Video: Teorija o tem, zakaj so se umetniki v času renesanse nenadoma naučili slikati
2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17
Znanstveniki in umetniki že dolgo razpravljajo o vprašanju, kako so slikarji v renesansi nenadoma začeli uspevati v neverjetno realističnih slikah. Ena od možnih razlag je uporaba najnovejših optičnih naprav za ta čas. Spori o dejstvu, da so bili veliki mojstri preteklosti morda malce "prevarani" s skiciranjem kontur slike iz njihovih projekcij, še vedno ne pojenjajo. Olje v ogenj je v 2000 -ih dolil slavni britanski umetnik David Hockney, ki je izvedel številne poskuse in potrdil to teorijo »zarote«.
Klasik britanske umetnosti, ki v zadnjih letih velja za najdražjega in najbolje prodajanega umetnika na svetu, je pred približno 20 leti nenadoma pomislil na fenomen renesančnega slikarstva. Zakaj so pravzaprav do takrat umetniki načeloma slikali precej ploske slike, očitno nimajo pojma o perspektivi, in nenadoma začeli ustvarjati neverjetno realistične mojstrovine. Vse se je začelo z dejstvom, da je sodobni genij nenadoma prišel na idejo, da pod povečevalnim steklom pregleda risbe starega mojstra Augusteja Dominiqueja Ingresa. Ta umetnik je veliko pozneje, živel je v 19. stoletju, vendar je pomemben predstavnik francoske akademske šole. Medtem ko je poskušal razkriti skrivnost svojega neverjetno realističnega dela, je Hockney nenadoma opazil podobnost pri risanju Ingresjevih črt z nekaterimi deli Andyja Warhola. Moram pa reči, da se je vodja pop arta včasih zelo prozaično "lotil" svojega dela - projiciral je fotografije na platno in jih na novo risal. Tako je na primer nastal slavni Maov portret. Hockney je predlagal, da je Ingres svoje risbe ustvaril s pomočjo kamere lucida. Ta naprava je s pomočjo prizme omogočila pridobitev optične iluzije narisane slike na papirju. Umetnik je lahko le sledil in dokončal slikanje podrobnosti. Napravo je opisal Johannes Kepler v začetku 17. stoletja, vendar je bila izdelana šele 200 let kasneje.
Hockney se je za to vprašanje zanimal in izvedel pravo znanstveno raziskavo: zbral je številne reprodukcije del starih mojstrov in jih obesil na steno ter jih postavil glede na čas nastanka, regije - severno na vrhu, južno na dno. Po analizi ravni realnosti slik je David videl ostro "prelomnico" na prelomu XIV-XV stoletja. Logično je bilo domnevati, da so razlog lahko takrat izumljene optične naprave. Camera -lucida je izginila, saj je bila patentirana šele leta 1807, od časa Aristotela pa je bila znana enostavnejša naprava, ki omogoča tudi pridobivanje slikovnih projekcij - to je camera obscura, znameniti prototip kamere.
Camera obscura se omenja že v 5.-4. NS. - privrženci kitajskega filozofa Mo-tzuja so opisali pojav obrnjene slike na steni zatemnjene sobe. To je načelo delovanja takšnih naprav. Svetlobni žarki, ki se odbijajo od svetlo osvetljenih predmetov, prehajajo skozi majhno luknjo, katere robovi služijo kot leča, in ustvarijo obrnjeno sliko. Ob pravilni nastavitvi se lahko predmeti odbijajo in narišejo na steno v temni sobi. Tako so izgledale prvotne kamere - bile so precej velike naprave, ki so jih uporabljali v notranjosti.
V starih časih so takšne temne šotore uporabljali za opazovanje astronomskih pojavov (sončni mrki, na primer). Znanstveniki menijo, da je prvo kamero obscuro za potrebe slikanja seveda prilagodil Leonardo da Vinci, ker jo je v svoji "Razpravi o slikarstvu" podrobno opisal. 150 let po velikem geniju renesanse je bila ta naprava prenosna in opremljena z objektivom - zdaj je bil fotoaparat majhna lesena škatla. Zrcalo, nameščeno v njem pod kotom, je sliko projiciralo na mat vodoravno ploščo, kar je omogočilo prenos slike na papir. Znano je, da je ravno takšno kamero uporabil Jan Vermeer pri svojem delu.
Da bi potrdil svojo domnevo, je David Hockney na delo zaposlil fizika Charlesa Falca, nadaljeval s praktičnimi poskusi in poskušal z istimi optičnimi napravami reproducirati del slike Jana Van Eycka "Portret para Arnolfini". Umetnik je za delo vzel le en lestenec, umetnik pa je poskušal slikati z istimi tehničnimi napravami, ki so jih imeli umetniki leta 1434, ravno v tem času je nastala slika. Uspelo mu je le z uporabo ukrivljenega ogledala kot leče. Vendar je bilo ravno takšno ogledalo upodobljeno na sliki, zato je bila združena ekipa umetnikov, fizikov in zgodovinarjev zelo zadovoljna z rezultati svojih raziskav.
Ta teorija ima še vedno nasprotnike, danes pa se lahko šteje za praktično dokazano, da se je revolucionarni preskok v slikarstvu, ki je danes povezan z renesanso, dejansko zgodil v veliki meri zahvaljujoč najnovejšim optičnim napravam za tisti čas, ki so umetnike "naučile" risati predmete v perspektivi. Mimogrede, naslednji korak v razvoju umetnosti velja za izum fotografije. Potem ko se je tako zadovoljila človekova želja, da bi čim bolj verodostojno ujel resničnost, se je slikarstvo lahko osvobodilo okovov realizma in se začelo premikati v nasprotni smeri, a to je seveda povsem druga zgodba.
Priporočena:
Zakaj je slavni socialistični realist Geliy Korzhev začel slikati turške mutante in slike po svetopisemskih motivih
V zadnjih letih se zanimanje za delo sovjetskih umetnikov oživlja v svetu umetnosti. In bil je čas, ko so njihova dela odpisali na odlagališče odpadkov, njihova imena pa so omadeževali novi kritiki in likovni kritiki nove formacije. Iz sovjetskega obdobja je ostala nedotaknjena zapuščina le nekaj umetnikov, med katerimi je ime Gelija Korževa, ki je imel neverjeten dar vida in je z eno potezo, z izrazom obraza, mojstrsko sporočil, kaj je bila cela generacija razmišljanje o
Ali drži, da so bili največji umetniki renesanse svojci: Mantegna in Bellini
Zgodovina umetnosti je polna družinskih dinastij, morda pa najbolj izstopa odnos med zetom Andree Mantegne in Giovannijem Bellinijem. Bila sta prijatelja in tekmeca hkrati. Mantegna in Bellini sta navdihnila, kopirala svoje delo in se občudovala. Imeli so tako podobne slike, da je bilo njihovo možno razmerje že stoletja sporno
Umetniki s posebnostmi, ki niso mogli slikati, vendar so uspeli ustvariti in postali slavni
Umetnika invalida si je enostavno predstavljati. Na primer, na invalidskem vozičku, z enim ušesom ali odrevenelo. Veliko težje si je predstavljati, kako lahko postaneš umetnik z motnjami vida, koordinacijo gibov ali z pohabljeno roko. Bilo pa jih je tudi dovolj in zasloveli so
Kako je "zlata" doba spremenila svet ali kaj je oživelo v času renesanse
Renesansa (renesansa) - doba, ki je nadomestila srednji vek in je bila pred novim časom. Zanj je značilen oster preskok v razvoju vseh področij družbenega življenja (od znanosti do umetnosti), katerih glavni vektor so humanizem, antropocentrizem in sekularizem. Glavna pozornost renesanse je bila usmerjena v človeka in njegovo dostojanstvo. Kakšne so značilnosti renesanse in kateri geniji renesanse so vplivali na dobo in postavili temelje sodobne umetnosti?
"Skrivna sporočila" hrane v slikah: Zakaj so znani umetniki slikali hrano in zakaj jo danes mnogi fotografirajo
Tu pripravljate kompleksno jed iz več faz, ki ste ji namenili pol dneva. Hišni ljubljenčki se že veselijo slastnega obroka in se slinijo. Na posodo daš vse, okrasiš s končno vejico koriandra, a ne hitimo s serviranjem. Najprej fotografija. Kaj je to? Hvalisanje ali samo modna izjava? Ogromno fotografij hrane navadnih uporabnikov interneta je že dolgo presenečenje za vsakogar, njihovo število pa le narašča