Video: Dekleta na robu odraslosti v fotoprojektu Sparrow Lane
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Ameriška fotografinja Holly Andres je avtorica lepe in hkrati zastrašujoče serije del "Sparrow Lane", v kateri metaforično in figurativno govori o odraščanju deklet.
Andres se je rodil in odraščal v Missouli v Montani. Leta 2002 je diplomirala iz likovne umetnosti na državni univerzi Montana, leta 2004 pa magistrirala na državni univerzi Portland. Poleg tega je dve leti obiskovala predavanja na Inštitutu za umetnost v Seattlu. Andres je po umetniški izobrazbi našla svoj pravi poklic v fotografiji in kinu.
Njene fotografije govorijo o naravi spomina, ženski introspekciji in težavah, s katerimi so se mnoge soočile v otroštvu. Običajno je na njenih fotografijah kakšen očiten predmet, ki pa ni glavni - v svojih delih Andres namenja pomembno mesto posebnemu motečemu podtekstu. Serija fotografij Sparrow Lane je izvirna zgodba o zelo mladih dekletih na na robu odraščanja. Gledalcu je ponujena kostumirana zgodba v duhu Lewisa Carrolla, napolnjena z značilnimi predrafaelitskimi kretnjami, bogato barvno paleto in jasnimi referencami na Freuda. Neigrana »teatralnost« vsakega posnetka je presenetljiva - starodobni kostumi in vzdušje stare angleške hiše odlično pomagajo razkriti avtorjev namen.
Gledalec vidi dekleta, ki iščejo nekakšno prepovedano znanje. Zdi se, da se spogledujejo z nevarnostjo. Prazna kletka, svetleča škatla, rdeča denarnica - vse to je po zamisli avtorja psihoseksualne metafore, ki kažejo na prebujanje spolne zavesti pri mladih dekletih. Kljub podtekstu so fotografije videti precej nedolžne - na njih zagotovo ni krutosti. Kritiki ugotavljajo vpliv na delo Andresa takšnih mojstrov fotografije, kot sta Gregory Crewdson in Cindy Sherman, vendar je njen slog edinstven.
Andresine samostojne razstave so potekale v številnih ameriških mestih, zlasti v New Yorku, Los Angelesu, San Franciscu, Atlanti, pa tudi v Portlandu v Oregonu, kjer živi in dela. Njeno delo je bilo objavljeno v večjih publikacijah, kot so New York Times Magazine, Time, Artforum, Exit Magazine, Art News, Oprah Magazine, Elle Magazine in mnoge druge.
Popolnoma drugačno dojemanje otroštva je mogoče videti v delih bruklinske umetnice Adrienne Broome. Gledalcem ponuja čarobno potovanje po barvnih svetovih.
Priporočena:
Pogum na robu norosti: Podvigi navadnih sovjetskih vojakov, ki niso pridobili široke slave
Nemški kancler Otto von Bismarck je opozoril, da se nikoli ne bi smeli boriti proti Rusom. Ker njihova vojaška zvitost meji na neumnost. Le zaradi nerazumevanja, neumnosti je poklical pogum in junaštvo, ki meji na samopožrtvovalnost. Velik podvig sovjetskih ljudi med drugo svetovno vojno je včasih presenetil celo fašiste, ki sploh niso bili pripravljeni na tako hud odpor. Zgodovina se spominja številnih primerov junaštva navadnih sovjetskih vojakov. In koliko je bilo tistih, ki
12 znanih osebnosti, ki so na robu groba v prizadevanju, da bi postale vitkejše
Zvezde so skoraj vedno na vidiku, zato se trudijo izgledati kar najbolje. Toda v vsakem poslu je pomembno, da ne gremo v skrajnosti in v procesu iskanja idealne oblike, vključno z. Konec koncev, če se ne ustavite pravočasno, lahko dobite ne vitko in lepo telo, ampak se pripeljete do anoreksije
5 srečnih zvezd sovjetskega cirkusa, ki so bile v areni na robu smrti
V cirkusu skoraj ni varnih poklicev. Kljub vsem zavarovanjem so poškodbe del življenja cirkusantov. In včasih umetniki hodijo tako blizu smrti, da verjetno slišijo njen hladen zadah. Sovjetski cirkus ni bil izjema, čeprav so se nesreče v areni v ZSSR trudile, da o njih ne bi preveč pisali v tisku
Intriganten svet simbolike in nadrealizma: genij na robu norosti ali norost na robu genija?
Čudno, noro, briljantno in lepo - vse o slikah sodobnega bolgarskega umetnika Stoimena Stoilova. So utelešenje nadrealizma in simbolike, kjer svoboda duha, ki meji na norost, povzroča nasprotujoča si mnenja in spore, pritegne pozornost in pusti malo ljudi ravnodušne
Mistični kolaži Antona Mora v fotoprojektu Dream Portraits
Španski fotograf Antonio Mora je ustvaril izjemen projekt, v katerem so portreti zapleteno prepleteni z mističnimi pokrajinami. Nastali kolaži so neverjetni: izrazi elementov so izbrani tako natančno, da gledalec skoraj neha razlikovati meje različnih slik