Kako se je Pyotr Konchalovsky uspel izogniti represiji in zakaj so umetnika imenovali sovjetski Cezanne

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Ni se veliko slikarjev, ki so v času krvave represije kljubovali socialističnemu režimu, uspelo izogniti kazni. Danes bi se rad spomnil imena enega izmed njih - Petr Petrovič Končalovski … Umetniku je v teh strašnih letih uspelo ostati "čisti" slikar, ki se je v svojih stvaritvah izogibal utelešenju socialistične resničnosti in portretov njenih voditeljev. Poleg tega naj za osnovo svoje ustvarjalnosti vzame smer sovražne zahodne umetnosti, zaradi katere je bil nekoč imenovan - sovjetski Cezanne.

Opozoriti je treba, da je bila velika zasluga Anatolija Lunačarskega, prvega ljudskega komisarja za šolstvo RSFSR, v tem, da je bilo Petru Petroviču dovoljeno prosto ustvarjanje, kljub napadom kritikov, ki so bili žejni proleterskega kumača, in ekstazi socialističnega dela v umetnikova dela. Anatolij Vasiljevič je varuhe dogm socialističnega realizma prepričal, da Končalovski na sodoben način "poje poezijo našega vsakdana" in očitno je ljudski komisar to dobro opravil.

V resnici je Pjotru Petroviču Končalovskemu uspelo živeti neverjetno življenje, polno paradoksov in trepetajoče ljubezni … Edina ženska, mati njegovih otrok, ki ji ni bil le oče, ampak tudi zvest prijatelj in zahteven vzgojitelj, minilo celo življenje. In v času, ko so se mnogi ustvarjalni ljudje, ki niso mogli sprejeti revolucije, izselili, ostali pa so se poskušali prilagoditi realnosti sovjetske realnosti, je on, Peter Končalovski, še naprej živel v Rusiji in slikal svoje znamenite tihožitje z lilami, portreti njihovih bližnjih, prijateljev in samo njemu podobnih, ne da bi se poglabljali v ostre realnosti vsakdanjega življenja njegovega sodobnega življenja.

Nekoč je obstajala celo legenda, da Končalovski ni hotel slikati Stalinovega portreta, svojo zavrnitev pa je utemeljil z dejstvom, da je realist in da portretov ni slikal s fotografij. Pravzaprav Pyotr Konchalovsky ni zavrnil, ampak je samo vprašal partijskega delavca: Takoj mu je lucidno razložil, da osebno srečanje z voditeljem ne pride v poštev in da bo "očeta ljudstva" treba napisati iz fotografijo. Na kar je Končalovski iskreno dvignil roke in se pritožil, da, žal, lahko slika samo iz življenja, žal pa ni bil usposobljen s fotografije.

Ta odgovor ni bil le drzen, ampak tudi drzen. Toda vse se je izšlo in sčasoma bo Petr Petrovič postal laureat Stalinove nagrade. Paradoks. Reci … in imel boš prav.

Več strani iz umetnikove biografije

Pyotr Petrovich Konchalovsky (1876-1956) - sin dednega plemiča, založnika in prevajalca, se je rodil v Slavyansku v provinci Harkov. Fant je že od malih nog pokazal svoj talent za risanje. Peter mlajši je prvo slikarsko izobrazbo dobil na Harkovski risarski šoli. Toda na vztrajanje svojega očeta je bil prisiljen vstopiti na naravoslovno fakulteto na moskovski univerzi. Vendar kmalu bodoči umetnik, ko spozna svojo pravo usodo, zapusti študij na univerzi in se popolnoma potopi v slikarstvo.

Takrat je bil Peter po zaslugi založniškega dela svojega očeta že tesno seznanjen z znanimi ruskimi umetniki - Vrubelom, Surikovom, Korovinom, Serovom, Levitanom, Repinom, Vasnecovim. In ni bilo nič čudnega, da se je mladenič, ki se je vrtel v tako visoko umetniškem okolju, popolnoma navdušen nad umetnostjo.

Leta 1896 je mladi Končalovski na priporočilo Korovina odšel v Pariz in postal študent Laurencea in Benjamina-Constanta. In po vrnitvi v Rusijo se je ambiciozni umetnik odločil za vstop na Akademijo umetnosti v Sankt Peterburgu. Vendar pa njegova ustvarjalna varovalka ni trajala dolgo: akademska ustanova mu je povzročila občutek globokega razočaranja. Zapusti Akademijo in se kot študent odpravi v bojno slikarsko delavnico Pavla Kovalevskega, kjer bo skušal najti svoj način in slog.

Mladi umetnik se pri 26 letih poroči s hčerko umetnika Vasilija Surikova. Lyolechka, kot je imenoval svojo ženo Pjotr Petrovič, je imela veliko srečo z možem, njuni otroci pa z očetom. Končalovski se je v celoti posvetil svojim potomcem: sina in hčer je osebno spravil v posteljo, pripovedoval pravljice in prepeval uspavanke, med boleznijo je neutrudno sedel ob njihovi postelji, jih peljal na sprehode in se seveda učil risati. Glavna naloga Lelechke je bila ljubiti, navdihovati in biti glavni kritik in model svojega moža. Skrbela je tudi za hišo, otroke je peljala v razrede, poučevala glasbo in tuje jezike.

Iskanje sebe

Končalovski je razumel, da med galaksijo tako veličastno znanih sodobnih ruskih slikarskih mojstrov, ki so delali na prelomu dveh stoletij, komajda lahko izstopa. Zato v iskanju lastne smeri ustvarjalnosti spet odhaja v tujino. Tokrat v Španijo, kjer odkrije postimpresioniste. Končalovskega so se globoko dotaknila dela Van Gogha, Cezanneja, Matissa, katerih vpliv je v umetnikovih zgodnjih delih zelo očiten. Če lahko tako rečem, se je Končalovski kot slikar rodil v Španiji. Tam se je oglasil samozavesten glas novega talenta, ki se je znašel v svetu umetnosti.

Potem je bil Pariz, kjer se je zbližal neposredno z Le Fauconnierjem, Matissom, Picassom, po vrnitvi v Rusijo pa se je pridružil avantgardnim umetnikom - Maškovu, Larionovu, Gončarovi, Burliuku. Leta 1910 je sodeloval pri razstavi del avantgardnega združenja "Jack of Diamonds". Končalovski končno prevzame svojo strast do Cezanne:

Tako je Konchalovsky, ko je postal velik občudovalec Cezanne in Matisse, začel slikati čudovite portrete: izrazne, drzne, ki odražajo bistvo likov in usod upodobljenih oseb.

Prva svetovna vojna pa je umetnikovo ustvarjalno življenje prilagodila. Mobiliziran je bil. Končalovski je na sprednjih cestah vedno nosil pisma, risbe in prvo pesmi svoje hčerke pri svojem srcu, kar mu je ogrelo dušo. Po demobilizaciji so Končalovski nekaj časa živeli na Krimu, kjer je umetnik navdušeno slikal pokrajine.

Družina Konchalovsky je revolucijo spoznala v Moskvi. O emigraciji v njihovi hiši se niti ni razpravljalo, čeprav sem v teh vetrovnih letih moral živeti v neogrevanem stanovanju. Družina je mrzle večere stiskala ob peči iz litega železa. Ko se je ogrel s čajem, je Peter sedel za klavir, Lyolechka pa je otroke vztrajno učila francoščine. Umetnik je nekaj let poskušal poučevati v slikarskem ateljeju VKHUTEMAS, a je hitro ugotovil, da je poučevanje preveč ovira za umetnost.

Umetnik je hišo v Bugryju v regiji Kaluga leta 1932 kupil kot dačo. Končalovski so v njem preživeli veliko časa, sem so prišli tako umetnikovi otroci kot vnuki. Tukaj, v Bugryju, je mojster ustvaril številne čudovite pokrajine in tihožitja. Tu je leta 1956 končal življenje.

Po spominih svojcev je slikar v zadnjih letih zelo previden glede časa - ves čas je delal, neutrudno, kot da bi poskušal biti čim več časa.

Bonus

Družinski tkani v družini Petra Petroviča Končalovskega so tako izjemni in zanimivi, da o njih ni mogoče reči. Kot že vemo, se je umetnik poročil s hčerko slavnega slikarja Vasilija Surikova, Olgo. Sin Mihail se je v drugem zakonu poročil s Španko Esperanzo, njegova hči, pesnica Natalija Končalovskaja, pa je bila prvič poročena z obveščevalcem Aleksejem Bogdanovom, njen drugi mož pa je bil pisatelj, dramatik, pesnik (takrat še samo začetnik)) - Sergej Mihalkov. Imela sta dva sinova, ki sta pozneje postala znana režiserja - starejši Andrej Končalovski in mlajši Nikita Mihalkov. Sergej Mihalkov je posvojil tudi Ekaterino, Natalijino hčerko iz prve poroke, ki se je kasneje poročila s pisateljico Yulian Semenov, ki je zaslovela kot ustvarjalka podobe slavnega Stirlitza iz Sedemnajstih trenutkov pomladi. Tukaj je tako neverjetno prepletanje usod v eni družini.

Preberite tudi: Kot najljubši umetnik Stalina je Aleksander Gerasimov na skrivaj slikal slike v žanru "gola".