Video: Človek + tehnologija =? Nadrealistična slika Heidi Taillefer
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Nemogoče je imeti nedvoumnih občutkov v zvezi s slikami kanadske umetnice Heidi Taillefer: njena dela povzročajo grozo, včasih celo gnus, hkrati pa gledalca popolnoma ujamejo in se ne more več odtrgati od tesne študije o njihovih najmanjših podrobnostih …
Kot je navedeno na umetnikovi uradni spletni strani, so slike Heidi Taillefer izvirna ustvarjalna fuzija klasičnega slikarstva, nadrealizma, modernega realizma in mitologije, ki združuje priljubljene metaforične tradicije iz časov viktorijanskega romantizma do sodobne znanstvene fantastike. Njena dela so usklajena z deli nadrealistov zgodnjega 20. stoletja, kot sta Max Ernst in Giorgio de Chirico."
Slike Heidi Taillefer so fantastični ansambli človeških in živalskih delov telesa, vzmeti, žarnic, starinskih mehanizmov ur … Umetnici sami je tehnični napredek "vznemirljiv" in trdi, da je človeštvo "na robu neizogibne združitve s tehnologijo". Toda hkrati je v njenih delih nekakšna dvoumnost in dvoumnost in ne čisto veselje.
Umetnica v svojih slikah poskuša združiti primitivno človeško bistvo in hitro širjenje tehnologije kot novo paradigmo, ki se že pojavlja na obzorju in obljublja, da bo spremenila vsebino tega, kar pomeni biti človek. Hkrati Heidi Taillefer trdi, da njeno delo ne nosi nobenega sporočila - vsaj ona jih ni ustvarila v takšni kakovosti. Umetnikove slike so podoba njene lastne življenjske izkušnje, njenih misli in občutkov. In dejstvo, da nekdo v njih vidi družbena, politična ali moralna sporočila, je le primer srečnega naključja in nič več.
Heidi Taillefer se je rodila v Montrealu v Kanadi, slikati pa je začela pri treh letih. Po diplomi na univerzi McGill je postala dokaj znana umetnica, katere razstave redno prirejajo v ZDA.
Priporočena:
Makrame, tehnologija in čuti: Kako se je eksperimentatorka Patricia Urquiola znašla v industrijskem oblikovanju
Pohištvo in notranjost Patricie Urquiola sta vedno eksperimentalna in ergonomska, a očarata s čustvenostjo, čutnostjo in udobjem. Temperamentna Španka dokazuje, da ženske pri oblikovanju ne prinašajo le novih idej, ampak tudi resnično človeštvo, ki izziva hladni visokotehnološki svet
V čem je skrivnost materiala, na katerem so bila zapisana svetopisemska besedila: Pozabljena starodavna tehnologija izdelave papirusa
Težko si je predstavljati, kako težko bi bilo delo zgodovinarjev, če jim ne bi prišli v roke starodavni papirusi. Iz ruševin templjev in gospodinjskih predmetov, ki jih najdemo samo v grobnicah, ne morete sestaviti slike preteklosti. In samo to pisno gradivo je lahko popolnoma drugačno - pokvarljivo, pretirano drago ali redko. Toda papirus je človeštvu naredil veliko storitev, saj je tisočletja hranil podatke o starodavnem svetu. Res je, da ni šlo brez nejasnosti in pomanjkljivosti - nekateri so povezani
Vodovod, državljanske pravice in tehnologija: kaj je svet izgubil, ko so Grki osvojili Trojo in Arijci osvojili Dravide
Legende temnih časov v Evropi in Aziji so polne občudovanja izgubljenih civilizacij, razvite tako visoko, da poslušalci teh legend niso mogli verjeti. Mnogo pozneje so Evropejci z znanstvenim napredkom začeli z vse večjo skepso obravnavati te legende: jasno je, da se svet razvija od preprostih do zapletenih tehnologij, od kod lahko pridejo kompleksne tehnologije do preprostih? Z razvojem arheologije je človeštvo spet moralo verjeti v izgubljene civilizacije. Vsaj v primerjavi s pripovedovalcem
Rentgenska tehnologija. Proposition One foto projekt Max De Esteban
Fotograf Max De Esteban iz Barcelone ima resnično rentgenski vid. Ta funkcija mu omogoča, da pogleda v vsak predmet, ki mu pade v roke, dobesedno sije skozi njega. Vsaj takšen je vtis o tej osebi, ko pogledate serijo fotografij, ki jih je posnel pod naslovom Proposition One. V čem je skrivnost tega nenavadnega foto projekta?
Ustvarjalna tehnologija Roya Lichtensteina
London Tate Modern bo gostil retrospektivno razstavo del ameriškega umetnika Roya Lichtensteina, enega najsvetlejših predstavnikov gibanja pop art. Superjunaki, čutne blondinke in liki iz priljubljenih risank - to so njegovi glavni predmeti podobe. Ena od zamisli umetnika je bila preoblikovanje izdelka v umetniško delo. Glede na to, da so dela Roya Lichtensteina redno uvrščena na sezname najdražjih slik, mu je to dobro uspelo