10 radovednih dejstev, ki so privedla do nastanka znanih umetnin

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Ko gre za umetnost, se večina spominja razcveta genija določenega obdobja, pri čemer pogosto pozablja, da je bilo okolje tisto, ki je oblikovalo umetnikov slog in vizijo sveta. Dejansko na pojav umetniških del lahko vpliva veliko različnih dejavnikov, ki včasih nimajo nič s tem.

1. Monetova katarakta

Claude Monet velja za očeta impresionizma. Celotna smer je dobila ime po prikazu njegove slike "Vtis. Vzhajajoče sonce" (iz besede Impression). Impresionisti v svojih delih na vsak način cenijo in poudarjajo svetlobo in gibanje. To je pogosto lahko videti kot izprana barva na platnu. Nekateri strokovnjaki menijo, da bi ta zamegljen slog lahko nastal zaradi dejstva, da je imel Monet težave z vidom.

Ko je bil star 85 let, je Monet operiral katarakto. Ob preučevanju njegovih slik so znanstveniki ugotovili, da so sčasoma svetle barve na njih postopoma postale motne.

2. Vermeerjeva komora

Umetnostni kritiki imajo različico, da je nizozemski umetnik Vermeer za ustvarjanje svojih del uporabil nekakšno napravo z lečami. Zgodovinskih dokazov za to ni, vendar so nekateri umetnostni zgodovinarji ugotovili, da je z luknjicami projiciral slike na platno. Nekatera popačenja na njegovih slikah so popolnoma enaka tistim, ki jih proizvaja objektiv.

3. Grdi srednjeveški dojenčki

V srednjeveškem slikarstvu so prevladovali verski predmeti, pri čemer je bila najbolj priljubljena tema Jezusa. Zanimivo je, da so bili številni otroci v srednjeveški umetnosti odkrito grozljivi - imeli so obraze grdih starih ljudi. Ena od teorij srednjeveških teologov pravi, da bi se "Jezus moral roditi z idealnim telesom in njegove lastnosti se ne bi smele spreminjati skozi vse življenje."

Ta teorija otroka-Jezusa je postala znana kot "homuncular" (iz besede "homunculus" ali "mali človek"). Ta slog otroškega slikarstva je umrl v renesansi, ko so ljudje želeli videti realistične slike svojih otrok.

4. Van Goghova barvna slepota

Nekaj slikarjev je bilo tako ljubljenih kot Vincent Van Gogh. Zaradi raznolikosti njegove palete se zdi nesmiselno namigovati, da je bil umetnik barvno slep. Vendar je Kazunori Asada preučeval delo Van Gogha in ugotovil, da umetnik ne more razlikovati med rdečimi odtenki.

5. Modri plašč Device Marije

Vpliv teologije na umetnost je splošno znan, ekonomija pa lahko vpliva tudi na umetnost. Na renesančnih slikah je Devica Marija skoraj vedno nosila modri plašč. Kaj je bilo za to stilsko izbiro? Odgovor se skriva v trgovskih poteh v Afganistan.

Srednjeveški umetniki so imeli malo svetlo modrih pigmentov. Ta pomanjkljivost je bila odpravljena, ko so se v Evropi pojavili lapis lazuli, modri mineral, uvožen iz azijskih gora, in ultramarin, pigment, ki je bil izdelan iz njega. Toda pigment je bil zelo drag in so ga uporabljali le za najpomembnejše like. Devica Marija je pravkar padla v to skupino. Tako se je njen plašč obarval modro.

6. Odtisi rok v skalni umetnosti

Eden najpogostejših motivov v starodavnih jamah so odtisi rok. Starodavni umetnik je dal roko na steno in jo popršil z barvo ter jo razstrelil iz cevi. Tako je na steni ostal konturni odtis roke. Po preučitvi teh risb so znanstveniki lahko ugotovili, koliko je bilo levičarjev in desničarjev v starodavnem svetu (glede na to, katera roka je bila položena na steno in katera je držala cev).

7. Egipčanski profili

Egipčanska umetnost je znana po tem, da prikazuje ljudi le v profilu. Lahko bi domnevali, da se Egipčani nikoli niso pogledali v oči. Toda kipi dokazujejo nasprotno - Egipčani so upodobili človeški obraz v polnem obrazu. Zakaj se torej v slikah in reliefih uporabljajo le profili? Skrivnost je, da v egipčanski umetnosti realizem še zdaleč ni bil na prvem mestu. Treba je bilo pokazati bistvo osebe, poudariti prepoznavne vidike predmeta ali osebe. In profil je bil kot nalašč za to.

8. Asimetrični testisi v kipih

Klasični grški kipi so idealizirano prikazali človeške oblike. Vsak del telesa je moral biti v skladu s strogo matematično harmonijo. Večina kipov je bila popolna, da bi prikazali to popolno telo. To sodobnim znanstvenikom omogoča, da natančno preučijo vse podrobnosti tega "ideala".

Profesor Chris McManus je preučeval asimetrijo testisov v starogrških kipih. Običajno imajo ti kipi desni testis višje in manjše velikosti, levi testis pa nižji in videti večji. Znanstvenik meni, da za to obstaja simbolni razlog. Starodavni so verjeli, da "eno moda rodi moške otroke, drugo pa ženske". Umetniki so s tem lahko pokazali, da ima človek samo sinove.

9. Mojzesovi rogovi

"Vulgatna Biblija" ali "Skupna Biblija" je latinsko besedilo, ki ga do danes uporablja katoliška cerkev. Pri prevajanju vedno obstaja nevarnost hudih napak, vendar je v tem primeru napaka pripeljala do precej neobičajne podobe Mojzesa. V 33. poglavju Knjige Izhoda Vulgata pravi: "". Zato ima Michelangelov kip "Mojzes" dva zelo opazna roga na glavi. Mnogi trdijo, da je avtor Izhoda dejansko mislil, da je Mojzes prišel z gore s sijočim obrazom.

10. Sveti Krištof s pasjo glavo

V vzhodno -pravoslavni krščanski ikonografiji je pri upodobitvi svetega Krištofa opaziti nekaj nenavadnega. Ima … glavo psa. Najverjetnejši razlog za to je še en napačen prevod. Sveti Krištof je opisan kot Kananej (tj. Kanaanit). Možno je, da je to kdo napačno razumel kot Canineus (pasji pes).

Za vse, ki jih zanima umetnost, smo zbrali 25 zabavnih dejstev o velikih umetnikih, ki jih v šoli niso povedali.