Katere slike ruskih klasikov je bilo prepovedano prikazovati in iz katerih razlogov so jim cenzorji padli v nemilost

2024 Avtor: Richard Flannagan | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 00:17

Navajeni smo povezovati prepovedi cenzure s prepovedanimi knjigami ali filmi. Toda tudi v tako na videz neškodljivem žanru umetnosti, kot je slikarstvo, bi lahko umetniki nasprotovali ideološkemu odnosu oblasti, zato nekatere slike niso bile sprejete za razstavo na javnih razstavah. V Ruskem cesarstvu se je zgodilo več takih zgodb, ki niso povezane z nekaterimi malo znanimi umetniki, ampak s splošno priznanimi mojstri čopiča.

Ilya Repin "Ivan Grozni in njegov sin Ivan, 16. november 1581"

Eden najbolj znanih popotnikov, Ilya Repin, je bil v osemdesetih letih 20. stoletja umetnik z velikimi izkušnjami. Njegove slike je kupil Pavel Tretyakov, zanj so pozirali kulturniki, kot sta pisatelj Turgenjev in skladatelj Mussorgsky. Repina so poleg portretov in družbenih tem (na primer Barge Haulers na Volgi) vedno zanimale zgodovinske teme. Legenda, da je car Ivan Grozni v napadu jeze nanesel usoden udarec s svojim štapom sinu Ivanu, je bila znana po zaslugi zgodovinskih del, čeprav je težko oceniti, koliko ustreza resnici.

Za umetnika je bil še en zanimiv vir navdiha. Repin se je spomnil, da se mu je ideja o sliki porodila po atentatu na Aleksandra II. 1. marca 1881. Med potovanjem po Evropi je ugotovil, da so "krvave slike" precej priljubljene na zahodnih razstavah. - je zapisal Repin.

Prvi gledalci slike so bili Repinovi tovariši v likovni delavnici, v svoji delavnici jim je pokazal končano platno. Gostje so bili nad rezultatom omamljeni in dolgo molčali. Kljub temu je bilo tvegano delo vključeno v 13. razstavo Združenja potujočih, ki je bila odprta leta 1885 v Sankt Peterburgu. Glavni tožilec svete sinode Konstantin Pobedonostsev je sliko označil za "fantastično" v negativnem smislu in "preprosto ogabno". In cesar Aleksander III., Ki ga je videl, je rekel, da ga ne bi smeli prikazati v provincah.

Kljub temu je bila slika odnesena v Moskvo in vključena v lokalno razstavo … dokler se ni odzvala uradna cenzura. "Ivana Groznega" so zahtevali, da ga odstranijo in ga v prihodnje ne bodo prikazovali javnosti. Prepoved ni trajala dolgo - od aprila do julija 1885. Umetnik Aleksej Bogolyubov, ki je bil na dvoru povezan, se je zavzel za osramočeno sliko in dosegel odpravo prepovedi. Vendar se zgodovina škandalov okoli slike ni končala: leta 1913 in 2018 so jo napadli vandali.

Nikolay Ge "Kaj je resnica?" Kristus in Pilat"

Platna umetnika Nikolaja Geja, tako kot Repina, so bili pogosti gostje razstav popotnikov. Ena od ikoničnih tem za Ge je verska, krščanska tema. Umetnik je tri desetletja na svetopisemske teme slikal slike "Kristus v puščavi", "Zadnja večerja", "Golgota", "V Getsemanskem vrtu" in druge. Toda samo ena slika, "Kaj je resnica?", Je povzročila dvoumen odziv, vse do prepovedi.

Slika prikazuje epizodo dialoga med prokuristom Judeje Poncij Pilat in Jezusom Kristusom. Precej natančno prenaša fragment iz Nove zaveze, kjer Pilat vrže stavek: "Kaj je resnica?", In ne da bi čakal na Kristusov odgovor, gre proti izhodu. Hkrati pa vzdušje Gejevega slikarstva sploh ni bilo podobno tradicionalnemu dojemanju te ploskve s strani sodobnikov. Jezus Kristus je upodobljen kot mučen in potrt človek, skrit je v senci, Pilat pa se dviga nad njim in ga osvetljuje sonce.

Pri tem seveda ni bilo žalitve za občutke vernikov. Nasprotno, slika je veliko bolje predstavila tragedijo situacije, ko Pilat, zmagoslavno v svojem prepričanju, tako kot mnogi Kristusovi sodobniki, sploh ni videl, kaj je v tej situaciji resnica. Preprosto ni mogel videti pravega Boga v zatemnjeni postavi človeka.

Slika je bila leta 1890 prikazana na razstavi popotnikov, sveta sinoda pa se je odločila, da jo umakne z razstave. Zbiratelj Tretyakov tudi ni cenil dela in ga ni hotel kupiti. Na njegovo mnenje je vplivalo pismo Leva Tolstoja, v katerem je očital zbirateljevo kratkovidnost: Tretjakov se je premislil in sliko kupil. Minilo je več kot stoletje in zdaj je očitno, da se še vedno soočamo s še enim biserom ruskega slikarstva.

Vasilij Vereščagin "Usmrtitev zarotnikov v Rusiji"

Vereshchagin ni bil popotnik, čeprav so ga zanimale tudi aktualne družbene in zgodovinske teme. V osemdesetih letih je naslikal Trilogijo o usmrtitvi, tri slike, ki jih združuje tema smrtne kazni. Skupaj s slikami "Križanje na križu pri Rimljanih" in "Zatiranje indijske vstaje s strani Britancev" se je Vereshchagin obrnil na rusko zaplet - usmrtitev petih revolucionarjev iz Narodne Volije, ki so ubili Aleksandra II.

Ljudski prostovoljci so bili obešeni 3. aprila 1881 na paradišču Semjonovski. Mnoge javne osebe niso bile pristaši revolucionarnega terorja, ampak so bile ogorčene zaradi odziva oblasti, ki je revolucionarno gibanje zatrla s smrtnimi obsodbami kriminalcev. Isti Leo Tolstoj je napisal pismo Aleksandru III. In ga prosil, naj ublaži kazen obsojenega. Vereshchagin je izrazil tudi negativno dojemanje usmrtitve in jo prikazal v obliki precej mračnega in napetega prizora.

Slika je bila prvič prikazana leta 1885 na Dunaju na osebni razstavi Vereshchagina. Ruska cenzura je zanjo in za vsako njeno reprodukcijo uvedla popolno prepoved. Posledično je sliko kupil francoski državljan Leviton in jo skrivaj prinesel v Sankt Peterburg. Po revoluciji je postala last Muzeja revolucije (danes Muzej politične zgodovine v Sankt Peterburgu) in se hrani v njegovih skladih. Leta 2018 je bila slika, posebej za razstavo Vereshchagina v Tretyakovski galeriji, obnovljena in na stotine in tisoče obiskovalcev si jo je lahko ogledalo.