Šest velikih skladateljic iz preteklosti, ki se jih danes redko spominjamo: Beležka o ustvarjalnosti in življenju

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Skoraj vsakih zadnjih pet do šest stoletij so bile ženske, ki so skladale glasbo. Sprejeti so bili v krogih skladateljev in od njih prejeli visoke ocene, njihova dela so bila široko izvajana in se izvajajo še danes. Običajno pa se slišijo moška imena. Zdelo se je, da žensko skladanje ni nič drugega kot hobi, ne glede na to, do katere višine se je povzpela.

To ne pomeni, da so njihova imena potonila v temo stoletij. To pomeni, da imajo številni eruditki, ki se spomnijo ne le Mozarta in Vivaldija, ampak tudi na primer glasbenika skupine The Mighty Handful, tako moteče vrzeli pred imeni skladateljic, da je ime lažje vreči iz glave. Toda preprost opomnik vam bo pomagal, da se jih spomnite in se ne boste več pretvarjali, da tisto, o čemer malo veste, preprosto ne obstaja.

Consuelo Velazquez

"Besa me … Besa me mucho" - ves svet to pesem pozna in poje že več desetletij. O tem, kako je nastala in kaj se je potem zgodilo s punco, ki jo je napisala, je bilo veliko legend. Mnogi v šali verjamejo, da je bila pesem napisana skoraj po naključju, v mladosti, iz srca, nato pa se Consuelo ni več vrnil k glasbi.

Pravzaprav je Velazquez pesem tudi sestavil namerno, pod vplivom operne arije - študirala je glasbo in poslušala veliko akademske glasbe. In nikoli ni opustila pisanja. Poleg tega je uspešno kariero naredila kot skladateljica - napisala je številne zvočne posnetke za mehiške televizijske serije, pa tudi številne pesmi samo za pop izvajalce.

Prišlo je do incidenta s Consuelom. Naključno je bila povabljena v žirijo v Moskvo na tekmovanje Čajkovskega. Eden izmed nastopajočih je napovedal kubansko ljudsko pesem in z refrenom zapel isto "Besa me". Velazquez tekmovalca ni osramotil in šele potem, ko je dogodek sovjetskemu ministru za kulturo povedal, da pesem sploh ni ljudska pesem. Avtor je tu, tukaj je … Prišel je neroden prizor.

Fanny Mendelssohn

Sestro slavnega skladatelja je v življenju poznala le njena družina. Nenehno so jo spodbujali k pisanju glasbe, toda … Potem pa daj tisto, kar je napisala bratu. Znano je, da je več svojih del objavil kot svoja. Umrla je mlada zaradi kapi na vaji koncerta, kjer je skupaj z deli drugih ljudi želela odkrito igrati svoje. Neutešni vdovec je naredil vse, da je Fanny posmrtno sprejela njen klic. Objavljena je bila njena korespondenca, dnevniki, zapiski, njena dela so ji vrnili ime.

Mimogrede, Fannyin mož je bil umetnik. Že od vsega začetka je verjel v Fannyn talent in izbiral njene zapiske, da bi jim narisal nekaj ilustracij. Glasbe sploh ni razumel in je preprosto vprašal, za kaj gre v predstavi. Čez nekaj časa je Fanny sama začela puščati prostor na listih z beležkami, namenjenimi za moževe ilustracije.

Dina Nurpeisova

Kazahstanka Dina se je rodila v času, ko glasbena kariera za dekle ni niti razmišljala: leta 1861. Njena mama je bila na primer nenavadno glasbena, a je zelo redko lahko vzela v roke kakšen inštrument. Najprej je bila žena, pa če je hotela ali ne, njen dan pa je bil poln opravil. Tudi Dinin oče je dobro igral na dombri. To je počel veliko pogosteje kot njegova žena. Pogosto je na tak način zabaval svoje hčere in ena od njih - Dina - se je ob pogledu na očeta spomnila, kako se je dotaknila strun, da so zapele.

Dina je po očetu podedovala moč. Bil je pravi junak. Ona se je, podobno kot stepska dekleta sive lase, pozabljene antike, spretno borila s fanti na konju: ko se dva, ki sedita na kamelah, spopadeta v boju, kdo bo koga vrgel dol. Imela je moč, da je vedno znova zmagala. Toda njen poklic ni bil v športu, ampak v glasbi. Dina je začela skladati svoje pesmi.

Dolgo se ni hotela poročiti, saj je veliko slišala o usodi drugih tekstopiscev. Enemu niso dali niti dombre v roke, da se ne bi odvrnili od težav. Od drugih so s pestmi premagali "muhavost". Dina je od devetega leta prišla poslušat znane družine, svojega talenta ni hotela zakopati v zemljo. Sam Kurmangazy, legendarni glasbenik, je zelo cenil njen dar.

Pri devetnajstih je bila pokojna Dina kljub temu poročena, Kurmangazy pa se je osebno prišel pogovarjati z ženinom. Starega glasbenika je skrbelo, da Dinu čaka ista usoda kot druge, in pritisnil na njegovo avtoriteto, da bi ji mladi mož omogočil igranje in komponiranje vsak dan. Šele malo pred tem je mož zaradi zavisti do njene slave premagal še enega nadarjenega tekstopisca, po imenu Balym, tako da je oslepela (in svojo žalost izlila v pesmi "Nightingale", a to ji ni vrnilo vida). Tako je imel Kurmangazy razlog za skrb zaradi Dine. Postal je pogost gost Dininega moža, da bi sledil usodi nadarjenega tekstopisca.

Sedemindvajseto leto je skladateljica Zhubanov legendarnega tekstopisca prepeljala v mesto, kjer je lahko nove generacije poučevala tradicionalno kazahstansko glasbo. Do takrat je Dina izgubila dva moža in polovico otrok - enega sina v prvi svetovni vojni, druge med veliko lakoto tridesetih let. Dina ni samo poučevala v filharmoniji, ampak je tudi koncertirala. Dočakala je štiriindevetdeset let.

Hildegard iz Bingna

Eden najbolj znanih skladateljic srednjega veka, Hildegard je v enajstem stoletju živela v nemških deželah. Od otroštva je bila slabega zdravja. Ni presenetljivo, da so jo raje pripravili ne na poroko, ampak na duhovno kariero. Šla je od začetnice do opatice samostana. Poleg tega je dosegla gradnjo ženskega samostana, kamor bi sprejeli novince neplemenitega izvora (ker so samostani zagotavljali izobrazbo in možnost kariere, so številni samostani izvajali omejitve posestva).

Hildegard je že od malih nog pisala duhovne pesmi - besede in glasbo. Odlikoval jo je edinstven avtorski slog - drznost v melodijah. Trend so bili precej monotoni motivi, medtem ko si je Hildegard dovolila močne prehode v smoli. Napisala je tudi več besedil, posvečenih njenim vizijam in zdravniškim praksam, ki so bila takrat aktualna, vendar je v zgodovini ostala ravno kot skladateljica.

Cassia, tekstopisec

Približno dvesto let prej je v Carigradu živelo dekle po imenu Cassia, ki se je odločilo tudi za duhovno kariero. Obstaja pa legenda, da je sodelovala v razstavi neveste za mladega cesarja Teofila - on pa jo je najprej izbral, potem pa se ji je zdelo, da je preveč pametna, in si premislil. Toda verodostojnost te legende je podvojena, vendar je celotna pot Kasije kot redovnice dokumentirana. Slava bizantinski birokraciji.

Cassia se je rodila v bogati družini. Z družinskim denarjem je zgradila samostan. V tem samostanu so jo postrigli. Ni presenetljivo, da je bila izvoljena za opatico. Menijo, da je ohranjenih približno petdeset duhovnih pesmi njenega avtorstva. Raziskovalci ugotavljajo, da ni samo glasba, ampak tudi poezija Cassie precej izvirna in kaže njeno izjemno poznavanje krščanskega nauka. Menijo, da je napisala tudi številne epigrame, ki se norčujejo iz neumnosti in nevednosti, vendar to nima nobene zveze z glasbo.

Clara Schumann

Žena in tekstopisec Roberta Schumanna je bil tudi sam izjemen, znan tekstopisec. Glede na življenjepise Cassie in Hildegard verjetno ni presenetljivo, da se je Clara rodila v družini teologa; tudi njen oče je bil kantor, torej pevec v templju. Njena mama je bila kljub poročeni ženski koncertna pianistka. Starši so se ločili, ko je bila Clara stara pet let. Po takratnih navadah so Klara in njeni bratje ostali pri očetu.

Klarin oče jo je pripravil na kariero koncertne pianistke. Od enajstega leta je že nastopala pred javnostjo, sprva brezplačno. Sčasoma se je njena raven znatno povečala, oče pa je začel prodajati vstopnice za njeno igro in organizirati izlete. Kot pianistka je bila Clara tako dobra, da jo je Paganini sam povabil k sodelovanju.

Robert Schumann ob srečanju s Claro ni bil glasbenik. Študiral je za odvetnika. Ko se je zaljubil v Claro, je začel jemati glasbene tečaje pri njenem očetu, da bi dekle pogosteje videl. Posledično je postal slavni skladatelj in Clarin mož. Res je bil ljubosumen na Claro zaradi njenega talenta, zato poroka ni bila najsrečnejša. Od nje je zahteval manj igranja, tudi doma, še bolj pa - pred občinstvom. Poskusil je tudi spremeniti slog Clarinih skladb - zdelo se mu je, da so preproste v tehniki (kar je glede na razliko v dolžini prstov med moškimi in ženskami povsem mogoče).

Schumanovi so imeli osem otrok in to je Klari omogočilo nadaljnje turneje. Robert je moral priznati, da so prihodki od njenih koncertov za družino zelo pomembni. Poleg tega je Robert, ki je spremljal svojo ženo na potovanjih in jo opazoval, kako se vedno znova znajde v središču pozornosti, zavidal in postal nesramen. Mimogrede, umrl je veliko prej kot ona - in po njegovi smrti je nehala komponirati. Mogoče je navdih izginil ali pa ji je včasih pomagalo navdušenje, priložnost, da izpodbija moževo otroško zavist.

Na mnogih področjih so ženske postale znane tudi v času, ko se enakost ni slišala: 7 redovnic v svetovni zgodovini, ki so postale znane ne le na področju religije.