Kakšne skrivnosti ustanoviteljice nizozemske tihožitja razkrivajo njene slike: Clara Peters

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Clara Peters ustvarja že pol stoletja in ustvarja skoraj izključno tihožitja - inovativna, osupljiva v tehniki, simboliki in lepoti produkcije. Danes jo imenujejo prednica slavne "nizozemske tihožitja". Njene tehnike in kompozicija so bile prepisane, njeno delo so pripisali številnim umetnikom, ne da bi verjeli, da bi ženska v slikarstvu lahko dosegla takšno raven. Vendar o umetnikovem življenju vemo zelo malo - samo to, kar pripovedujejo njene slike …

Glavni problem v Petersovih študijah življenja in dela je, da je bila ženska. Peters je deloval v prvi polovici 17. stoletja. Umetnice takrat niso imele možnosti, da bi se pridružile sindikatom in cehom, praktično niso prejele dragih naročil. Niso smeli pisati o številnih temah, upodabljati golote ali grandioznih zgodovinskih prizorov, na področju »nizkih« žanrov pa je bilo težko narediti smiselno kariero. Zato v arhivu umetniških cehov na Nizozemskem ni podatkov o Clari Peters, tako kot ni imela svojih biografov. Kdo jo je naučil slikati, ni znano. Tudi datumi, dokumentirani z imenom Clara Peters - datum rojstva, poročni dan - se zdijo precej sporni in se lahko nanašajo na popolnoma različne ženske. Poleg tega so bili dokumentarni dokazi o teh letih pogosto izgubljeni, uničeni zaradi ognja ali vlage …

Hkrati se zdi, da je Clara Peters ena najvplivnejših umetnic svojega časa. Očitno ima v lasti več novosti, ki so jih kasneje prevzeli njeni privrženci. V letih Petersovega ustvarjalnega dela nizozemska tihožitja še ni bila "vizitka" severne umetnosti in ni uživala takšne priljubljenosti, nekateri umetnostni kritiki pa menijo, da je bila Clara Peters tista, ki je stala ob izvoru slavnega " Nizozemska tihožitje ".

Prvo pripisano delo Clare Peters je iz leta 1607, zadnje znano - iz leta 1657. Ohranilo se je približno štirideset njenih dokončanih del, napisanih z neverjetno natančnostjo in poudarjenim naturalizmom. V svoje slike je pogosto vključevala nepričakovane podrobnosti - živali, žuželke, školjke mehkužcev. Vsi imajo skriti pomen, razumljiv v kontekstu kulture protestantske Nizozemske iz 17. stoletja.

Njene veličastne tihožitja govorijo o umetnici več kot skope cerkvene knjige in suhi zapisi njenih sodobnikov. Umetnikova spretnost, uravnotežena kompozicija in subtilna simbolika kažejo, da se je temeljito izobrazila. Vsa dela so jasno pobarvana iz narave, njihova materialnost, natančnost, živahnost so skoraj fotografske. To pomeni, da je umetnik uporabil te razkošne stvari - zlata očala, izvrstni porcelan. Zelo pogosto na kovinskih izdelkih, peharjih in jedilnem priboru najdemo značilnosti obrtnikov v Antwerpnu.

Znaki delavnic v Antwerpnu in na tablah so po njih pisali. Klara je domnevno vse življenje živela v Antwerpnu. In bila je bogata - verjetno plemenitega rodu ali poročena s plemičem. Njena kasnejša dela vsebujejo podobe divjadi, ujete med lovom in še brez kože - in lov na Nizozemskem je bil od leta 1613 zabava, ki je na voljo samo plemenitim ljudem. Izdelki in jedi, "postreženi" v Clarinih tihožitjih, so ostali nedostopni tudi za navadne meščane - izvrstne sladkarije, sadje, oljke. Za Petersa so bili ti razkošni zajtrki na zlatih krožnikih običajni …

Lahko celo ugibamo, kako je izgledala Clara Peters. V enem delu je rada združila zvrsti avtoportreta in tihožitja. Kasneje je portret ali avtoportret "znotraj" tihožitja v 17. stoletju postal presenetljiva značilnost nizozemske šole tihožitja. Včasih se je prikazala v razmišljanju, ko je slikala steklene in kovinske posode - s paleto v roki, v aureo blond las, vendar je bilo značilnosti nemogoče razlikovati. Vendar je v enem od del, "Allegory of Vanity", Peters naslikal razkošno oblečeno mlado žensko za mizo, polno lepih, nežno izvedenih stvari - atributov razkošja. Velika zlata skleda, nakit, peščica zlatnikov, kocke … Ta podoba velja za avtoportret Clare Peters. Ženska desna roka stisne svinčnik ali čopič, vendar se raztegne do elegantnega noža. Nož je prepoznaven, na njem je vklesano ime Clara. Pogosto ga najdemo v umetnikovi tihožitji in očitno ji je bil izredno drag. Darilo ljubimca? Darilo vašega ljubljenega zakonca na dan poroke? Brez dvoma - dokaz globokega in močnega občutka …

Očitno je imela Clara Peters svoj atelje, dela je prodajala bogatim in aristokratom, celo poučevala in stala ob izvoru neke vrste umetniške šole. Slike Clare Peters so celo prispele v Madrid in končale v zbirkah španskih kraljev (zdaj so ta dela v zbirki Prado). Kot je razvidno iz dokumentov, so Petersova dela v času njegovega življenja končala v zasebnih zbirkah v Parizu, Bonnu, Bruslju, Hannovru, Hamburgu in Londonu.

Nekatera nepripisana dela v žanru nizozemske tihožitja so očitno izvedena v posnemanju Petersa, čeprav tehnično niso tako popolna, zanjo se uporabljajo tipični predmeti, vendar se najdejo prilagoditve drugih ljudi. Bi lahko bili avtorji njeni učenci? Umetnostni kritiki uporabljajo koncept "Petersovega kroga". Ta zelo majhna skupina vključuje umetnike, ki so v veliki meri prevzeli slog, tehniko, kompozicijski pristop kraljice nizozemske tihožitja.

Dolgo časa so bila številna dela Clare Peters pripisana njenim privržencem, omembe zanjo pa niso vzbudile zanimanja med umetnostnimi kritiki. Vendar pa je danes, ko je umetnikov pomen postal nesporen, osvojila srca ljubiteljev umetnosti. Fotografe, oblikovalce in umetnike, ne glede na spol, navdihuje prijetno in skrivnostno vzdušje, zapletene simbolne kode in virtuozna tehnika tihožitja Clare Peters.