Kazalo:
- Slika "Savel in David"
- Delo, ki so ga ljubitelji umetnosti zelo cenili
- Kriminal ni popolnoma razrešen
Video: Zaradi tega, kar se je okoli Rembrandtove slike "Savel in David" razvilo detektivsko zgodbo, zahvaljujoč kateri je zmagala pravičnost
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Rembrandt Harmenszoon van Rijn je poseben, edinstven pojav v zgodovini slikarstva in nič ni presenetljivo v dejstvu, da si na tisoče slik že dve stoletji uveljavlja pravico, da veljajo za njegovo dediščino. Med njimi je bila tudi ta izjemna slika. Postala je obdolženka v tej preiskavi, zahvaljujoč kateri je bilo doseženo pravosodje.
Slika "Savel in David"
Za razliko od večine svojih rojakov - sodelavcev v stroki, je Rembrandt pisal obsežna dela - zasnovana ne za sobe navadnih meščanov, ampak za palače ali vsaj prostorne dvorane velikih hiš. Toda slika "Savel in David", katere prve sledi najdemo v tridesetih letih prejšnjega stoletja, je veljala za najnevarnejšo po velikosti - 130 x 164,5 centimetra. Naknadno pa se je izkazalo, da ni bila vedno takšna.
Na platnu je upodobljen izraelski kralj Savel in David, njegov spremljevalec, ki igrata na harfo. Kralj je ganjen, obriše solzo z robom zavese. Koplje drži z roko.
Ta zaplet je vzet iz knjige Stare zaveze. Savel, verjetno vladar v resničnem življenju, ki je živel v 11. stoletju pred našim štetjem, je po božji volji prerok Samuel izbral in mazil za vladanje. Sprva je dostojanstveno vladal izraelskemu ljudstvu, bil je ljubljen in spoštovan.
Sčasoma pa se je njegov odnos s Samuelom poslabšal, Savel je začel delati dejanja, ki so se mu zdela bogokletna in v nasprotju z Božjo voljo. Poleg tega je kralj postal dovzeten za melanholijo in napade jeze, jezen je bil pripravljen ubiti svojega sina. Potem je bil David skrivaj maziljen za kraljestvo - isti tisti, ki je pred bitko s Filistejci premagal Golijata.
David je odlično igral na harfo, glasba pa je bila edina stvar, ki je lahko pomirjala razburjenega Savla. Ta prizor je umetnik izbral za svoje platno, kar je bila za slikarje, ki so se obrnili k temu liku Stare zaveze, precej redkost: ponavadi je bil kralj upodobljen kot jezen, s kopjem, usmerjenim proti Davidu.
David je potem moral teči in se skriti - sumljivi kralj je v njem videl grožnjo. Bil je celo pripravljen opraviti s tistimi, ki mu jih je približal in katerim je dal svojo hčer. Tedaj je osvajalec Golijata pobegnil; vrnil se je v svojo domovino šele s kraljevo smrtjo, ki je prišla v novi bitki s Filistejci: Savel je storil samomor, tako da se je vrgel na meč. Nasledil ga je David, ki je vladal štirideset let.
Delo, ki so ga ljubitelji umetnosti zelo cenili
Leta 1830 je bila slika "Saul in David" prodana na dražbi v Parizu, nato pa je zamenjala več lastnikov, celo potovala je v tujino in obiskala razstavo v Ameriki. Leta 1898 je delo kupil Abraham Bredius, direktor kraljeve galerije Mauritshuis v Haagu. Če je kdo v tistih časih dvomil o pripadnosti slike Rembrandta, to preprosto ni bil Bredius. Verjel je, da sta "Savel in David" eno najpomembnejših del velikega Nizozemca, sam pa je čutil močno čustveno povezavo s tem delom, pri čemer se je identificiral s kraljem.
Slika je bila razstavljena v galeriji, po smrti Brediusa leta 1946 pa je postala last Mauritshuisov. Vse je bilo v redu vse do konca šestdesetih let, ko se je skupina amsterdamskih znanstvenikov lotila proučevanja Rembrandtovega dela, da bi ugotovila, katera od mnogih del, ki jih pripisuje umetniku, je pravzaprav ustvaril on. Po mnenju strokovnjaka Horsta Gersona slika "Saul in David" ni pripadala Rembrandtovemu čopiču, njen avtor je veljal za neznanega.
Odvzeto status mojstrovine je platno odšlo v obok Mauritshuis. Medtem so kljub kategoričnemu mnenju izvedenca, ki je bilo v teh letih dovolj za odločitev o pripisovanju, drugi znanstveniki ugovarjali. Številne slogovne nedoslednosti so na primer razlagali z dejstvom, da je slika nastala v dveh stopnjah - platno je bilo sestavljeno iz več delov, izrezanih in nato spet združenih, poleg tega pa je ohranilo sledi restavriranja.
Leta 2007 se je začela prava preiskava, katere namen je bil dokončno potrditi ali zanikati avtorstvo Rembrandta v zvezi s sliko. Na pobudo muzeja je bila sestavljena skupina strokovnjakov in uporabljene najnovejše tehnologije, vključno z rentgenskim pregledom, kemijsko analizo barve in platna, uporabo ultravijoličnih in infrardečih žarkov. Sedem let je mednarodna ekipa strokovnjakov študiral sliko "Savel in David" in končno objavil rezultate svojega dela: slikarstvo je nedvomno delo Rembrandta.
Kriminal ni popolnoma razrešen
Direktorica galerije Emily Gordenker je spregovorila o tem, kako je raziskava potekala in do kakšnih zaključkov so prišli strokovnjaki, ki so upravičeno označili zločin v zvezi s sliko. Strokovnjaki so ugotovili, da je platno sestavljeno iz petnajstih različnih kosov, ki predstavljajo "nekakšno krpano odejo". Očitno je bila nekoč v preteklosti slika odrezana na robovih, razdeljena na tri dele, nato pa sta bila povezana dva - tista, na katerih sta upodobljena Savla in Davida. Zgornji desni kot je bil vzet z druge slike in se je dolgo časa barvno razlikoval od ostalih delov, dokler restavrator v letih 1899-1900 ni poslikal temnejšega tona. Okoli robov slike so bili dodani majhni koščki platna; usoda izgubljenega dela tega dela ostaja nejasna - morda je bil tam upodobljen tretji lik. Tudi razlog, zakaj je slika doživela takšne barbarske preobrazbe, je neznan. Vsekakor je natančno ugotovljeno, da je delo napisal Rembrandt, in to v dveh fazah: od 1651 do 1654 in od 1655 do 1658.
Leta 2015 je potekala razstava z naslovom »Rembrandt? Primer Saul in David «, ki poudarja skoraj detektivsko naravo preiskave. Po koncu razstave je slika zasedla svoje mesto v stalni razstavi galerije. Na delu so še vidni šivi, niso skriti - namen muzeja je obiskovalcem pokazati ne samo platno, ampak tudi njegovo neverjetno zgodovino.
Poznavalcem umetnosti bo koristno vedeti kako bi lahko izgledal podpis pod sliko.
Priporočena:
Zaradi tega, kar je bila kraljica Maria de Medici sovražna s svojim sinom in kako je postala "čuvana ženska" umetnika Rubensa
Zgodba o Marie de Medici je tako epska, da je težko verjeti. Neuspešen zakon, želja po moči, beg in sovraštvo do lastnega sina so le majhen del tega, s čimer se je morala soočiti. Nekoč močna in oblastna ženska, ki jo je lastni sin za vedno izgnal, je svoje dni končala kot revna beračica, odvisna od radodarnosti umetnika Petra Paula Rubensa. Toda njeno ime je za vedno ostalo v zgodovini in na njem pustilo neizbrisen pečat
Proruska Gagauzija ali zaradi tega, kar se Moldavci prepirajo z "Besarabskimi Čečeni"
V dobi Osmanskega cesarstva so Turki Gagauza imenovali trmasti. Ker noče sprejeti islama, je ta narod stoletja ohranil svojo pravoslavno tradicijo in izvirno kulturo. Danes Gagavzi iz Moldavije, kjer so se naselili pred dvema stoletjema, dokazujejo trdne konzervativne pozicije. Videvši njihovo duhovno sorodstvo z Rusi, turški potomci odkrito razglašajo svoja proruska stališča. Gagauzia je kot avtonomija v strukturi sodobne Moldavije glasovala za carinsko unijo in povzdignila ruski jezik v čin uradnika
Skrivnosti televizijske serije o angleških aristokratih, zahvaljujoč kateri je osvojil ves svet: "Downton Abbey"
Britanci so že dolgo in očitno večno zaslužili sloves snobov, morda pa se tudi sami ne bodo strinjali, da bi se ločili od takšne nacionalne posebnosti. Morda je to skrivnost priljubljenosti šestih sezon serije "Downton Abbey" - aristokrati meglenega Albiona se pred gledalcem pojavijo v precej predvidljivi vlogi, medtem ko njihovi odzivi na določene dogodke postanejo nepričakovani - ne tisto, kar pričakujete od resničnega snobovi. V svetu je opatija Downton najboljša različica Anglije
Zaradi tega, kar so hoteli uničiti znamenito Michelangelovo fresko "Zadnja sodba"
V 1500. letih je bila zaskrbljujoča naloga: vizualizirati prizorišče zadnje sodbe in še to narediti v Sikstinski kapeli, kapeli papeškega dvora, ki je danes izjemen spomenik renesanse. Noben umetnik v 16. stoletju v Italiji ni bil bolje opremljen za to nalogo kot Michelangelo. In ustvaril je mojstrovino
Skrivnostna in tragična usoda Rembrandtove "Danae": detektivsko-melodramatična zgodba
Najbolj znana Rembrandtova slika - "Danae" - je od trenutka nastanka do danes padla v take zgodbe, da je njeno ohranitev mogoče šteti za čudež. Zunanji videz ženske, ujete na platnu, se je tolikokrat spremenil, da je zdaj nemogoče obnoviti prvotno različico. Kako je umetniku uspelo upodobiti svojo ženo in ljubico hkrati ter kdo in zakaj je poskušal uničiti sliko v dvajsetem stoletju? - preberite odgovore na ta vprašanja spodaj