Zakaj je bila Vasnecova "Alyonushka" prvotno imenovana "norec" ali fantastična in resnična na slavni sliki

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Kljub temu, da je najbolj priljubljeno delo Viktor Vasnetsov je bila napisana po ruski ljudski pravljici, slika "Alyonushka" ni mogoče imenovati preproste ilustracije. Umetnik si je prizadeval za drugačen cilj-ne toliko, da bi poustvaril znano zgodbo, ampak da bi "oživil" pravljični lik, naredil podobo blizu in razumljivo, se organsko prilegal okoliški naravi, ustvaril psihološko natančno portret junakinje.

Vasnetsov je Roerichu priznal, da je Alyonushka njegovo najljubše delo. Slikati je začel poleti 1881 v Akhtyrki pri Abramtsevu - posestvu Savve Mamontov, kjer so se zbrali najboljši umetniki tistega časa. In pozimi je delo končal v Moskvi, kjer je umetnik pogosto obiskoval glasbene večere pri Tretjakovih - morda je to eden od razlogov, da je slika izšla tako lirično.

Stari sarafan z zbledelimi cvetovi, razmršenimi lasmi, hrapavimi bosimi nogami ne daje Alyonushki ne abstraktnega pravljičnega lika, ampak zelo resnično dekle iz ljudi. Čeprav so po obraznih potezah mnogi uganili podobnost s hčerko Savve Mamontov Vere - tiste, ki je Serovu pozirala za "Dekle z breskvami", vse ostale podrobnosti kažejo, da je bil prototip junakinje kmečka ženska. Vasnetsov jo je videl v Akhtyrki, kjer je bil takrat.

To različico potrjujejo besede samega umetnika: »Zdelo se mi je, da slika dolgo živi v moji glavi, vendar sem jo res videl, ko sem spoznal eno preprosto lasje. V njenih očeh je bilo toliko melanholije, osamljenosti in čisto ruske žalosti … iz nje je izžareval nekakšen poseben ruski duh."

Sprva je Vasnetsov sliko poimenoval "Fool Alyonushka", vendar v umetnikovem odnosu do njegove junakinje ni nič žaljivega ali ironičnega. Dejstvo je, da so besedo "norec" v tistih časih imenovali sveti norci ali sirote. Spomnimo se pravljice - po smrti svojih staršev Alyonushka in njen brat Ivanuška ostaneta sama in obupana, da bi našla porednega brata, se Alyonushka počuti kot sirota, osamljena in zapuščena. Nekateri kritiki so vztrajali, da to ni pravljična podoba, ampak utelešenje sirote množice revnih kmečkih žensk, ki jih je mogoče najti v vsaki vasi.

Umetnik ustvarja splošno razpoloženje s pomočjo natančnih krajinskih podrobnosti: tiho jesensko venenje narave, temen bazen ob nogah Alyonushke, utišani toni, sivo nebo v oblakih, odpadlo listje na obali in v vodi se zdi poudariti melanholijo in brezup na obrazu junakinje. Hkrati pokrajine ni mogoče imenovati konvencionalno ali abstraktno - to je prepoznavna narava osrednje Rusije.

To je bila ena prvih slik v zgodovini ruskega slikarstva, kjer so se notranje izkušnje osebe prenašale skozi subtilno reproducirano stanje narave. Glede na to, da je slika nastala na podlagi pravljice, je to povsem upravičeno - psihološki paralelizem je neločljivo povezan z mnogimi deli ustne ljudske umetnosti.

Pred nastankom slike je bilo napisano niz skic, ki so se ohranile do danes. Po njih lahko sodimo o razvoju umetnikovega ustvarjalnega koncepta. O tem, da je na sliki zajeta zelo specifična pokrajina, pričajo dela "Ribnik Alenuškin" in "Ribnik v Akhtyrki", ki poustvarjata gozd in ribnik v okolici Akhtyrke.

Ko je bila slika naslikana konec 19. stoletja, nihče ni mogel niti slutiti, kaj se bo kmalu zgodilo s številnimi umetniki, ki so bivali na posestvu v Abramtsevu, in kako bo usoda "dekleta z breskvami" - Vera Mamontova.