Kako je veliki plesalec Nijinsky z odra prišel v noro bolnišnico in druge tragedije ruskih baletnih zvezd

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Balet je skupaj z vodko, gnezdilkami in Jurijem Gagarinom že dolgo postal zaščitni znak Rusije. Ves svet pozna imena Anna Pavlova, Mikhail Fokin, Avdotya Istomina, Vaclav Nijinsky, Serge Lifar, Olga Spesivtseva, Rudolf Nureyev in mnogi drugi ruski baletniki. Prav oni so jih s svojim trdim delom, obsedenostjo s plesom, izjemnimi naravnimi sposobnostmi pogovarjali o ruskem baletu kot najboljšem na svetu.

Zdi se, da bi morali biti ti umetniki, ki imajo velik talent, ljubezen do javnosti in plesati glavne vloge v najboljših gledališčih, srečni ljudje. Žal temu ni tako. Med resnično nadarjenimi ljudmi se le redki lahko pohvalijo z srečno življenim življenjem.

Tragična usoda Avdotye Istomine

"Briljantno, napol zračno," - tako je o tej balerini pisal njen sodobnik, veliki ruski pesnik Aleksander Puškin. In on, subtilen poznavalec ženske lepote, je vedel, o čem piše. Hitrost in enostavnost gibanja sta bila združena v njej z neverjetno milino, nemogoče je ni bilo občudovati. Bila je prva ruska balerina, ki je nastopila v Rusiji in je stala na božičnih čevljih. Govorimo o veliki ruski balerini Avdotyi Istomini.

Avdotya, ki je postala sirota, se je pri šestih letih seznanila s plesnim svetom - sprejeta je bila v gledališko šolo v Sankt Peterburgu. Že pri devetih letih se je na odru prvič pojavilo nadarjeno dekle. In že po nekaj letih je postala gospodarica tega odra, katere predstave so imenovali gledališke počitnice.

Občinstvo je navdušeno ploskalo balerini; moški so ji ponujali svojo ljubezen, se borili zanjo v dvobojih. Vendar balerina ni pridobila osebne in poklicne sreče. Starost plesalcev je kratka. Do 30. leta je izgubila znamenito lahkotnost, plačo pa so ji prepolovili. Od vodilne balerine je postala igralka posnemajočega žanra.

Ko je bila poškodovana, so jo po naročilu carja Nikolaja I. preprosto odpustili zaradi njenega prijateljstva z decembristi.

Ko je Istomina izgubila službo, je začela poučevati plesno umetnost. Eden od njenih mož je umrl zelo zgodaj, drugi, s katerim je že bila povezana v usodo, ki je bila v nemilosti, pa jo je za kratek čas preživela. Avdotya Istomina je umrla pri 49 letih pri koleri.

Slava in norost velikega plesalca

V družini baletnih plesalcev se je rodil Vaslav Nijinski, ki je bil usojen postati legenda svetovnega baleta. Otroci baletnih plesalcev se tako kot cirkuski učijo poklica svojih staršev iz zibelke. Vaclav je bil pri petih letih že predstavljen predstavi, kjer je izvedel hopak.

Ko je bil Nijinsky star 7 let, je njegov oče zapustil družino in odšel v mlado balerino. Mama s tremi otroki se je preselila v Sankt Peterburg, kjer je živel njen prijatelj S. Gillert. Poučeval je v baletni šoli. Kmalu sta Vaclav in njegova sestra začela študij na eni najboljših baletnih šol. Učitelji so opazili izjemne naravne podatke učenca, njegov talent. Med študijem je Vaclav doživel živčni zlom in nekaj časa se je moral zdraviti v psihiatrični bolnišnici. A vse se je izšlo in vrnil se je na študij.

Pri 16 letih je Nijinsky na glavnem ruskem odru debitiral z vlogo Fauna v predstavi Acis in Galatea. Celoten tisk tistega časa je pisal o prvencu nadarjenega umetnika. Občinstvo je bilo navdušeno nad njegovo plastičnostjo, skoki. To je postalo odkritje leta.

Po briljantni predstavi je bil Nijinsky povabljen v Mariinsko gledališče. Tu je plesal 5 let. Iz cesarja so ga odpovedali gledališču. Njemu in drugim članom kraljeve družine ni bil všeč preveč odkrit kostum, v katerem je Vaclav plesal v Giselle.

Nadarjenega plesalca je v svoje gledališče povabil Sergej Diaghilev. V Evropi je Vaslav Nijinski postal poosebljenje ruskega baleta, njegova duša. Mladega umetnika so poimenovali človek -ptica, zaradi njegovih neverjetno visokih močnih skokov in sposobnosti lebdenja nad odrom v njih - da se dvigne. Poleg tega je imel Wenceslas neverjetno moč in mačjo milost.

Kljub oglušujočemu uspehu javnosti kot plesalka se Nijinsky preizkusi tudi kot odrski režiser. Pri tem prizadevanju ga močno podpira S. Diaghilev, s katerim je imel ljubezensko razmerje. O nastopih Nijinskega so bili sporni pregledi.

Leta 1913 se je Vaclav na skrivaj poročil s plesalko Romolo Pulsko. Ko je za to izvedel, je Diaghilev besno raztrgal pogodbo z Nijinskim. Plesalec je prejel ponudbo za vodenje Velike opere v Parizu, a jo je zavrnil v upanju, da bo zaposlil svojo skupino. Ko se je to zgodilo, koreograf zaradi stalnih tožb Diaghileva ni mogel normalno delati. Skupina je bankrotirala, Nijinski pa je doživel poslabšanje svojega duševnega stanja.

Leta 1917, ko je bil star 28 let, je na oder zadnjič stopil Vaslav Nijinski. Kmalu zatem so ga sprejeli v duševno bolnišnico z diagnozo shizofrenije. Vsa naslednja leta, vse do svoje smrti, v starosti 61 let, je preživel v različnih psihiatričnih klinikah. Bila so obdobja razsvetljenja, vendar niso trajala dolgo. Pokopan je bil v predmestju Londona, nato pa so ga na vztrajanje S. Lifarja ponovno pokopali v Parizu, poleg grobov T. Gatierja in G. Westrisa.

Življenje, posvečeno baletu

Usoda slavne balerine Olge Spesivtseve je dala dolga leta njenega življenja. Živela je 96 let. Toda 30 od njih - Olga je preživela v domu za ostarele in 21 let - v psihiatrični bolnišnici za revne, kot bolnik brez imena.

Pri 10 letih je iz sirotišnice Olga vstopila v koreografsko šolo v Sankt Peterburgu. Skoraj takoj po diplomi postane solistka Mariinskega. Sergej Diaghilev je povabil Spesivtsevo na turnejo po Ameriki, da nadomesti T. Karsavino. Medtem ko je bila na turneji, se je v Rusiji zgodila revolucija. Ko se vrne iz Amerike, Olga Spesivtseva postane prima gledališča, začne pripravljati vlogo Giselle. Da bi bolj realistično igrala dekle na robu norosti, Olga obišče bolnišnico za duševno bolne.

Giselle, ki jo je izvedla Olga Spesivtseva, je zasenčila celo nastop Ane Pavlove. Njena Giselle je bila brezhibna - nežna, drhteča, brez obrambe. A na vlogo se je preveč navadila - tudi sama je imela prve simptome norosti.

Mlada balerina, navdihnjena z uspehom, upa na nove vloge. Toda umetnik je do izčrpanosti v hladnem gledališču, ki ni mogel normalno jesti, zbolel za tuberkulozo. Po zdravljenju v Italiji Spesivtseva emigrira iz Rusije v Pariz in nato v London. Tam spozna ameriškega poslovneža L. Browna, ki ji pomaga vrniti ljubezen javnosti. Obiskala je različne države.

Nekoč je imela v Avstraliji balerina živčni zlom, nato pa je začela izgubljati spomin. L. Brown jo postavi v drago duševno ustanovo. Olga izgubi spomin, pozabi celo na preproste besede. Ko je L. Brown nenadoma umrla zaradi srčnega napada, je bila O. Spesivtseva nameščena v psihiatrično bolnišnico za revne, kot da bi bila neznana. Tam je živela 21 let. Sčasoma se je njeno zdravje izboljšalo, spomin se ji je vrnil. Olgo so premestili v dom za ostarele (stara je bila 65 let), ki ga je organizirala hči Leva Tolstoja, kjer je preživela 30 let, vse do svoje smrti.

Skozi trnje do slave: življenje in delo Sergeja Lifarja

Sodobniki so to plesalko imenovali "Bog plesa". Veličastni umetnik, nadarjen odrski režiser Serge Lifar se je rodil v Kijevu, živel in delal v Parizu ter umrl v Lausanni. Serge se je rodil v bogati uradniški družini. Njegova mati je bila hči velikega posestnika. V družini Lifarey se je ohranila legenda, da je prednik njihove družine v Ukrajino prišel iz Indije, nato pa je bil zaporoški kozak. Nenavaden videz plesalke je spominjal na eksotičen izvor.

Serge je že od otroštva čutil glasbeni poklic, študiral je klavir in violino, pel v zboru stolne cerkve sv. Toda nekega dne, ko je pomotoma videl lekcijo v baletni šoli, je dobesedno zbolel za ples. Takrat je bil Serge star 14 let. Starost, v kateri je prepozno za obvladovanje baletne umetnosti. Fant je imel neverjetno srečo. Baletno šolo je vodila Bronislava Nijinsky, sestra slavnega plesalca Vaclava Nijinskega. Ko je videla goreče oči najstnika, ocenila njegove podatke, njegovo strastno željo po plesu, se je odločila, da mu bo dala priložnost. In z dobrim razlogom - postal je najboljši učenec v šoli. Čas usposabljanja je sovpadel z revolucijo in državljansko vojno.

Ko je bil Serge star 18 let, je Nizhinskaya na povabilo slavnega Sergeja Diaghileva odšla v Pariz. Tudi Sergej z blagoslovom svoje matere zapusti Kijev in sledi svojemu učitelju. Pobeg se je zgodil sredi zime, mladenič se je moral po hudem mrazu več ur voziti na stopnici vlaka. Toda vedenje ga je obdržalo in Lifar je uspešno prišel v Francijo. Nikoli več ni videl svojih staršev, bratov in sestre. Pod pokroviteljstvom Nižinskega je Diaghilev sprejel Sergeja v skupino svojega gledališča. Čez nekaj časa postaneta ljubimca. Diaghilev daje mladeniču vse glavne dele v baletih, ki so jih nato uprizorili, postopoma pa uspeh in javno priznanje prihajata do S. Lifarja.

Po Diaghilevovi smrti Lifar zapre gledališče in sprejme ponudbo iz Velike opere. Postal je solist gledališča, njegov glavni koreograf. To je bilo najbolj plodno obdobje v življenju slavnega plesalca. Fanatično predan baletu je zbral skupino istih navdušencev. Vadili so 8 ur na dan. Ena za drugo so izhajale njegove nove produkcije. Skupaj je na tem odru postavil 200 baletov. Mnogi od njih so vstopili v zlati sklad svetovne koreografije.

Uživajoč v ustvarjalnosti, komuniciranju z znanimi ljudmi, Serge Lifar ni prenehal razmišljati o Kijevu, po katerem je hrepenel vse življenje. Leta 1958 je bila gledališka skupina povabljena na turnejo po ZSSR. Lifar je dolga leta sanjal o tem potovanju, a ga zaradi birokratskih formalnosti s potnim listom niso izpustili iz države. To je bil velik udarec za maestra, zapustil je Veliko opero.

Usoda je S. Lifarju dala srečanje z bogato švicarsko grofico L. Alefeld. Par se je poročil in se nastanil v Lausanni, ker S. Lifar v Parizu ni imel svojega doma. Le 46 let po begu iz Rusije je slavnemu plesalcu uspelo obiskati domovino in se pokloniti grobom svojih staršev. Po hrepenenju po Kijevu in ljubezni do njega je Serge Lifar vse življenje nosil v svojem srcu. Tudi na njegovem nagrobniku so bile na njegovo željo zapisane najpomembnejše besede zanj: "Serge Lifar iz Kijeva."