Idilične pokrajine in družinski portreti, ki sta jih zakonca umetnika naslikala v štirih rokah

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Zgodovina umetnosti pozna veliko primerov, ko so si umetniki, ki so ustvarjali družinske zveze, drug drugega navdihovali pri ustvarjanju edinstvenih del. Toda naši sodobniki Konstantin Miroshnik in njegova žena Natalia Kurguzova-Miroshnik - povsem nenavaden tandem slikarjev, ki brez izjeme skoraj vse svoje slike naslikajo skupaj, v štirih rokah - od prve do zadnje poteze. Poleg tega lahko na vsakem njihovem delu jasno vidite dva rokopisa in dva sloga, različna po zvoku.

Natalia in Konstantin sta nenavadna umetnika. Vse svoje slike ustvarjajo v tesnem sodelovanju. Izbirajo teme, oblikujejo zaplete in rešujejo kompozicijske probleme le skupaj. Njihovi posamezni odtenki talentov, ki se združujejo na slikovni ravni, tvorijo poseben zvok slikarstva. In ponavljam, to je kljub dejstvu, da imajo Mirošniki drugačno vizijo barve in radikalno drugačen slog slikanja. Toda prav ta fuzija spremeni njihove stvaritve v izvirne …

Umetniki pri dajanju intervjujev vedno priznajo, da jim skupno delo ni samo zanimivo, ampak tudi plodno. Ko sta v proces nenehno vpleteni dve ustvarjalni osebnosti, ni nevarnosti, da bi nekdo do polovice izpadel, se ohladil na temo, ker, kot pravijo slikarji:

Obračanje strani biografij: OH

Umetnik -slikar, pesnik, glasbenik, učitelj, član Mednarodnega združenja umetnikov pri Unescu - Konstantin Vyacheslavovich Miroshnik (rojen 1971) se je rodil v vojaški družini na Krimu. Kostya v otroštvu sploh ni vedel, kako, in mimogrede ni hotel risati. Tudi šolski predmeti niso šli dobro. Vendar je nekako nepričakovano, ko je bil Kostya star šestnajst let, njegovo umetniško darilo dobesedno izbruhnilo. Po tem, ko je simferopolskega umetnika A. N. Gorokhova, najstnica z velikim navdušenjem, je začela obvladovati osnove risanja, do konca šole pa je zagotovo vedel, da želi študirati le likovno umetnost … in še več, le pri Ilyi Glazunovu.

Omeniti velja, da se je tedaj za mesta na akademiji, ki jo je ustanovil sam mojster, borilo na stotine prijavljenih. Verjemite ali ne, Konstantin je po neverjetni sreči imel srečo, da je vstopil med dvajset najboljših "srečnežev" in postal učenec genija. In potem se je zgodovina ponovila: vse štiri tečaje, naš junak, ki je opravil razred C, v zadnjem - kot temen konj, je potegnil naprej in bil do konca akademije eden najboljših diplomantov. Dobesedno vsi - tako študentje kot sodelavci so vedeli - Glazunov je zelo strog in nikoli nikomur ni naklonjen, zato je bil od njega celo "štiri" velik dosežek.

Mimogrede, Konstantin je po prejetju umetnikove diplome zaključil podiplomski študij v razredu portreta in zagovarjal disertacijo. In leta 2012 je na povabilo vodstva poučeval slikarstvo in študente na ameriški univerzi v Brandeisu.

ONA

Nič manj neverjetna je zgodba o Nataši Kurguzovi, ženi Konstantina Miroshnika. Po šoli je nadarjeno dekle, ki je hkrati diplomiral iz umetnosti, uspešno vstopilo na slikarski inštitut Surikov. Vendar pa je hkrati vedno sanjala o akademiji Ilye Glazunova, ki skoraj nikoli ni vzel deklet na usposabljanje.

Zanimivo je, da je Natalya, ko se je odločila poskusiti srečo, s svojimi izobraževalnimi deli udarila tako v sprejemno komisijo kot v samega Ilyo Sergeeviča. Tako je dekle postalo eno od dveh, med sedemsto fanti - bodočimi umetniki akademije.

Hkrati rektorju Glazunovu ni bilo nikoli žal, da jo je sprejel na svojo akademijo. Eden od seminarskih člankov Kurguzove je visel v njegovi pisarni, bila je kopija ene od Van Dyckovih slik. In seveda je bilo to dejstvo najvišja nagrada in priznanje mladega umetnika.

ONI

Če je Ilya Sergeevich sam osvojil Natalijin talent, potem o mladih fantih akademije ni ničesar reči … … Že na začetku študija je Konstantin udaril umetnika začetnika. In zgodilo se je tako, da je dekle v zameno odgovorilo Kostji. In na poletni praksi po prvem letu v Sankt Peterburgu so nenadoma spoznali, da je njuno srečanje usoda. Leta 1998 so odigrali poroko in mladoporočenca sta se morala izseliti iz študentskega doma, Kostya pa se je zaposlil kot čuvaj v vrtcu, kjer sta z Natašo dobila majhno sobo.

Sčasoma sta se Natalya in Konstantin preselila v Lyubertsy in najela majhno stanovanje v prvem nadstropju, ki je zanje postalo stanovanje in delavnica. Zdaj se z nasmehom spominjajo malega vlažnega in neprijetnega stanovanja, ki je bilo bolj podobno kleti, nato pa jih je to prestrašilo. Mimogrede, prav tam so umetniki vzeli prvega otroka iz porodnišnice. In najhuje je bilo, da so bile v stanovanju miši, ki se jih je bilo preprosto nerealno znebiti - nobene metode niso pomagale, prišlo je do tega, da jih je Konstantin ujel in vrgel skozi okno.

Takrat sta se, ko sta živela in delala v tako nesprejemljivih življenjskih razmerah, domislila in začela sanjati o svojem čudežnem dvorcu in ga prikazati v skicah. In ko so čez nekaj časa s prodajo svojih prvih slik začeli še najmanj zaslužiti, so začeli varčevati za njeno gradnjo. Danes v Shchelkovu že obstaja ta čudežni stolp, o katerem so umetniki v svojih mladih letih tako sanjali. Čudovito podeželje, gozd, čist zrak, zelenjava in sadje, pridelano z lastnimi rokami, v hiši pa je čudovita delavnica. Kaj je še potrebno za popolno srečo?

Pa še otroci so … 17-letna hči Pelageya in 10-letni sin Saša odraščata v svoji srečni družini, risati sta začela takoj, ko sta v rokah lahko držala svinčnik. Poleg tega so prav oni že od zgodnjega otroštva služili kot model za svoje slike in navdihnili njihovo ustvarjalnost.

Ustvarjalni tandem umetnikov

Impresivna dela dveh srečnih ljudi v zakonu in v ustvarjalnem tandemu pritegnejo občinstvo z različnimi temami in zapleti, pa tudi subtilno in verodostojno zapisanimi podrobnostmi, dobro izbrano stopnjo svetlobe in sence, kompleksnimi kompozicijami in harmoničnimi barvami.

Vendar pa je pri ustvarjanju umetnikov najbolj občudovanje realizma. Zdi se, da bo platno kmalu zadihalo z vetričem rahlega vetriča, liki se bodo začeli premikati, morje bo šumelo s surfanjem, iz nasada bo slišalo melodično petje slavčka in še veliko več, kar povzroča gledalca začutiti občutek lepote …

Natalia in Konstantin sta si pri svojem delu že od vsega začetka prizadevala združiti dve umetniški smeri - akademizem in impresionizem. Spomnimo: impresionizem je v slikarstvu sinonim za barvo in svežino, v akademizmu pa je osnova umetnikova spretnost, ki je podrejena zakonom likovne umetnosti, njenim kanonom.

Ti slogi so po svoji naravi popolnoma različni, zato so se morali mojstri, da bi jih združili, vložiti veliko truda. Vse je bilo doseženo z iskanjem poskusov in napak: če so umetniki predpisali podrobnosti o predmetih, je naravnost in lahkotnost zapustila sliko, in ko podrobnosti niso bile dovolj obdelane, je tisto, kar je bilo upodobljeno na platnu, dalo vtis etide.

Kljub temu sta zakonca dosegla tisto, kar sta želela - odkrila sta se način, slog pisanja in splošni avtorjev rokopis ter zahvaljujoč harmoničnemu soglasju osnovnih načel akademizma in impresionizma izpod krtač platno v duhu visokega realizma se je začelo roditi.

Ilya Glazunov je svojim učencem zelo pogosto povedal, da so se mladi umetniki te lekcije dobro naučili, zato je vsako njihovo ustvarjanje zgodba … Zgodovina države, ljubezen, otroštvo, osebnost …

Zato sta Natalia in Konstantin vedno obravnavala izbiro teme kot temeljni dejavnik, ki je vključen v vsako ustvarjalno delo, kot pomembno načelo in osnovo ustvarjalnega procesa.

Eden od tistih v njihovem delu je tema "Svet otroštva"

Tandemu je uspelo najti presenetljivo subtilne, občutljive in srčne vizualne načine in načine odražanja otrokovega pogleda na svet. Ljubke podobe otrok na njihovih slikah so obdarjene z neopisljivo izvirnostjo, psihologijo, ki je značilna za najboljše mojstre otroškega portreta.

Zakonca Miroshnikov ustvarjata tudi čudovite pokrajine in nič manj lepe tihožitja, realistične portrete in čutna platna v golih in marinskih žanrih, bitke in zgodbe v zgodovinskem kontekstu. Njihovo delo je zelo raznoliko ne le po vsebini, ampak tudi po čustvenih izkušnjah. Umetniki absolutno ne izstopajo in ne dajejo prednosti kateremu koli žanru, pišejo tisto, kar jih zanima, kaj jih navdušuje in navdihuje.

Tihožitja

Občinstvo bi rad posebej opozoril na neverjetne tihožitja, ki nastajajo pod čopiči naših junakov. V njihovi dediščini jih je zelo veliko. Zbrane so v cele serije. Zato vam bomo predstavili neverjetno galerijo slikanja tihožitja v našem naslednjem pregledu, v katerem vas čaka fascinanten ogled virtualne galerije slikarjev.

Razstavne dejavnosti

In na koncu je treba omeniti razstavno dejavnost para Miroshnikov. Razstave njihovih del nenehno prirejajo v moskovskem mangetu, razstavljene so tudi v številnih mestih Rusije in v tujih državah: Arabski emirati (2001), Kitajska (2006), Anglija (2006, 2010), ZDA (2012), Avstrija (2014). Njihove slike povsod navdušijo ljubitelje umetnosti in najdejo svoje poznavalce in kupce.

Vabimo tiste, ki želijo skupaj s televizijskim kanalom Mir obiskati zakonski par umetnikov, da bi osebno videli ta osupljiv svet in bili nasičeni z ustvarjalnim vzdušjem, v katerem živi nadarjena družina Mirošnikov. Poglej si posnetek:

- leta kasneje je Ilya Glazunov govoril o svojih diplomantih.

Zgodilo se je, da je delo mojstra ruskega slikarstva sovjetske dobe Ilye Sergeeviča Glazunova imelo svoje zveste oboževalce in goreče kritike. Zato so okoli slikarjevih del vedno vrele strasti. Medtem ko so prve hvalili, so jih druge neusmiljeno razbili na drobce. Tistim, ki malo vedo o slikarjevi ustvarjalni dediščini, predlagamo, da z branjem članka dodajo svoje mnenje o mojstrovih delih: Dve plati istega kovanca: malo znane strani življenja in dela Ilye Glazunova.