Kazalo:
- "V bližini dacha". (1894). Ivan Ivanovič Šiškin
- "Na terasi" (1906). Boris Kustodiev
- "Za mizo za čaj". (1888). Konstantin Korovin
- "V akademski dači. 1898). Ilja Repin
- "Okno na dači". (1915). Chagall Mark Zakharovich
- "Lutkovna predstava na dačah." Vladimir Makovski
- "Na dači ob mraku." (1890 -ih). Isaac Levitan
Video: Podeželska romanca: slike ruskih klasičnih umetnikov, po katerih želite zapustiti mesto
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Ruski slikarji so stoletja s pomočjo pisane palete poveličevali naravo svojih domačih krajev in jo brizgali po svojih platnih. In redko kdo od umetnikov, ki živijo v velikih mestih, za poletni čas ni "zbežal" iz mesta zaradi samote pred svetovnim vrvežem, da bi se napolnil z navdihom in se sprostil. Umetniška dediščina slikarjev je zato zelo bogata s platni, ki prikazujejo ljubek les podeželske hiše in velika posestva.
V konceptu ruske osebe je bila dacha nekaj več kot preprosta podeželska hiša s sadovnjakom in vrtnimi gredicami. Dacha je najprej poletna vročina, romantični večeri, mirno razpoloženje. In seveda, odmerjeno jutro, ki ga spremljajo trice ptic, lagoden dan s sprehodom po gozdu ali reki, večernim zori in svetlimi odsevi ognja.
In vse to, od trenutka prvega škripanja vrat in vonja mlade trave v cvetoči pomladi, do ključavnice na vratih podeželske hiše in poslovilnega šumenja jesenskega listja pod nogami.
"V bližini dacha". (1894). Ivan Ivanovič Šiškin
Ivan Šiškin je bil sijajen krajinski slikar in zelo ljubil naravo. Vse njegove pokrajine so naslikane tako realno in harmonično, da se vsak list na drevesu in vsaka trava pod nogami "sliši" kot "šumenje". Platno "V bližini dacha" ni izjema. Delo je tako rekoč prežeto s svetlobo in zrakom. In deklica, ki je sedela na klopi v zadnjem delu skladbe, je odložila knjigo in v mislih poslušala hrup starodavnih dreves in petje ptic. Mehko sonce in odsotnost temnih madežev poskrbijo, da se listje v vročem popoldnevu ohladi.
"Na terasi" (1906). Boris Kustodiev
Slika "Na terasi" se lahko šteje za družinski portret v notranjosti dacha in eno najbolj umirjenih del Borisa Kustodieva. Barvna shema slike je lahka in mehka, kot sam topel večer, njena posebna občutljiva čutnost in harmonija pa izraža ljubezen do njene družine, do njenega doma. Na platnu so umetnikova žena, otroci, sestra z možem in varuška, ki pije čaj na dvorišču posestva.
Slikar je leseno hišo z delavnico na Volgi poimenoval "Terem" in vsako poletje preživel tukaj s svojim gospodinjstvom.
"Za mizo za čaj". (1888). Konstantin Korovin
In Konstantin Korovin, ki je nekoč iskal čaj na posestvu Polenovih, s katerimi je bil prijatelj, je napisal sliko "Za čajno mizo". Vasilij Polenov je bil gostoljuben gostitelj in je rad sprejemal goste na dači. Na Korovinovi sliki vidimo na terasi mizo za čaj in velik bakreni samovar, pri katerem so se ob različnih časih zbirali Nesterov, Serov, Ostroukhov.
"V akademski dači. 1898). Ilja Repin
Dve stoletji so študentje Akademije umetnosti v Sankt Peterburgu slikali skice z gozdnimi in močvirnimi pokrajinami na travnikih v okolici Višnjega Voločka, kjer je bila akademska dača. …
Na sliki Ilya Repina vidimo v vrsti postavljene stojnice, za katerimi delajo študentje. Kuindži in Vereščagin sta bila dolgo časa učitelja na tej dači.
"Okno na dači". (1915). Chagall Mark Zakharovich
Poleti 1915 sta Marc Chagall in Bella Rosenfeld po poroki živela na dači blizu Vitebska. Ta čas je bil za mladoporočenca najsrečnejši. Umetnik bo pod vtisom napisal preprosto, a tako toplo platno »Okno v podeželski hiši«, kjer vidimo okno z zaveso, odmaknjeno nazaj s pogledom na brezov nasad. In pred njim - sedita sama in Bella.
Z okna občudujete večerno pokrajino, zaljubljeni par je tako rekoč vez med gledalcem in svetom zunaj okna. V celotni Chagallovi sliki je čutiti toplino, harmonijo in ljubezen.
"Lutkovna predstava na dačah." Vladimir Makovski
Omeniti velja tudi, kako zanimivo je bilo družabno življenje na dačah. Z domačimi gledališči, z množičnimi veselicami ob sončnem zahodu ob še vedno toplih uličicah, z ribolovom, plavanjem, samovarji, pitami, svežim mlekom. Na sliki Vladimirja Makovskega "Lutkovna predstava na dačah" vidimo, kako se je populacija dač zabavala v prostem času.
"Na dači ob mraku." (1890 -ih). Isaac Levitan
Platno Isaaca Levitana, ki združuje vse poletne prebivalce. Občutek mraka na dačah je neprimerljiv z ničemer, ko posestva zaidejo v temo in samo v oknih ali na terasah prižgejo tople luči ali ognjišča, od vsepovsod pa se slišijo tihi pogovori, ki so cvrčali cikade, rahlo šumenje vetriča. Z eno besedo, ves zrak je nasičen s podeželsko romantiko in umirjeno tišino. Očitno torej ljudje potujejo iz stoletja v stoletje na dače, da bi poslušali tišino in uživali v enotnosti z naravo.
"Dacha" je starodavna ruska beseda, ki izhaja iz glagola "dati" ("dati"). Uporabljali so ga tudi v pomenu "darilo", "darilo", "nagrada". V 17. stoletju se beseda "dacha" nahaja v zgodovinskih dokumentih kot oznaka zemljiške parcele, prejete od države.
V drugi polovici 18. stoletja se beseda "dacha" uporablja za označevanje podeželske hiše ali manjše posesti v predmestju. Zanimivo pa je, da je "dacha" tipična ruska beseda, ki ni dobesedno prevedena v druge jezike in je v teh dneh postala kult.
Zdaj je "ideja o dači" zajela skoraj vse sloje mestnega prebivalstva. Vrtovi in zelenjavni vrtovi so razporejeni na osebnih parcelah, kjer se prideluje vse po malo. In to se naredi predvsem iz čistega užitka, kopati po tleh in pojesti prve kumare in jagode.
Ruska duša si je vedno prizadevala za enotnost z naravo, zato so se mojstri čopiča ves čas s spoštljivo ljubeznijo obračali na pomladni motivi, kjer so upodobili skrivnost prebujanja vsega živega.
Priporočena:
O čem govorijo novoletne slike ruskih in sovjetskih umetnikov
Novo leto je pri nas nedvomno priljubljen praznik. In povsem pričakovano je, da so novoletni vrvež, pričakovanje čudeža, vonj borovih iglic in peneče okraske za božično drevo navdihnili številne umetnike. Nekateri so posneli priprave na počitnice, drugi - sam dogodek, a vsak od njih si je prizadeval prenesti tisti poseben občutek, ki te dni pokriva tako otroke kot odrasle - iskreno vero in rahlo žalost, upanje in pričakovanje čarovnije
Aivazovski ni samo morje in Levitan niso le pokrajine: uničujemo stereotipe o delu klasičnih umetnikov
Imena ruskih umetnikov so pogosto povezana z zvrstmi, ki so bile njihove ustvarjalne vloge skozi celotno kariero. Prav v teh žanrih so postali neprekosljivi asi umetniške odličnosti. Torej, za večino gledalcev - če je Levitan, potem - vsekakor - krajinska besedila osrednje Rusije, če je Aivazovski očarljiv morski element Črnega morja in Kustodiev sploh ni mogoč zunaj svetlega prazničnega priljubljenega tiska . Danes pa bomo uničili prevladujoče stereotipe in prijetno presenetili
25 fotografij, zaradi katerih si želite obiskati Avstralijo
Veličastne plaže in slikovita narava, rezervati in parki z različnimi živalmi, osupljiv podvodni svet z bizarnimi koralnimi grebeni, sodobni arhitekturni dragulji in spomeniki iz časa aboridžinske kulture so le nekateri od razlogov, zakaj bi morali obiskati Avstralijo. Naš pregled vsebuje živo serijo fotografij, posvečenih tako neverjetni državi, s čudovitimi naravnimi zemljepisnimi širinami in najnovejšimi tehnološkimi predmeti
Slike ruskih umetnikov 20. stoletja, prodane na svetovnih dražbah za milijone
Skoraj vse umetniške dive prve polovice 20. stoletja, ki so bile prvotno iz Rusije, so za svoje življenje in ustvarjanje izbrale Pariz. Nekateri so svoje slike naslikali dobesedno za hrano, drugi - zaradi presežka energije, bili so tudi tisti, ki so neutrudno delali, da bi utopili bolečino, ki je mučila telo in dušo. Toda vse te ženske so v zgodovini slikarstva pustile neizbrisen pečat ne le s svojo umetniško dediščino, ampak tudi s spremenljivostmi usode
"Podeželska verska procesija ob veliki noči": Kako je bil Perov zaradi te slike skoraj poslan v izgnanstvo
Vasilija Perova so vedno skrbeli ruski tipi. Vrnil se je celo s potovanja v Italijo, kamor ga je umetniška akademija poslala po zaslugah, vrnil se je predčasno, ker je menil, da mu je to življenje nerazumljivo in da tam ne bo mogel ustvariti nekaj svojega . Morda najbolj odmevna njegova slika je bila "Podeželska procesija ob veliki noči". Nekateri so sliko pohvalili zaradi njene resničnosti, drugi pa so bili ogorčeni: kako umetnika zaradi njegove drznosti ne bi spravili v izgnanstvo na Solovke