Kazalo:
- 1. Zebra in padalo (Christopher Wood)
- 2. Nu Sur La Plage / Goli na plaži (John William Godward)
- 3. Koncert (Nicolas de Stael)
- 4. Smrt Jamesa Deana (John Minton)
- 5. Brez naslova / črno na sivi (Mark Rothko)
- 6. Une Famille Dans La Desolation / Nesreča družina (Constance Meyer)
- 7. Ride with Death (Jean-Michel Basquiat)
- 8. Goli avtoportret s paleto (Richard Gerstl)
- 9. Agonija (Arshile Gorki)
- 10. Vrt Daubigny (Vincent Van Gogh)
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Mnogi umetniki so umrli, njihova zadnja mojstrovina pa je ostala nedokončana. Še bolj nenavadna je situacija, ko umetnik naslika svojo zadnjo sliko in nato naredi samomor. Nekatera od teh del jasno prikazujejo temne misli, ki premagajo njihove ustvarjalce, druga pa so presenetljivo umirjena in mirna.
1. Zebra in padalo (Christopher Wood)
"Zebra in padalo" je bila ena od dveh slik, ki jih je Christopher Wood naslikal v Parizu poleti 1930 (druga slika je "Tiger in Slavolok zmage"). Obe sliki prikazujeta nadrealistično podobo eksotične živali na ozadju umetne zgradbe. Na sliki "Zebra in padalo" je na nebu lahko videti tudi padalca, ki visi na kupoli, kot bi bil mrtev. Ko je avgusta 1930 odšel iz Pariza v Anglijo, je Wood srečal svojo mamo v Salisburyju, da bi ji pokazal svoja nova dela, vključno s to sliko. V tistem času je Wood zaradi opija razvil paranojo in v obupnem poskusu, da bi se izognil svojemu namišljenemu zasledovalcu, se je Wood na dan prihoda vrgel pod vlak.
2. Nu Sur La Plage / Goli na plaži (John William Godward)
John Godward je v svoji 40-letni karieri pogosto upodabljal lepe ženske v oblačilih. Ta slog ga je proslavil, saj je umetnik slovel po edinstveni natančnosti upodabljanja oblačil na gibljivi osebi. Umetnikova družina je prezirala njegove poklicne odločitve in se mu celo odrekla, potem ko se je Godward leta 1912 preselil v Italijo. V starosti je Godward zaradi poslabšanja zdravja začel slikati veliko manj slik. Njegove zadnje znane slike, "Contemplation" in "Nu Sur La Plage" (Nude on the Beach), so bile dokončane nekaj mesecev pred umetnikovo smrtjo. "Nu Sur La Plage" je še posebej nenavaden, saj odstopa od Boga od njegovega običajnega sloga upodabljanja žensk v lepih oblačilih. Decembra 1922 je Godward storil samomor in v samomorilski opombi zapisal, da svet zanj in Picassa ni dovolj velik.
3. Koncert (Nicolas de Stael)
Nicolas de Stael je bil ploden francoski slikar abstraktov. V razmeroma kratki karieri je ustvaril na tisoče slik in risb. Samo v zadnjih petih mesecih svojega življenja je naslikal 147 slik, zadnja ("Modra gola laž") je bila dokončana leta 1955. Marca istega leta je storil samomor s skokom z visoke stavbe v Antibu, in pustil sliko "Le Concert" nedokončano. Takrat je bil Nicolas star komaj 41 let. Ta slika naj bi bila največja v umetnikovi karieri (njene mere so bile 6 x 3,5 metra). Malo pred smrtjo je Nicolas zapisal: "Ne morem dokončati svojih slik"
4. Smrt Jamesa Deana (John Minton)
Zadnje delo umetnika in ilustratorja Johna Mintona je bilo nepopolno, ko je januarja 1957 storil samomor. Nedokončana slika prikazuje ranjenega moškega, obkroženega z razburjenimi gledalci. Dan pred smrtjo je Minton obiskal umetnika Ruskina Spiruja in dejal, da ga umirajoči lik na sliki spominja na hollywoodskega igralca Jamesa Deana, ki je pred dvema letoma v prometni nesreči umrl pri komaj 24 letih. Spear meni, da je James Dean poosebljal trpljenje mlajše generacije za Mintona. Pravzaprav je prava identiteta umirajoče osebe na sliki ostala skrivnost.
5. Brez naslova / črno na sivi (Mark Rothko)
Ugled Marka Rothka kot abstraktnega slikarja je v veliki meri posledica njegovih znamenitih upodobitev svetlo obarvanih pravokotnikov. Ta dela so vsi kritiki pohvalili zaradi mojstrske uporabe barv, ki so pri ljudeh vzbudile čustvene reakcije. Toda Rothko je takšno pohvalo zaničeval in želel je biti cenjen kot umetnik, ne pa kot kolorist. Proti koncu Rothkovega življenja njegove slike niso postale tako svetle in nasičene, njegovo zadnje delo pa je bila slika brez naslova, pobarvana v črno -sivi barvi, z vodoravno ločnico in tanko belo obrobo. Po Rothkovem priznanju je ta slika odražala njegove misli o smrti. Po ločitvi od žene je trpel za hudo depresijo in kmalu naredil samomor, ko si je leta 1970 v svojem newyorškem studiu prerezal žile.
6. Une Famille Dans La Desolation / Nesreča družina (Constance Meyer)
Constance Meyer je med delom na sliki "Une Famille Dans La Desolation" ("Nesrečna družina") naredila samomor. Sliko je dokončal njen partner Pierre-Paul Prudhon. Mayer in Prudhon sta se spoznala leta 1803, ko je bil Prudhon eden najbolj znanih slikarjev v Franciji, Mayer pa mlad umetnik v prihodnosti. Kmalu sta začela živeti skupaj in skupaj slikati. Zato je pogosto težko reči, kje se delo enega umetnika konča in začne delo drugega. Dolga leta sta živela skupaj, a Prudhon se ni hotel poročiti s Constance. Žensko je to pustilo v depresiji in kmalu si je z britvico prerezala grlo.
7. Ride with Death (Jean-Michel Basquiat)
Jean-Michel Basquiat je svojo umetniško kariero začel kot najstnik kot umetnik grafitov na Manhattnu, slikanje pa je začel veliko kasneje. Njegovo delo je hitro pridobilo splošno priznanje zaradi svoje globine in kompozicije, Basquiat pa je postal široko znan v svetu umetnosti. Na žalost je umetnik postal odvisen od heroina in je umrl zaradi prevelikega odmerka speedball (mešanica heroina in kokaina) pri komaj 27 letih. Njegova zadnja slika je bila Death Ride, ki je bila dokončana v mesecih pred samomorom leta 1988.
8. Goli avtoportret s paleto (Richard Gerstl)
Richard Gerstl je svoje najboljše delo ustvaril v aferi z Matildo, ženo slavnega skladatelja Arnolda Schoenberga. Gerstl je slikal gola sebe in Matildo. Ko je njuna romanca prišla na dan, je par pobegnil. Na žalost Gerstla jo je Matilda na koncu opustila in se vrnila v Schoenberg "zaradi otrok". Jezen zaradi tega je Gerstl novembra 1908 pri samo 25 letih naredil samomor, se zabodel v prsni koš in se obesil v svojem novem ateljeju, obdan s svojimi slikami. Njegovo zadnje delo je bil Avtoportret s paleto, dokončan septembra 1908.
9. Agonija (Arshile Gorki)
Arshile Gorky je abstraktni ekspresionist, ki je delal predvsem s preprostimi oblikami in barvami. V dveh letih pred smrtjo je Gorky doživel številne žalostne in tragične dogodke. Leta 1946 je v njegovi delavnici izbruhnil požar, med katerim so bile številne njegove najboljše slike požgane do tal. V nekaj tednih zatem se je Gorkino zdravje močno poslabšalo in odkrili so mu raka. Kmalu zatem je umetnik odkril, da ga žena Agnes vara z drugim umetnikom. Par se je ločil, dva otroka sta ostala pri Agnes. Leta 1947 je Gorky naslikal več slik, vključno z "Agonijo", zato je težko reči, katera od slik je zadnja. Leta 1948 se je Gorkyjev niz nesreče končal, ko si je v prometni nesreči zlomil vrat, zaradi česar so mu roke paralizirane. Ker ni mogel več pisati, je mesec dni kasneje v svojem studiu storil samomor.
10. Vrt Daubigny (Vincent Van Gogh)
Slika "Pšenično polje z vranami" pogosto pomotoma velja za zadnje delo Vincenta van Gogha. Čeprav je to seveda ena njegovih zadnjih slik, znanstvena analiza umetnikovih pisem razkriva, da je bil Wheatfield z Vranami dokončan dva tedna pred njegovim samomorom julija 1890, kar pomeni, da je zadnja Van Goghova slika Vrt Daubigny ". Zjutraj 27. julija 1890 se je Van Gogh odpravil na sprehod slikat na prostem. Med hojo se je ustrelil v prsni koš in 2 dni kasneje umrl v bolnišnici pri 37 letih.
Priporočena:
10 najnovejših arheoloških najdb, povezanih s svetopisemsko zgodovino
Pred desetimi tisoč leti so nastala prva naselja v Sveti deželi. Tu se nenehno izvajajo arheološka dela in zahvaljujoč novim najdbam odkrivajo. Tudi preteklo leto je bilo bogato z novimi dogodki
11 slik znanih umetnikov o hrani, iz katerih se lahko pojavi apetit
Hrana je bila skozi zgodovino umetnosti vir navdiha za številne umetnike, od pop -umetniških slik sladic in pločevink juhe, ki se bodo slinile, do srhljivih portretov sadja in zelenjave, zaradi katerih se počutite nervozni ob pogledu. Toda tako ali drugače si vsaka slika zasluži pozorno pozornost prefinjenega gledalca
10 najnovejših napak oglasov: koga danes kritizirajo na spletu in za kaj
Oglaševanje je produkt ustvarjalnega genija osebe, ki, ne, ne, in bo propadla, vsem svetu pokaže izredne, pogosto nerazumljive, včasih pa tudi popolnoma nore odločitve, zaradi katerih v trenutku izbruhnejo škandali okoli velikih svetovnih blagovnih znamk. Skozi zgodovino oglaševanja se je veliko ustvarjalnih misli soočalo s problemom zavračanja svoje ustvarjalnosti, pri čemer dejstvo, da končni potrošniki vidijo na lepi sliki ali videoposnetku sploh ni tisto, kar je v njih zapisano, s tem pa bistveno
7 sovjetskih pisateljev, ki so se odločili umreti in naredili samomor
Ustvarjalne narave so praviloma zelo ranljive in se pogosto preprosto ne morejo spopasti s svojimi občutki in čustvi. Potem se jim zdi edini izhod, da zapustijo ta smrtni svet. V našem današnjem pregledu so tisti sovjetski pisatelji in pesniki, ki so se odločili, da se poslovijo od življenja, naslednjim generacijam pustili pravico, da cenijo njihov talent in njihova dela
Paleta preprog od umetnikov do umetnikov
V preteklosti je bil umetnik nemogoč brez palete in stojala. Zdaj, če želite biti imenovani umetnik, morate biti ustvarjalni, ne glede na vse. Tako včasih umetniki ustvarjajo stvari za umetnike. Na primer preproga Palette avtorjev Sofie Lachaert in Luc d'Hanis