Video: Kako so muhasta dela Salvadorja Dalija postala mojstrovine nakita
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Pravi genij umetnosti, nekoč nepriznani mojster likovne obrti, Salvador Dali je bil svetu znan ne le po svojih neverjetnih delih, ki so povzročila veliko vprašanj in govoric, ampak tudi po edinstvenem nakitu. V preteklosti, v času življenja svojega ustvarjalca, ki niso bili sprejeti, danes najdejo odziv v srcih ljudi po vsem svetu, kar povzroča navdušenje nad njihovimi oblikami, pomenom in seveda občutljivim delom.
Vse se je začelo leta 1941, ko je bil Dali na enem od nasadov v Virginiji, ki je pripadal bogatemu in slavnemu filantropu iz Amerike - Karesu Crosbyju. Dali se je tam odločil povabiti vojvodo Fulca di Verdura, ki je takrat slovel kot zelo nadarjen in obetaven oblikovalec in draguljar. Fulco si je slavo prislužil z delom na nakitu za najbolj znane osebe, vključno s Coco Chanel in celo za Paul Flato. Takrat je El Salvador gojil sanje o sodelovanju z njim, zato je prihodnje partnerje čakal resen pogovor.
Ko pa je Fulco prišel na tako imenovano graščino Hampton, je bil dobesedno zgrožen. Namesto bogate in razkošne hiše, ki se mu je prikazala v domišljiji, je videl najbolj prave ruševine, kjer ni bilo toplote ali elektrike. Sredi teh ruševin ga je dobro razpoložen čakal Salvador, ki je svoj dom primerjal z ateljejem, v katerem je delal sam Picasso. Oblikovalec je bil v šoku, opazno zmrznjen, v neogrevani dnevni sobi.
In v tistem trenutku se je Dali nasmejal. Kot se je izkazalo, je bila vse skupaj premišljena šala. Ta stavba je bila res opuščena in El Salvador je porabil dovolj časa, da jo je uredil tako, da je izgledala kot napol stanovanjska. Ko so se preselili v pravo rezidenco Crosbyja, je Verdura ugotovila, da je to utelešenje prijetnosti in udobja.
Na koncu Fulco priznava, da je bil njegov obisk noro uspešen. Kmalu zatem sta oba začela sodelovanje in ustvarila celo vrsto nakita in nakita. Istega leta je bil predstavljen v galeriji Julien Levy, kjer so bile predstavljene tudi nove slike Salvadorja.
Čez nekaj časa, vse v istem letu 1941, je bila v Muzeju sodobne umetnosti predstavljena cela serija nakita, ki je vključevala pet različnih modelov. Omeniti velja, da je bil Dalijev nakit predstavljen skupaj z deli Joan Miró.
Miniaturne risbe in slike El Salvadorja so bile spretno postavljene v cigaretnice, broške in drugi nakit ter okvirje, ki jih je ustvarila Verdura. Najbolj priljubljen kos nakita, ki je do nas prišel leto kasneje, velja za broško z imenom "Medusa", ki je bila gnezdo kač iz čistega zlata in z rubinastimi očmi.
V 50. letih je umetnik delal na ustvarjanju vedno bolj zanimivih in fantastičnih oblik in vzorcev za nakit. Tokrat se obrne na pomoč argentinskega draguljarja po imenu Carlos Alemani, ki je takrat vodil svojo delavnico v znanem hotelu. Večina nakita, ki sta ga ustvarila v paru, je bila narejena v majhnih količinah in zato velja za edinstvenega. Poleg tega so uporabljali safirje, smaragde, lapis lazuli in druge drage kamne z vsega sveta, tudi iz Konga.
V sodelovanju z Alemanijem je bil Dali nenehno prisoten pri ustvarjanju tega ali onega nakita. Pridržal si je pravico do vmešavanja v kateri koli proces, prav tako pa je neodvisno izbral kamenje z uporabo metode simbolike in asociacij. Skupaj z oblikovalcem sta se strinjala, da morata biti oblikovanje in izdelava nakita sama prednostna naloga in prav to jim je omogočilo ustvarjanje več kot štirideset genialnih umetnin.
Nekateri izdelki so bili celo mehanizirani. Na primer, v eni od zbirk je bil cvet iz diamantov, katerega cvetni listi so se odpirali in zapirali. Lahko pa opazite broško iz rubina, ki je nenehno utripala, kot da je pravo srce. Tam je bila tudi morska zvezda iz diamantov, rubinov in smaragdov ter osrednji biser. Dobesedno je zmrznila, takoj ko so jo vzeli v naročje, nato pa se je začela premikati, držala se je za roke, oblačila in še veliko več, trdno se je pritrdila na mestu.
Ideje metamorfizma, pa tudi kozmologija in religija v njegovih delih čedalje bolj utripajo. Dali je sam zapisal: »Moj nakit vse bolj začenja dobivati antropomorfne obrise. V naravi vidim človeka, v človeku pa živali in rastline. Vsi materiali, ki jih uporabljam, od diamantov do krizolitov, od zlata do biserov, mi pomagajo pokazati, kako ljudje spreminjajo, opisujejo in prikazujejo te metamorfoze."
Nekateri njegovi dragulji so bili precej smešnih in celo precej nenavadnih oblik. Na primer uhani v obliki telefona. Dali je sam opozoril, da nima nič proti temu, da nekdo njegovo delo povzroči nasmeh ali celo smeh. Vendar ni bil len poudariti, da so vsi absolutno resni, harmonični in združeni ter imajo tudi določen skriti pomen in simboliko.
Ko se je Dali lotil nakita, je bil že izključen iz nadrealistične skupnosti. Poleg tega ga je uspel "preizkusiti" slavni André Breton, ki je izdal svoj "Manifest nadrealizma". Do konca štiridesetih let prejšnjega stoletja nadrealistični slikarji del Salvadorja niso več sprejemali za razstave. Namesto tega je našel nov poklic in se začel predstavljati kot umetnik iz renesanse. V napovedi za svojo novo zbirko nakita je Dali opozoril:.
Po mnenju strokovnjaka Dalija Elliota Kinga v tem časovnem obdobju njegovo delo »postaja bolj pestro, vključno s kiparstvom, baletom in celo osnovami trženja. Edina razlika je v tem, da je Dali naredil tisto, česar ljudje niso pričakovali od takratnih umetnikov."
Kritiki pa niso bili preveč navdušeni nad Dalijevimi novimi poklici. Niso jih videli kot nov krog v njegovem delu, ampak kot komercialno dejavnost, priložnost za zaslužek, pa tudi njegovo hrepenenje po ekscesih in lahkomiselnosti.
Umetnostni kritiki tistega obdobja so Dalija tako temeljito prezrli, da so mnogi zgodovinarji, tudi King, domnevali, da je umrl leta 1940:.
Seveda so bila vsa dela, ki jih je Dali ustvaril v tem obdobju, že daleč od talilnih ur in podob slonov, ki smo jih videli prej. Zaradi tega je španski mojster zelo očitno zaostajal za modnimi trendi tistega časa. V 40. letih so vsi občudovali delo Jacksona Pollocka in njegov abstraktni ekspresionizem. In to je bilo neverjetno daleč od okraskov, ki jih je naredil Salvador, ki so bili zunaj tega sloga in za razliko od vsega, kar so imeli takrat kritiki tako radi, prisotni na razstavah in v muzejih.
Vendar so njegove poznejše stvaritve končno dobile priznanje in jih je družba ponovno premislila. King, kustos razstave "Dalí: The Late Work" v Atlanti leta 2010, je na primer opozoril, da je umetnikovo delo dobilo zelo visoko pohvalo in priznanje.
King je opozoril:.
V zgodnjih petdesetih letih so filantrop in bankir Cummins Catherwood in njegova očarljiva žena kupili približno dvajset Dalijevih kosov. Dolga leta so hranili svojo zbirko, del pa je leta 2017 končal v dražbeni hiši Sotheby's. Eden od sklopov je bil na primer tako imenovano "oko časa".
Drugi isti "Eye" je bil leta 2014 v isti dražbeni hiši prodan za več kot milijon dolarjev. Bil je v lasti zbiratelja Owena Cheethama, ki je konec petdesetih let prejšnjega stoletja odkupil del zbirke Catherwooda.
V sodobnem času se velik del zbirke nakita El Salvadorja nahaja v njegovem osebnem muzeju, ki se nahaja v Španiji, v mestu Firegas. In pravzaprav Dali ni pretiraval, ko je nekoč dejal, da bo njegov nakit, ki je bil prej cenjen kot estetski in neuporabni lepotni predmet, kasneje postal pomemben za zgodovino umetnosti.
Če nakit, ustvarjen po Dalijevih skicah in delih, odlikujejo bizarne oblike in izvirnost, nato nakitne mojstrovine kitajskega "čarovnika" presenetijo s svojim filigranskim delom in očarljivo lepoto vsake najmanjše podrobnosti iz titana in dragih kamnov.
Priporočena:
Tsvetajeva prijateljica iz otroštva, vedeževalka, navdih za genije in druga malo znana dejstva o muzi Salvadorja Dalija
"Pošast muza" Salvadorja Dalija, Gala je prežeta z miti in špekulacijami. Umetnica je svojo podobo spremenila v simbol brez vsega človeškega. Vendar je bila Gala živa ženska iz krvi in mesa, s svojimi slabostmi in nenavadnostmi - in njeno življenje pred srečanjem z Dali sploh ni bilo prazno in dolgočasno
Biblia Sacra z ilustracijami Dalija. "Sveto pismo" iz neprimerljivega Salvadorja
Pred skoraj pol stoletja, leta 1967, je bila v Italiji prvič izdana edinstvena različica Svetega pisma z ilustracijami samega Salvadorja Dalija. In to ni bilo samo izdano, ampak z blagoslovom papeža, ki je bil eden prvih, ki je prejel to neverjetno izdajo Svetega pisma, vezane v belo usnje in zlato. Projekt Biblia Sacra je sprožil italijanski zbiratelj Giuseppe Albaretto, dober prijatelj slavnega umetnika. Toda zdaj je prišel čas in je ponovno izdaja ugledala izključno luč
Slika, na kateri je prijatelj Salvadorja Dalija delal 20 let: Fantastična različica apokalipse Ernsta Fuchsa
Po mnenju mnogih je Apokalipsa najbolj skrivnostna svetopisemska knjiga, edino besedilo, ki podrobno opisuje, kakšen bo konec sveta. Knjiga je napolnjena z ogromnim številom simbolov, skrivnostnih znakov in ugank, o pomenu katerih človeštvo razmišlja že več kot eno tisočletje, poskuša razvozlati in napovedati sodni dan. Ta svetopisemski motiv so umetniki uporabljali že več stoletij. Kako se je apokalipsa predstavila avstrijskemu slikarju Er
Gala, praznik žensk: ruska muza Salvadorja Dalija
Elena Dyakonova, bolj znana kot Gala, je bila prava ženska. Skrivnosti njene privlačnosti do zdaj ni mogoče razrešiti. Ni bila lepotica, vendar je znala intuitivno prepoznati iskro božanskega talenta pri moških. Njeno ime je šlo v zgodovino, ker je bila žena in muza briljantnega Salvadorja Dalija. Vse življenje je slikal njene portrete, vse življenje je ni nehal občudovati
Zakaj ruski tekmec Salvadorja Dalija doma ni znan: umetnik Pavel Chelishchev
Dela prvega ruskega nadrealista so postala senzacija na dražbi Sotheby's leta 2010. Ena od slik Pavla Chelishcheva, čigar ime je v Rusiji in tujini malo znano, je bila prodana za skoraj milijon dolarjev. Občasno se pojavijo na dražbi, njegova mistična platna gredo pod kladivo za bajne vsote. Kdo pa je bil ta skrivnostni umetnik, ki je bil celo desetletje pred Salvadorjem Dalijem?