Zakaj se je pariški fotograf 19. stoletja imenoval "Novi Leonardo": Nadar in njegove briljantne fotografije

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Ta človek, ki je živel v 19. stoletju, si je upravičeno prislužil epitet "novi Leonardo". Umetnik, risar, kemik, izumitelj, letalec, pisatelj, gledališki dramatik - njegovi talenti so bili neverjetno raznoliki, a so ga potomci zapomnili kot briljantnega fotografa. Zahvaljujoč fotografijam iz Nadarjevega studia danes vemo, kako so izgledali številni znani ljudje tistega časa, na njegovih fotografijah v Parizu pa znanstveniki preučujejo zgodovino tega mesta danes. Aprila 2020 je svet praznoval 200 -letnico rojstva moškega, ki je postal simbol svoje dobe.

Gaspard-Felix Tournachon se je rodil 6. aprila 1820 v Parizu v družini založnika. Vendar pa mladenič ni dolgo užival v mirnem in varnem življenju. Ko je bil mladenič star 17 let, je oče umrl, založba pa je bankrotirala, zato je svojo pot res začel iz nič. Ko je opustil medicinsko šolo, se je Gaspard odločil pisati za časopise in se z glavo potopil v pariško boemsko življenje. Iz nje je prišel s prtljago znancev z najbolj nadarjenimi pesniki, umetniki in pisatelji, z zasluženo slavo novinarja karikaturista in s precej skrajšanim imenom: mladenič je zapleten priimek Turnashon v nekaj korakih skrajšal do Nadar, kasneje pa je pod tem psevdonimom postal znan ves svet.

Leta 1852 je Nadar zasnoval svoj prvi ambiciozen projekt. Odločil se je ustvariti ogromno galerijo karikaturnih portretov znanih sodobnikov. Rezultat dvoletnega dela je bil "Nadarjev panteon" - ogromen litografski list, na katerem je bilo nabito karikature 240 francoskih piscev. To je bila le četrtina načrtovanega dela, vendar umetnik tega ni nadaljeval, saj se je podjetje izkazalo za predrago. Nadar je najprej fotografiral vse modele (do takrat je postal solastnik bratovega foto studia), nato pa je slikal. Moram reči, da je ta projekt, čeprav nedokončan, umetniku prinesel veliko slavo: zvezdniki se niso sprenevedali nad spretno izvedenimi karikaturami, ampak so se bali, da ne bi prišli v Panteon v družbi drugih zvezd, zato je ugled, ki ga je pridobil Nadar zanj je bil v teh letih veliko dražji od neposrednih koristi litografije.

Zahvaljujoč delu na Panteonu je bil Nadar navdušen nad fotografijo. Zapisal je: Nadar je v svojem življenju postal avtor cele galerije veličastnih fotografij znanih sodobnikov: Victor Hugo, Georges Sand, Alexandre Dumas, brata Goncourt, Charles Baudelaire, Gustave Courbet, Sarah Bernhardt in mnogi drugi. Nadar je postal klasika fotografskega portreta in razvil številne tehnike, ki so še vedno osnova za to obliko umetnosti. Njegov atelje na Boulevard des Capucines v Parizu je postal primer ultramodernega salona: stavba iz stekla in kovine, dvigalo in vodnjak v notranjosti ter, kar je najbolj presenetljivo, neonska tabla, ena prvih v Parizu. Ta svetleči čudež svojega časa je Nadar posebej naročil Antoine Lumiere, oče znanih bratov filmskih ustvarjalcev.

Nadarjeva fotografska umetnost je bila poleg najvišje umetniške stopnje vedno korak naprej s tehnične strani, saj ni zaman, da je ta človek združil tako raznolike talente. Njegovi prvi poskusi uporabe električne energije pri fotografiranju so povzročili zmedo med strokovnjaki. Francosko fotografsko društvo ni verjelo v možnost umetne razsvetljave, dokler Nadar posebej ni posnel serije demonstracijskih fotografij. Toda po tem je fotograf-inovatorju uspelo fotografirati na mestih, ki so prej veljala za nedostopna za fotografiranje. Nadar je s svojo zajetno opremo vstopil in uspel odstraniti najprej pariške katakombe, nato pa kanalizacijo francoske prestolnice. Mimogrede, ta serija njegovih del je naredila ječe tako znane, da so izleti po "pariškem trebuhu" pozneje postali modni. Obiskovalci so svojo pot začeli s posebnim vozičkom za odplake, nato so ženske odpeljali po podzemnih kanalih na gondoli, moški pa so hodili zraven. Mimogrede, približno v istih letih je Nadarjev prijatelj Victor Hugo v romanu Les Miserables opisal podzemni del prestolnice. Če se vam na spodnji sliki zdi, da je človeška postava videti nekoliko nenaravno, imate popolnoma prav. Takrat je bila osvetlitev kamere pri umetni svetlobi 18 minut. Med delom je Nadar zelo hitro prišel do zaključka, da je lažje postaviti voščene manekene v ječo, kot pa delavce prisiliti, da tako dolgo ostanejo negibni.

Zanimivo je, da je Nadar med študijem "pariškega dna" (v dobesednem smislu) navdušil zamisel o letenju nad velikim mestom. Leta 1861 je zasnoval in zgradil znameniti velikanski balon. Več kot osemdeset tisoč ljudi se je zbralo na Champ de Marsu, da bi si ogledalo njegov prvi let. Radovedni niso bili razočarani: ogromen balon je dvignil pograd v velikosti majhne hiše, v kateri je bilo vse, kar je potrebno za življenje, vključno s kuhinjo. Menijo, da je bil to "velikan", ki ga je Manet upodobil nad Parizom na sliki "Svetovna razstava 1867". Balon je vzletel petkrat, nato pa se je na žalost zrušil. Nadar in njegova žena Ernestina sta bila poškodovana, a to umetnika ni ustavilo, saj so leti postali pomemben del njegovega dela - Nadar se je nekaj let razvijal in nato patentiral prvo svetovno metodo fotografiranja iz zraka. Tehnično je bilo to še težje kot vlečenje ogromnih baterij v ozke prehode katakomb. Za fotografiranje na visoki nadmorski višini je moral mojster razviti posebne sestave reagentov. Toda do konca šestdesetih let 20. stoletja je fotografu končno uspelo posneti prvo fotografijo z višine več kot petsto metrov.

Po obdobju blaginje se je Nadar soočil s finančno nestabilnostjo - med vzponom mu ni uspelo bogateti, dogodki v pariški komuni pa so spodkopali njegov položaj. Zato se je veliki fotograf in izumitelj do konca svojega življenja ukvarjal predvsem z literarnim ustvarjanjem. Napisal je in izdal več knjig, v katerih je govoril o svojem življenju in znanih prijateljih. "Glavni fotograf 19. stoletja" je umrl leta 1910, nekaj tednov pred svojim 90. rojstnim dnevom. Njegov atelje v Parizu je pod vodstvom sina Paula deloval zelo dolgo - do leta 1939.

In v XXI stoletju žanr fotografije ostaja povpraševan. In čeprav je postal čim bolj dostopen, obstajajo tudi prave mojstrovine. Torej, popotnik fotografira notranjost znanih templjev sveta, podobno kaleidoskopu.