Kako je propadli duhovnik Plastov postal slavni umetnik, ki je hvalil večno kmečko Rusijo

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Danes bi vam rad povedal o umetniku prejšnjega stoletja, katerega biografija in delo sta vstopila v zgodovino ne le domače, ampak tudi svetovne umetnosti. to Arkadij Plastov - najbolj znani slikar sovjetske dobe, ki je prišel iz ljudstva in mu posvetil vso svojo ustvarjalno dediščino. Neverjetna lepota podeželskega sveta na njegovih platnih je navduševala in privabljala gledalce v zadnjem stoletju, nič manj zanimiva ni za sedanjo generacijo.

Celostna in vtisljiva slikarjeva slika je bila popolnoma vpeta v temo ruskega podeželja, njegove narave in ljudi, modrega ljudskega načina življenja, ki se razvija že stoletja. Arkadij Plastov je vsemu temu posvetil svoj svetel in močan talent. In ne bom se motil, če rečem, da prihodnost pripada njegovi ustvarjalni dediščini. Ima 10 tisoč slik, ki so vključene v zlato rezervo ruske kulture. In to ne šteje dejstva, da je ogromno slikarjevih slik, naslikanih pred letom 1931, zagorelo v ognju.

Umetniška dela člana Akademije za umetnost, dobitnika državnih nagrad, ljudskega umetnika ZSSR - Arkadija Aleksandroviča Plastova so že dolgo postala klasika ruskega slikarstva dvajsetega stoletja in nadaljujejo boj za duhovno oživitev naroda in vsega človeštva. Najdragocenejši eksponati se hranijo v zbirkah Tretjakovske galerije, Ruskega muzeja in drugih domačih in tujih muzejev.

Nekaj besed iz biografije ljudskega umetnika

Arkadij Plastov (1893-1972) prihaja iz vasi Prislonikha blizu Simbirska (danes Uljanovska regija). Tu bo potekala umetnikova življenjska in ustvarjalna pot. Vaščani so z navdušenjem govorili o izredni fini duševni organizaciji malega Arkaše, ki je po njihovem mnenju razumel jezik zemlje. Pogovarjal se je z vsem, kar ga je obdajalo. Pogosto je bilo mogoče opazovati, kako se fant zvečer pogovarja s sončnim zahodom in spomladi daje nasvete gojenju trave, da ne omenjam hišnih ljubljenčkov, ki so ga razumeli kot »svojega«. In očitno so zato starši za svojega sina pripravili usodo duhovnega mentorja, ki pa ga je nenadoma spremenil.

Njegov dedek Gregory je bil podeželski arhitekt in se je ukvarjal z ikonopisom. Pravočasno so po njegovih projektih v Prislonikhi in okoliških vaseh zgradili templje. Grigorij Gavrilovič s sinom Aleksandrom, očetom Arkadija, je naslikal cerkev v Prislonikhi, nekatere njegove ikone so se ohranile do danes. Prav on je ljubezen do umetnosti prenesel na sina, prek njega pa na vnuka. Toda kot se pogosto zgodi, so starši, ki so želeli dobro za svojega otroka, videli prihodnost Arkaše v služenju Bogu. In po treh razredih izobraževanja v podeželski šoli 10-letnega dečka pošljejo na študij na Simbirsko teološko šolo, kjer po petletnem študiju Arkadij vstopi v teološko semenišče.

In nekoč na 15-letnega dečka je delo artele ikonopiscev naredilo neizbrisen vtis in obnovilo cerkveno slikarstvo v njegovi rodni Prislonikhi. Takrat se je trdno odločil: vsekakor bodi slikar.

Po končanem semenišču je Arkadij, poln odločnosti, leta 1912 odšel v Moskvo in vstopil v prestolnico Stroganov School of Industrial Art, dve leti kasneje pa na moskovsko šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo na oddelku za kiparstvo. Hkrati obiskuje slikarske tečaje v delavnicah A. E. Arkhipova, A. M. Korin, A. S. Stepanova.

Po revoluciji leta 1917 se je Plastov vrnil v domovino, kjer se je skupaj z gospodarskim in socialnim delom lotil slikanja. Slika iz življenjskih portretov svojih vaščanov in njihovih otrok, ki so vključeni v cikel slik, posvečenih življenju na podeželju, imenovan "Živeti-adijo".

Nekega dne se je zgodilo nepričakovano, umetnikova hiša je pogorela do tal in vsa dela, ki jih je uspel napisati, so bila uničena: ni ostala niti ena skica, niti ena skica. Ta tragedija je postala prelomnica v življenju Arkadija Aleksandroviča. Bilo je leto 1931 in 40-letnemu Plastovu ni ostalo skoraj nič, vse je moral začeti iz nič. Trdno se odloči zapustiti terensko delo in se v celoti posvetiti slikanju. Umetnik spet vzame čopič in minilo bo še štirideset let neutrudnega dela - število njegovih del bo znašalo skoraj 10 tisoč eksponatov. Obstaja na stotine portretov, večina jih je od vaščanov, da ne govorimo o pokrajinah, tihožitjih in žanrskih slikah.

Z glavo se je potopil v ustvarjalni proces, Plastov redno obiskuje razstave potujočih, ruskih klasičnih umetnikov, se od njih uči in sprejema njihove najboljše dosežke. Minila bodo štiri leta in umetnik bo prišel do slave. Leta 1935 so bile Plastove slike prvič razstavljene na razstavi v Moskvi: striženje ovac, pri senaži, hlev v hlevu. Umetnik je prav od tega prvenca začel nenehno razstavljati na vseh večjih umetniških razstavah.

Vendar je bilo najpomembnejše delo Arkadija Plastova tistega časa priznano kot slika "Kopalni konji", nastala leta 1938, za jubilejno razstavo "XX let ruske Rdeče armade" in velja za najbolj svobodno in najbolj iskreno sliko svojega časa.. Po pisanju je Plastov postal umetnik in pridobil široko popularnost.

Kompozicija tega platna, zgrajena na harmonični kombinaciji gibanja in statike, je nasičena s številnimi podobami mladih fantov in konj, ki se prepletajo v enem samem vrtincu. Njegovo čustveno ozadje je dobesedno prežeto z občutkom veselja, mladosti in navdušenja. Plastov, ki ima odličen občutek za obliko, je figure naslikal skoraj kiparsko: njegov študij kiparstva ni bil zaman. Sočno slikanje na prostem, očarljiva igra sončnih refleksov na mokrih telesih in nabrekanje vode, bogati kontrasti - vse to naredi gledalca nepozaben vtis.

Plastov nastop je bil neverjeten. Tako, prežet z nekim vitalnim motivom, ga je lahko večkrat v različnih letnih časih prepisal, spreminjal in oteževal umetniško nalogo ter izpiljal umetniško veščino do negovane popolnosti. Tako je z uporabo stoletnih tradicij in ustvarjanjem lastnih tehnik neprecenljivo prispeval k razvoju ruske slikarske šole.

V svoji ustvarjalni karieri je umetnik od resnice življenja prišel do visoke resnice pesniškega posploševanja,

Čas bo minil in Arkadij Plastov bo prepoznan kot najboljši ustvarjalec, ki se mu je uspelo povzpeti na višino prav te posplošitve veličastne podobe navadnega človeka in narave, njune harmonične interakcije.

Bonus

In zdaj za tiste, ki so hodili v šolo v času Sovjetske zveze. Spomnite se vložkov učbenikov sovjetskega obdobja, ki so dobesedno zasijali z reprodukcijami slik Arkadija Plastova. Dobro se jih spomnim iz otroštva. In ti?

Na koncu bi rad povedal, da je umetnikov edinstven dar njegova sposobnost, da preide iz trenutnega v večno: konkretnost življenjskih zapletov je pod njegovim čopičem dobila resnično metaforičen pomen. In želja, da bi skozi podobe navadnih kmetov in njihovega življenja posredovali globok filozofski pomen, tehniko, značilno za umetnika, je bila osnova avtorjevega rokopisa in sloga.

Arkadij Plastov je do zadnjega diha živel in delal med sokrajani, nikoli se od njih ni ločil. Tako prepričljivo in strastno je na svojih platnih poustvarjal majhen svet vasi in njenih prebivalcev, da se zdi, da so včasih njegove stvaritve zrasle prav iz tega življenja in nam razkrile njegov višji, najgloblji pomen.

V nadaljevanju teme umetnikov, reprodukcij slik, ki so se razkazovale na straneh učbenikov sovjetske dobe, preberite članek: Kaj je slikal umetnik, ki so ga vsi sovjetski šolarji vedeli po sliki v učbeniku "Native Speech": Post v spomin na Ksenijo Uspenskaya.