Ti deli so še naprej ena najdragocenejših zbirk Harvarda.

Marsikdo tistega časa je navdušila radovednost, kako pihalcem stekla uspe ustvariti svoje mojstrovine, pri katerih ni niti ene morfološke napake. V pismu eni svojih strank in pokroviteljev je Mary Lee Ware, mojstrica pihanja stekla leta 1889, zapisala: »Mnogi ljudje mislijo, da imamo nekakšen skrivni aparat, s katerim lahko steklo pritisnemo v te oblike, vendar imamo takt. Moj sin Rudolph ima več kot jaz, ker je moj sin, in takt se z vsako generacijo povečuje. Ljudem sem pogosto govoril, da je edini način, da postaneš mojster steklarstva, najti dobrega pradeda, ki je oboževal steklo. Potem bi moral imeti sina z enakim okusom, ta pa bo imel sina, ki tako kot vaš oče strastno ljubi steklo. Tudi vi, tako kot njegov sin, se lahko preizkusite. Če vam uspe, je to vaša po lastni krivdi. Če pa nimate takšnih prednikov, niste krivi. Moj dedek je bil najbolj znan pihalec stekla na Češkem."

Nekaj o procesu dela pa je vseeno znano. "Biološko modeliranje" se je začelo s podrobnimi skicami na papirju. Nato so s pomočjo gorilnika pihalci stekla izpihali slepe površine prihodnjega modela. Te slepe liste so nato zlepili, majhne dele pritrdili s tankimi bakrenimi žicami. Včasih so uporabili vosek in papir Neskončna pozornost do detajlov je omogočila reprodukcijo celo stopnje preglednosti, debeline pokrovov in teksture meduz!

Na največjo žalost Leopold in Rudolph nista imela študentov. Skrivnosti svojih veščin in svoje edinstvene izkušnje niso predali nikomur. Doslej se nikomur ni uspelo niti za centimeter približati pristnosti in spretnosti Blaschkovih del. Številne tehnologije so bile nepovratno izgubljene. Tudi večina teh nadarjenih obrtnikov je bila izgubljena. Med drugo svetovno vojno so Blaschkovo delavnico in Dresdenski kraljevi zoološki muzej uničili bombni napadi. Kljub temu je ohranjenih veliko del in lahko uživamo v tej čarovniji, zamrznjeni v steklu. Če ste bili navdušeni nad deli mojstrov pihalcev stekla, preberite naš članek o ženski, ki jo imenujejo vila oblikovanja nakita. diamantna čipka, buče in zmaji: kako deluje Michelle Ong.